正在浏览本主题的会员
- 0 会员(0 隐身),
只有游客在线
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由一墨戏字在
01:35pm 发表的内容：
不错,有一定的书法基础,看来自己写的不少了,&自我表现的习气太浓了&,用笔还欠缺,随意的东西一多,就难免有自己习惯.还是要临帖,不过我和你可能有同病!见谅良言逆耳，真诚感谢。
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由允犁在
01:38pm 发表的内容：
欢迎!说欢迎的应该是我，呵呵，欢迎常来。
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由fenggao在
02:34pm 发表的内容：
满、混浊 是楼主的最大特点（缺点）！应该痛改！
值得肯定的是先生的字很有形！一针见血，痛快淋漓。谢谢真诚的朋友。
信誉指数 点
阅读权限70
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
临帖时要多参悟一下古人的笔法。
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由云台在
03:17pm 发表的内容：
临帖时要多参悟一下古人的笔法。多谢斑竹！！！
信誉指数 点
阅读权限70
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由自得在
08:25pm 发表的内容：
学习了!!!多谢鼓励，欢迎常来！
信誉指数 点
阅读权限70
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
看来楼主写了很长时间,工夫也没少下,挺熟练的.
总体感觉是线条绵软,蛇饶牵丝过多,缺乏骨力,组织章法尚有待提高,偶感觉学习书法想要进步快些,应多临古帖,取法先单纯些,会有效果.同道直言.
信誉指数 点
阅读权限40
在线时间 小时
[原创]行书春江花月夜及旧作一批，请批。
下面引用由莲叶居士在
00:18pm 发表的内容：
看来楼主写了很长时间,工夫也没少下,挺熟练的.
总体感觉是线条绵软,蛇饶牵丝过多,缺乏骨力,组织章法尚有待提高,偶感觉学习书法想要进步快些,应多临古帖,取法先单纯些,会有效果.同道直言.谢谢！！！受益匪浅。以前写的是硬笔，近几年开始写毛笔，断断续续，没有坚持。偶只喜读贴，却很少临贴，毛病，慢慢改吧。，
本站网友发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表书艺公社的立场及价值判断。
网友发表评论须遵守中华人民共和国各项有关法律法规；尊重网上道德，严禁发表侮辱、诽谤、教唆、淫秽内容；
承担一切因您的行为而直接或间接引起的法律责任；您在书艺公社论坛发表的言论，书艺公社有权在网站内保留、转载、引用或者删除；
参与论坛评论即表明您已经阅读并接受上述条款。
·版权所有·书艺公社网（SHUFA.org） ·中国·北京·
SHUFA.org, All rights reserved.
社长：李阳（雪庵）& 电子邮件:
书艺公社QQ群官方群组 - A群群号： - B群群号： - 书画街群群号：（加入时验证信息注明"书艺公社"及您的网名）
Powered by更多频道内容在这里查看
爱奇艺用户将能永久保存播放记录
过滤短视频
暂无长视频（电视剧、纪录片、动漫、综艺、电影）播放记录，
使用您的微博帐号登录，即刻尊享微博用户专属服务。
使用您的QQ帐号登录，即刻尊享QQ用户专属服务。
使用您的人人帐号登录，即刻尊享人人用户专属服务。
按住视频可进行拖动
把视频贴到Blog或BBS
当前浏览器仅支持手动复制代码
视频地址：
flash地址：
html代码：
收藏成功，可进入查看所有收藏列表
方式1：用手机看
用爱奇艺APP或微信扫一扫，在手机上继续观看：
行书书法视频
方式2：一键下载至手机
限爱奇艺安卓6.0以上版本
使用微信扫一扫，扫描左侧二维码，下载爱奇艺移动APP
其他安装方式：手机浏览器输入短链接http://71.am/164eL4
下载安装包到本机：&&
设备搜寻中...
请确保您要连接的设备（仅限安卓）登录了同一爱奇艺账号 且安装并开启不低于V6.0以上版本的爱奇艺客户端
连接失败！
请确保您要连接的设备（仅限安卓）登录了同一爱奇艺账号 且安装并开启不低于V6.0以上版本的爱奇艺客户端
部安卓（Android）设备，请点击进行选择
请您在手机端下载爱奇艺移动APP（仅支持安卓客户端）
使用微信扫一扫，下载爱奇艺移动APP
其他安装方式：手机浏览器输入短链接http://71.am/164eL4
下载安装包到本机：&&
爱奇艺云推送
请您在手机端登录爱奇艺移动APP（仅支持安卓客户端）
使用微信扫一扫，下载爱奇艺移动APP
180秒后更新
打开爱奇艺移动APP，点击“我的-扫一扫”，扫描左侧二维码进行登录
没有安装爱奇艺视频最新客户端？
爸爸去哪儿2游戏 立即参与
行书书法视频
播放量数据：
你可能还想订阅他们：
&正在加载...
周围人都在搜-百度搜索提供
您使用浏览器不支持直接复制的功能，建议您使用Ctrl+C或右键全选进行地址复制
安装爱奇艺视频客户端，
马上开始为您下载本片
5秒后自动消失
&li data-elem="tabtitle" data-seq="{{seq}}"&
&a href="javascript:void(0);"&
&span>{{start}}-{{end}}&/span&
&li data-downloadSelect-elem="item" data-downloadSelect-selected="false" data-downloadSelect-tvid="{{tvid}}"&
&a href="javascript:void(0);"&{{pd}}&/a&
选择您要下载的《》剧集：
色情低俗内容
血腥暴力内容
广告或欺诈内容
侵犯了我的权力
还可以输入300字
您使用浏览器不支持直接复制的功能，建议您使用Ctrl+C或右键全选进行地址复制谢云书法艺术研讨会速记
摘要：时间：日上午9：00
地点：文联大楼A座818会议室
主题：谢云书法艺术研讨会
主持人：赵长青
与会人员：谢云、赵长青、陈洪武、谢小铨、刘艺、林岫、张虎、郭雅君、刘恒、白煦、崔志强、柯文辉、闻立鹏、刘曦林、聂震宁、邱振中、黃君、黄传会、秦金根、谷福海、王爱红、魏立刚
与会媒体：中…
推荐关键字
　　时间：2011年12月30日上午9：00　　地点：文联大楼A座818会议室　　主题：谢云书法艺术研讨会　　主持人：赵长青　　与会人员：谢云、赵长青、陈洪武、谢小铨、刘艺、林岫、张虎、郭雅君、刘恒、白煦、崔志强、柯文辉、闻立鹏、刘曦林、聂震宁、邱振中、黃君、黄传会、秦金根、谷福海、王爱红、魏立刚　　与会媒体：中国书法、中国书法通讯、人民日报海外版、中国书法家协会网、中国书画报、书法导报　　赵长青：由中国书法家协会与中国国家博物馆联合主办的谢云书法艺术研讨会今天在文联机关，也叫文艺家之家举行。谢云先生是当代知名的书法家，书法工作者和组织管理者。从上个世纪八十年代起，谢云先生就潜心书法创作和从事书法组织工作，为书法艺术的提高与书法事业的发展倾注了大量的心血，取得了很好的成绩。为全面阐述谢云先生的艺术成果，借鉴其艺术思想和创作的经验。我们今天有请相关的专家，以及书法界、新闻界的朋友们参加今天的研讨会。在此，我仅代表主办单位向前来才能研讨会的各位领导、各位专家、学者，各位朋友表示欢迎和感谢。并向谢云先生表示诚挚的、由衷的祝贺。　　下面我就介绍一下今天出席会议的领导专家和有关的媒体朋友。　　中国书协顾问刘艺先生，中国书协顾问林岫女士，中国书协党组副书记、秘书长陈洪武先生，中国国家博物馆馆长助理兼展览部主任谢小铨先生，原中国艺术报社社长、中国书协副秘书长张虎先生，原中国书协秘书长郭雅君女士，原中国书协副秘书长白煦先生，中国书协研究部主任刘恒先生，中国书协篆刻委员会副主任、考级中心主任崔志强先生，中国书协学术委员会副主任、中央美院教授、博导邱振中先生，中国作协第七届全国委员会委员、原中国出版集团总裁聂震宁先生，中国书协学术委员会委员黄君先生，中国艺术研究院研究员柯文辉先生，中央美院教授闻立鹏先生，原中国美术馆研究部主任，美术评论家刘曦林先生，中国作协第七届全国委员会委员、中国报告文学学会副会长黄传会先生，中国书画经营家协会会长谷福海先生，著名艺术家魏立刚先生，著名诗人、美术评论家王爱红先生，还有刘艺先生的夫人。再就是媒体，一个是中国书法，中国书法通讯，中国书法家协会网，人民日报海外版，中国书画报和书法导报的记者。让我们以掌声对各位嘉宾的到来表示欢迎和感谢。　　原来计划想请谢云先生先做发言，现在先请大家看谢云先生的片子。(观片)　　会议第一项，先请陈洪武同志宣读沈鹏先生和张海先生的贺信。　　陈洪武：我先宣读沈鹏先生的贺信。　　为谢云同志举办书法艺术研讨会，是时候了。　　我与谢云，在中国书法家协会的领导岗位上合作，我担任代主席，他是党组副书记，我与张虎兼分党组成员。我与老谢长期没有&扶正&。但没有抱怨和懈怠。为了书法事业可持续发展，相互支持，心无芥蒂，尤其注意维护书法界的稳定团结。探讨学术问题，和而不尽求同。我曾一时兴至，写一幅对联：　　谢家观奕观代谢　　云鹤戏天戏流云　　很快，得到回复，是一首七绝，记得末句是：&青史文章两故人&，他是重情的。　　谢云同志宅心仁厚，富包容性。看他的书法，时时流露童心，到老年还在进一步发扬。不迎合，不媚俗，是可贵的长处。以古老的大篆、甲骨文融入现代意识，既要深入理解传统，又要有新的思维，做到这一点不容易。国家改革开放之初，日本书道吹来新风，&少字数书&一度颇热，谢云拿过来了，坚持着，并且时出心意。他的绘画、新诗，我们大可不必以&卫道者&姿态要求&基本功&，要求有出处，他的长处正好志不在此。他看重&写心&，抒发一己之灵性。以此为基点，便有的趣味，有了幽默感，从艺也就比较能够耐得住寂寞。可能有人对谢云书法不甚认同，但是不要紧。艺术的存在价值，并非票房数额越高越高。像《长城暨首》这样的组画，做画时不要求都那么&完美&，而我特别愿意特到其中第十八幅，为什么?只因经得起品位，不简单化。可以预言，谢云书法今后有更多的爱好者，日后的评价会高于当今。　　沈鹏　　日速草　　下面我再宣读一下张海先生的贺词。　　尊敬的谢云先生您好，今天是中国书法家协会和国家博物馆共同为您举办书法艺术研讨会隆重开展的日子，在此，我谨对此次研讨会的如期开幕和成功举办，向您表示衷心的祝贺和诚挚的祝愿，祝愿您身体安康，艺术长青。　　谢云先生作为中国书协第三届秘书长，是中国书协和当代中国书法事业的参与者、见证者和组织者，在其长期的书法事业之中，致力于中国书法事业的创作研究、展览培训以及组织建设等工作，为中国书协和中国书法事业的长足发展做出了不懈的努力和贡献。直至现在，谢云先生仍在孜孜以求，持续关注着书法事业，倾心倾力继续为书法事业的持续发展，默默的做出奉献。　　谢云先生其书法艺术诗意艺童心，不媚俗、无斧凿，常常于古拙之中透露着返璞归真的自然之美;其大篆与甲骨文往往在传统与现代之中，深入探寻着一种新的美学向度与精神思考。苍劲古朴、恣肆飘逸的艺术风格之中，我们领略到的是谢云先生日情之所至、诗艺澎湃的艺术精神与意妙神闲、恬静淡雅的童心意趣。对此，我相信谢云先生的书法艺术必将历久弥新，艺术长青。　　最后，再次衷心的祝愿谢云先生身体健康，祝愿此次研讨会圆满成功!　　张海　　日　　赵长青：洪武同志把我们的老主席、名誉主席沈鹏先生和张海主席的贺信宣读了。情真意切，对谢老有一个很全面的高度评价。下面我们就请谢云先生率先发言，给我们起个好头。大家欢迎!(掌声)　　谢云：首先我要说，今天的研讨会对我来说是美好与梦想同行。谢谢中国书协、中国国家博物馆为我举办捐献作品展览后举行谢云书法研讨会。国家博物馆将书法璀璨神采加入它这座展示中国灿烂文明的殿堂文化之流，无限怀抱的中华书艺蓝天，无线空间的中华书艺灵垠，美的涌动，它必将召唤更多的书家将自己的书法作品，呈献加入到国家博物馆的文明大世界，颂唱中华翰墨千秋。借此机会谈一谈我的书法学习，请教大家。　　我的父亲是我学习书法的启蒙老师，他让我学柳公权《玄秘塔》、颜鲁公《东方画赞帖》，现在见到这两个帖本就像见到父亲站在身前。以后学魏碑《张猛龙帖》、金文、石鼓文、甲骨文和鸟虫篆等异体字，汉碑、隶书多种，清何绍基、金农隶书等，传统书法中的笔力、笔势、节奏感，各种各样的笔情墨味，以及黑白疏密对比交融起来，变化运用;又吸收借鉴现代抽象艺术某些美的创造，使之与汉字书法抽象美结合起来，变成我现在的篆情隶味点画结字造型。我喜欢诗，将诗的激情流入书法中去。而1958年后的人生变化，我的书画审美，从书写里感悟了书画审美的一种生存的智慧和价值，对书法艺术追求上升到哲学的高度去思考。我写了一首诗：&儿时家学架书桥，柳骨颜筋摹几遭;人世风霜更岁月，飞云纵览笔端描。&审美观念的变化，汉字的象征意义，诗的本质，人文美内涵和书法相解决的深层体会，写字的风格追求强化抒情性，注重心灵感应，开开合合，虚实消长，相应相生。更自由地书写寄托情怀，捐献给国家博物馆的一些作品，就是这样一种探索。甚至在油布、油纸上摆弄起来。自己感觉是前瞻性审美观念的追求，让最古老的东西在最新的观念里开掘它，不平正而平正，平正中寓变化，去寻求形式美的存在。徜徉在古老与现代的巨大艺术空间走下去，无以穷尽。　　今天中国书法家协会、国家博物馆为我搞书法艺术研讨会，长青同志、洪武同志、刘艺同志、林岫同志等许多专家、学者来帮助我，给我指点。我非常感谢。真正是又回到自己的工作的老地方。这个感觉非常多。谷建芬写了一个歌词，20年后再相会，我们是10年再相会。谢谢大家给我这个机会跟大家请教。　　赵长青：大家对谢云先生的发言表示感谢。下面请中国博物馆的代表谢小铨先生发言。　　谢小铨：尊敬的谢云先生，长青书记，洪武秘书长。我今天受章申馆长的委托来谢云先生书法研讨会表达他的几个意思。第一个意思就是作为我们跟中国书协共同举办这个研讨会，对各位专家、各位学者来莅临这个会表示热烈欢迎。第二个意思就是感谢书协为这个研讨会做了很多具体工作，非常隆重，表示感谢。第三个意思就是国家博物馆在今年三月份新馆开放以后，国家博物馆的定位跟以前，在中国历史博物馆和革命博物馆的时候有一些重要的区别。现在我们是在历史跟艺术并重，在新馆开放以后，我们陆续举办了很多艺术展等等一系列艺术类的展览，还有一些设计类的，比如说宝格力的，意大利的经典设计艺术展，还包括北京设计窗帘展等等。我们以前在展览体系里面，包括藏品体系里面，艺术的份量在逐渐的加重，这也是符合国家博物馆新的定位。第四个意思就是非常感谢谢云先生把他最重要的一些书法作品，68件书法作品捐赠给国家博物馆，国家博物馆历来从藏品体系里面，很多艺术家和收藏家的捐赠作品，在我们的藏品里面有非常重要的地位。谢老是国家博物馆新宾开放以后，也是第一个个人的捐赠展。这本图录国家博物馆新馆开放以后出的第一本捐赠图录，谢老也是第一个书法家向国家博物馆捐赠的。所以我们再一次向谢老慷慨捐赠表示感谢。第五个意思就是国家博物馆新馆开放以后，将一如既往为广大的艺术家，包括书协做好服务。我们希望将来有更多的捐赠进到国家博物馆的藏品体系，有更精彩的展览给各位呈现。谢谢。　　赵长青：下面请白煦先生发言。　　白煦：不好意思，抢先发言了。谢云先生是老领导，那天在国博看了展览之后，我和吕章申馆长聊了几句，对这批作品非常惊讶，实际上也是他近年的作品，我说这批作品是不是你挑的?说我到他家一幅一幅选的。所以这一批作品展览出来可以说是精品。谢先生一直是一个有诗人情怀，童心未泯，很浪漫的一位艺术家。从他的诗作、画作、书法作品充分反映出这一点。他是充满了艺术家气质的一位书法家，反映在他的书法作品当中，写意、随意、诗意为主，不是一般意义上的写字，说实在的，书法界有很多一般意义上的写字，把写字当书法。所以我认为他的书法作品是真正的艺术创作，不受拘束，没有偏离。任心翱翔，所以他的这种无拘无束，有法度的创作，我认为才是真正的艺术创作。大美不言，自然的美是自在的、客观的。谢云先生的书法创作是顺应了这个法则的，非常自由、非常自在。他有一颗童心。所以他对艺术的追求是很纯真的，完全没有杂念。刚才在下面聊了几句，他在退休以后，全身心的投入创作，他也不和其他的人进行交流，他是关门创作。所以他这批作品，除了他以外，国博展出的时候才呈现给观众。观众和作者是什么关系?作者的艺术创作是完成了他的一半，另一半要靠欣赏者、观众去完成。你怎么欣赏，怎么解读。实际上真正的书法作品神采为上，不计点画，反映出一种意趣。刚才沈鹏先生和张海先生实际上都有这种认识，他是充满天真烂漫任意挥洒的情趣，这种艺术创作非常自由，认识到了艺术创作的真正的道理所在。刚才我翻了一下作品集，比如说篆书&夏&字，&车&字，还有一幅作品是《三峡将生》(音)，还有隶书的《李白与周春宴请》(音)、《清晰欲静潭》(音)这几幅作品，非常集中的反映了谢云先生天真烂漫的情趣。所以我认为谢云先生的艺术生命，实际上是他退了以后，尽管他已经年近八十，他的艺术之路还是非常值得继续走下去，继续探索下去。我也很充满期待。过去也一直认为，早期的中国书法发过谢云先生的一部叫《如意》，当时我就觉得童趣昂然，现在更加深了这种印象。祝贺谢云先生的艺术生命长青。　　赵长青：谢谢白煦先生，下面请刘艺先生发言。　　刘艺：老朋友，谢云同志你好。各位专家、学者大家好。我今天应邀出席谢云书法研讨会感到很荣幸，也很高兴。我首先向谢云同志表示衷心的祝贺。祝贺你刚参加国家博物馆，刚才谢先生说的，你是第一个捐献的书法家，第一个列入国家博物馆的书法家。你光荣，我也跟着沾光。祝贺你。然后谈谈你的作品。昨天，你的书送来以后，我看过了，认真的拜读你的大篆、甲骨文，还有诗画作品。昨天为了准备发言，我又拜读了一些刘曦林同志的评论文章。我看了你的作品，一共捐献了68件。你表明了哪些是捐赠的作品，哪些是绘画的作品，我根据这个，你捐赠的作品属于书法范围的，像《黛玉葬花》、《春江花月夜》等等，还有一部分隶书作品，是传统的东西，体现你另一种风格。画的作品，我认为是绘画作品。不知道对不对。你绘画的作品实际上还是写的篆书，只不过你用你的理解来加以说明，感到更加的神秘。再看看68件作品，创作的时间，绘画的作品大部分是1955年，还在学习上班的时候，书法作品就是用宣纸写的书法作品，大部分是1999年到2006年，其中以2002年和2006年居多，我根据这个数字，我认为你的创作激情很有毅力(音)，信手几百篇，兴致来了以后，你就事无可当，一创作就是数十篇，然后再精选出来以后。从这个数字说明你的创作激情不一般。不是说今天想起来写一两张，明天又松懈了，后天再写，不是这样的，这跟你的性格和为人大有关系，这点我得向你学习。我的创作激情来得很慢，而迟钝。　　关于你的宣纸上的书法作品，主要是篆隶，但是在注释的时候，我们看到了你的三种书体，篆隶和行，这三种书体，实际上风格是相通的，随心所欲，不拘细节，信笔挥洒，自成一体，谢云体。中国书法行书还带有一些童趣意味的话，那么篆书、隶书就不同了，那就不是什么同体的问题了，而是我觉得返璞归真，不是雕琢，是一种大手笔的成就。这是你对大小篆以及甲骨文进行了深入的研究，烂熟于胸，才能够达到这样的高度。这是你的篆隶和书法，但是我更看重你的绘画，汉字书法的绘画，从你篆书、隶书的书法作品来看，以个别篆字为题材的绘画作品更是谢老书法的代表，也是他的创举。这类作品，仍可称作书法，因为它仍是以汉字为题材，以笔墨功力为基础进行创作的。但是它不是简单的选择某个字，某个象形字来加以变形，使之具像化，不是这样的。而是超越具像，更加抽象。所以我把他的这种篆书一个字的绘画作品看成是双重抽象。因为汉字本身就是抽象的，在抽象的基础上超越了具像，更加的抽象。所以这是我的随便乱说的，成立不成立的，无关紧要，但是我拿这个来表达我的理解。抽象又抽象就是双重的抽象。我想这就要构思良久、煞费苦心才能够完成这幅作品，不但是构图，造型需要独出心裁，而且点画、线条更需要别具匠心。线条的虚实、枯润，用笔的轻重、急缓都要达到理想的地步。就是说构图要新颖独特，线条也要完美。所以这类作品具有不可重复性，不像前面说的篆隶的书法作品那样可以重复，写得《黛玉葬花》一次，还可以再写一次。但是你的这也汉字绘画作品是很难再重复的，写得满意就是它了，不能再重来的。也就是说，书法创作的难度就在这儿。因此，我认为谢云同志能够在书法绘画创作，并取得了很大成功，被国家博物馆收藏，这确实是很了不起的。纵观谢云同志捐赠的68件作品，可以看出他为人豁达，不拘一格，勤于创造，勇于变法。上个月有一位朋友在吃饭的时候问了，过去中国书法，晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。现在尚什么?当时我考虑了一下，就跟他说，我说今人尚学。现在虽然没有一个这样的说法，但是我觉得，当前的中国书法崇尚一个&新&字，如果说是用一个字来表示，就是一个新，新奇、创新，追求新。但我看中国书法当代作者的作品，追求&新&字，有两种不同的取向。一种是，我认为叫仿古出新。仿照古人的作品出新。一类就是脱古出新，脱开古人的东西出新。这两个不同的取向。现在，仿古出新也变得五彩缤纷了，手法也是多样的。脱古出新也有创作二十年的历史，从84年到现在差不多有30年的历史，叫做现代书法，现在书法因为本身的限制，所以多少年来惨淡经营，并没有产生多大影响。我们现在看谢云同志书法绘画作品。我有一个深刻的感觉，就是你有深刻的传统功力，你有丰富的阅历，你有很出色的想象力。所以你创造了这么多东西，这么多汉字书法绘画作品，很有现代意义，是可以称做脱古出新。我现在看到，如果说现在书法缺乏领军人物的话，领军人物就在这里。所以我说，现在书法的领先者非君莫属，这是我的看法。最后，我再一次表示对谢云同志的祝贺，祝你身体健康，艺术之树长青。谢谢!　　赵长青：刘艺的发言也很全面到位。下面请出版集团的聂震宁发言。　　聂震宁：今天我要赶到南京去参加一个艺术文化产业用地的开工仪式，现在这个文化大发展大繁荣，各地文化产业的建设，文化基地设施的建设如火如荼。既然干起来了，不做也不好。但是大家的评价，可以说看法是大相径庭。有的认为这样搞的话会出问题，实际上文化地产就是搞房地产，用文化搭台，房地产唱戏，这个不行。有的认为没有这些东西，艺术文化怎么繁荣?这也是一个硬件的需要。我的看法就是文化大发展大繁荣不要搞大跃进就行，大跃进是虚假繁荣，而且不顾规律。那么文化发展繁荣就要讲文化艺术的规律，文化艺术必须落到作品上来。但是那些事情也得做。所以我今天得赶过去。因为那是一个既定的计划。但是我觉得今天这个会是一定要参加的，这是文化发展繁荣必须落实到作品、精品上来，一个时代的文化发展繁荣最后留给后人的肯定是作品、精品。文化的殿堂设施很重要，有利于当代，也有利于今后。但是作品是留下来的，其他的东西就是一时的。所以我一定要参加今天谢云先生书法艺术研讨会。再一个，谢云先生是我的老领导，恩师。他的书法艺术研讨会我是一定要到会表示祝贺的，同时继续向老领导、恩师请教。因为我早年在广西的一个偏远的地方，刘三姐的故乡那个地方，在那里地区文化局工作，是一个小作者。谢云老当时是广西出版局的局长，后来是广西区党委宣传部副部长兼广西新闻出版局局长，把我提携到漓江出版社，使我得以在出版界和文学界有了一些发展。最后到了北京，到了人民文学出版社做社长，最后到了出版集团做总裁。如果没有谢云老在当时把我从河池地区，把我拔出来，不是有意识拔苗助长的话，我这个苗可能就在那里成一棵老苗，成不了一棵树，尽管树不大，但是毕竟还是长成了，完成了一段时间工作的任务。现在我退二线了。所以我对谢局长、谢部长是明感在心，终身不忘他对我的提携和培养之恩。谢部长当时在广西，是我们广西新时期新闻出版业，可以说是开创者，主要开创者。广西当时只有一个广西人民出版社，然后恢复了一个广西民族出版社。现在是八个出版社，漓江出版社，广西美术出版社，接力(音)出版社，广西科技出版社，广西教育出版社，广西师大出版社，还有广西民族出版社。因为广西的一些期刊也是那个时期形成的格局，广西的新闻出版的人才队伍也是那个时期打下了良好的基础。现在领军人物都是谢局长在的时候引进来，培养起来的。所以今天我一定要到这里来，向我们的老领导、恩师再一次表示感谢。同时祝贺他的书法艺术研讨会的召开。　　谢老离开了广西出版局局长的工作岗位，因为是年龄的原因，到了书协，给书协带来了很多他的贡献。同时为出版业还继续在做贡献，就是线装书局，是谢老的重要的创意，得到了当时孙伯文(音)、时风(音)同志的大力支持，线装出版，过去人民文学出版社、中华书局也做，只是把它作为一种艺术藏品来安排，那么他有这么一个创意，成为一种出版的形态。这也是谢老的创意。所以我在他的《墨华礼赞》(音)里面特别讲了这一段，讲这一段的意思就是一位创新者，刚才刘艺老说的&新&字，充满了创新精神，开创精心。这才有他的书法作品的一系列的，包括诗集这样的的创作和出版，所以他是有来路的，是风格及人。谢云老的风格就是创新的风格，才有一系列的创新的精神。对于书法，我本人可以说是爱好者，但是是门外汉。在座的都是大专家大学者，按说我没有什么指挥(音)的权利，但是毕竟是爱好者，我也讲一点自己的感想。　　我觉得谢云老的书法用陈独秀的说法来说，&书法由来见性真&(音)，这是陈独秀的一首诗里面的诗句。因为书法艺术，我总是觉得很有意思，它是一个绝对的戴着镣铐跳舞的一门艺术。如果说诗歌是戴着镣铐跳舞的艺术的话，书法尤其是戴着镣铐跳舞，他就是写汉字书法，你再怎么也脱离不了汉字，汉字在写作过程当中，只能做有限的创作，点画、结构、布局、章法不是具像艺术，但是它又可以追求一种具像，但是最终要达到一种绘意的感觉，最后达到意象的魅力。所以书法艺术是非常独特的一门艺术。那么，我觉得最体现书法艺术的核心就是真性情，&识趣通其真，观书也看其真(音)&，谢云老的书法，我觉得充满了真性情，返璞归真也是真性情。这也是艺术第一位的要求，真善美，真是第一位的。书法艺术尤其可以感觉到书法艺术家的真性情。　　第二点感想就是艺术的生命存在在于他的个性。就是莎士比亚说的，&天才的道路总是狭窄的，容不得二人并肩而行。&我现在说，刚才刘艺先生说，谢体，现在就是谢体，就是容不得二人并肩而行，就是谢云老的字体，这个书法艺术是独特的，艺术生命存在就在于他的独特性，&似我者死&，这一句话说清楚了。谢云老始终在追求自己个人独特艺术的风格和创作，和他作品的整体的布局和感觉。这是我觉得非常难得的。因为我们都知道，也有人说，有时候经常说，看不懂，不知道好不好，是不是就可以这么写。但是就这么写了。而且受到越来越多人的承认和喜欢，而且刚才沈鹏老也说了，相信会有越来越多人喜欢他。这就是个体的追求，个人的执著追求，这是难得。因为我也写小说，写一些文学作品，没有那么强烈的个人的敢于执著的追求下去，没有形成一个大家都很公认的感觉。这个艺术创作上面经常走得不远，格局不大。谢云老的创作书法作品，我觉得个人的独特追求十分难得。　　第三点感想就是谢云老的书法作经常给我感觉到现场感。刚才我跟谢云老汇报我的感想，我说第一次想到，这个书法作品有很多是做出来，有的甚至是反复打磨出一幅作品，让大家认为是非常好。但是谢云老的作品有非常好的现场感，这种现场感也是有真性情，有独特追求的感觉。这一点我还没有理论上的支持，但是现场感的这种书法作品感觉也很难得的。我是谢云老的老部下，小学生，事事要向谢云老请教，谢云老不断的赐我们佳作以出版，除了给我们荣宝斋出版社出版了《墨华礼赞》(音)，接着又给人民文学出版社出了诗集，刚才有几位都说了，是诗人是书法家，确确实实充满了诗意。希望谢云老继续支持中国出版集团的工作，支持中国书法界各个出版社的工作。这次支持国家博物馆出了这个书，都是做得非常好的。我们也要努力做好。祝谢云老身体健康!艺术生命长青。谢谢!　　赵长青：下面我们请林岫女士发言。大家欢迎!　　林岫：大家上午好，既然点名到我发言，其实我还是更想先恭听柯先生、闻先生和刘曦林先生的发言，这都是我们很敬重的老前辈。特不光是书画界、文艺界的老前辈的一些讲话，这五分钟也很难说，简单的讲一点自己的印象。谢老是多年的老朋友、老前辈。我想把老朋友放在老前辈的前面，就是我觉得跟谢老距离更拉近了点。因为谢老跟我有很多共同的爱好。一个是书法，一个是诗歌文学。我的印象是谢老这个人为人很谦虚好学。07年给我打过一个很长的电话。他问我在干什么。我说我现在觉得自己迈向老年或者已经进入老年了，真的想起来跟以前我一个老师讲的，白发灯前读自书(音)，我说我特别爱看经诗字典(音)，看看古人的造那些字，简直太可爱，太形象了。看它们的任性(音)，有的时候感动得走不出来。我说你在干什么?谢老说，我在读韵书，我又有了几分感动。因为一个人到了白发苍苍的年纪，承认自己重读韵书，何等的勇气。而不像有的人，根本就不会写诗，就吹好像自己从婴儿的第一声啼哭就向着文学界和书法界来了一样。谢老在我面前的形象，我觉得应该是仰敬(音)的，而且他讲，我现在才发现，我过去写得很多诗都不对。但是我也保留了几首。为什么?那些诗记录了我当时的情感。在电话这边，我非常感动。作为一个老前辈，他完全可以不用说掩饰，他可以不提以往。这就是一种品德。人不可能什么都擅长，而且都博而专，但是有所不及，到了老年还可以秉烛夜读。　　谢云：我几次请林岫给我改诗，她就不给我改。　　林岫：我说要自己先去思考，而后在某个字的问题上，可以提供两个人让他人去选择或者给你建议，一首诗刚你出来就让人去改，这不好。就像小孩一样，刚一成长，你不知道他将来是谁，或许是欧阳修，或许是苏东坡，或者是发明家张衡，张衡也是文学家。你就给他来个这个不行，那个不行，都得按照你的意愿去培养这个孩子，生产出来的就是阿童木，塑料娃娃似的，全是一样的。我就反对这样的教育。这个就是题外话了。因为谢老打岔。(笑声)谢老可爱，可敬就在这个地方。他的作品，字如其人，反映了他一种天真率意，他一般不愿意一个字老去写，可以说咱们中国书法界，当代的少字数里面(音)，谢老是持大旗的(音)，写得最早的。当年在美术馆搞展览，那个时候他还是出版界的。来了以后，搞了一个展览，我们去看了，很意外，没想到，他一般用长锋，写的那个韵味，他自己没有事先的营构，他就这样去写，很自然的这样的发展。所以写出来的东西韵味是不可能再得第二幅的。所以我要说的第一个问题就是我的印象。第一个，他的韵味，韵味这个东西是古老的话题，中国书画界一个气一个韵，到现在可以说都没搞清楚，因为很难说。识者为之(音)，你要认识他了，你可以为之。可以悟之，但未必都能到之。所以有的东西就是一种感觉，就像诗，有的时候就是一种体味，读书也是一种人生体验。他的韵味，我觉得，如果一定要把它具像化的话，他的天真率意就是他的一种朴真(音)之韵，很朴实。原来我有一个文章写过所谓的故做少儿气，假装小孩，很稚气，故做老人气，故做很老辣，故做猴儿气。其实少儿气、老儿气和猴儿气本身无过，没有任何过失。&故做&两个字就完了。要学王羲之，学二王，有何不可?有人说一定要从最古老的圆头开始，有的从半路出来，先下手学习一下顺源(音)，然后回去再颠覆古今，也未尝不可。学习的门径很多，未必就择其一而善终。所以谢老，他是一张很朴、很真的少儿气。很天真，你能够读出来。所以长锋，后来到了老年又思辨，长锋篆书是跟难的。因为篆书的曲折和布白和每一个字的结体就比较复杂一点。所以最后为什么把隶书叫成佐书(音)?叫佐篆而行。佐就是帮助的意思。所以隶书称做佐书，实际上就是帮助右手。他能够长期做篆，能够写成这样，我觉得固然他的篆书叫小篆，有他的一种特色，但是他的这个性情融入进去，他的草篆绝不输(音)于张海的草篆，我这个人说话很直，他没有那么多浮气，他很轻。我有的时候老觉得，书法家不要太多的谈政治，好像我们建筑的国家栋梁大厦一样，对不起，我的肩膀肯定受不了，但是书法家也有他的担当，艺术上必须有自己的担待和自觉性，如果书法跟执著(音)共舞，跟浮躁共舞，甚至于跟旁道共舞，那肯定是有损于书法的。在书法的长河当中，你哪怕是奉献的是小小的水花，但它不是浑浊的，一定是清亮的。这是我的想法。可能有人说，你老说诗意的感觉，诗意的感觉是比较真实的、美好的一种愿望。艺术也好，文学也好，算是同道。他最后的真善美必须有道，这就是我们艺术家要有一点担待。　　所以我觉得读谢云的作品，比如说99年写的&明&。我们如果要写&少字数&，我有的时候也搞一搞，到了老年学少年，有的时候也搞一点，觉得也挺有意思的。有的时候看年轻人搞的一些作品，我不持否定态度，我觉得很有味道。我写过&明&，但是我总觉得，我的&明&字，写得少字数，一个字嘛，但是跟谢老99年写的&明&，大不一样。因为这里面有他的思想和思考，他会把&日&字写成浓墨，把旁边的&月&写成淡墨，而且相依相偎，就是这样存在在天地之间，这就是&明&。我们可以读得更多，超过了作为一个汉字&明&所给我们的含义。你以为所有的明都是明吗?或可明就是半暗半明，模糊不清。所以我当时一看谢老的这个99年写的&明&，我觉得他给我们更多。所以有的时候有一些作品要耐读。再一看，太好了，再一看，不好了，叫美人不耐细看，细看就惨了，眉毛是纹的，嘴唇也是纹的，酒窝是做的，鼻子是垫的，那就惨了。要自然。每一个艺术家写东西都有思考，哪怕是一个字。你看他写的&鬼&，鬼字一般都不上大雅之堂，隔壁王小二写个&寿&字，你可以挂，假如是个死字，是个书法大家写的，你挂吗?反正我不会挂。离得越远越好。但是死也可悟人生，我最近在天津，有一个老师90多岁了，他说我人生快走尽了，我说你最想说的几个字什么?而已而已。这也是人生一悟。所以谢老给我们奉献的作品，他的&鬼&，我们要写&鬼&，写得很狰狞，很恐怖。他写的&鬼&就是那种诡。另外还有一种很现实的，我们都能读出来，在现实当中能够悟觉到那是一个实实在在的鬼，而不是一个很虚浮的鬼。因为虚无的鬼离我们太遥远，要到那个世界才能够看到那个鬼。但是现实当中那些个鬼，他会让你感觉到很实在，也未见得就这么恐怖。谢老有的东西很有趣的，有的时候电话里说说。我说你那个没写好。谢老都很高兴。就像当年蒋树风(音)先生，他的诗跟我说了以后，这个黄君应该知道，扬州师专的，一口扬州调，他写的诗，他愿意在跟我电话里讲讲，有的时候到我这儿来，我们俩说一说。老前辈。他为什么喜欢我?因为我这个人很直的，我说这个事不好，那个事不好，提出意见，供他参考。他说好多人就不会说这样的话，我说就说明我幼稚，我不太成熟。这位柯老也是，有什么说什么，非常可爱，人真是好，说那么多假的，又废脑子又累，下次都不知道上次说得哪个假话，还得温故而知新，多受累啊。所以谢老这点，我觉得我很喜欢。看他写的小燕子(音)，一般来讲，少字书，他95年写的，他会写好几个小燕子，这几个小燕子手拉着手，有点像西方画家画的群舞，小燕子都非常可爱，姿态各异，动静不一样。少字书也是一种门类。它也需要透悟更多的哲学思想。　　因为时间的关系就不多讲了。所以有时候韵味不可言传，那些韵味在谢老的笔下，我感觉到不管是它的韵味也好，节奏感也好，他融合了自己的性情和思考。这个也是当时我们后生的恭敬易读(音)。另外一种就是他的逸。原来刘海书(音)先生给他的评价是放逸可观。所以就是说，后来我跟谢老讲，我说你那个逸字还有大文章可做，放字还是稍微少放一点，太放了就没有意趣了，放的时候，在适当的时候就逸，太逸了就放了，放逸两个字放在一起有双重含义的。这个是当年刘海书(音)先生给谢云的评价。但是我觉得，他的大部分的作品还是雅逸兼之，过放的作品，也可以留存。但是不是他的主流。　　他的空间的处理、墨色的变化还在有意无意之间。所以那天研讨会说域外的汉诗，日本的、朝鲜的汉诗，有的诗也写得好，有的辞也写填好。过去升副教授的时候，我有古代汉语书，有一些文章讲的问题，到现在复读一下一些作品，我也觉得还是应该恭敬。在有意无意之间应该是最难的。一句话，读谢老的作品，要读。观之于读之，读之于思之。他的思辨不已，读他的聪明，读他的慧心。老人有老人的慧心。另外读他的用心和苦心，读他在95年99年和06年07年写的作品，他不同时期的心境。这样来读的话，就可以知道谢老的思辨不已，进步不止的那种，老年也有智。我这次带长北京书法家协会的同志到了云南蒙自，好像闻先生的父亲也是在蒙自，那个时候沈从文先生、乾穆(音)、朱自清，他们都在那儿。我们参观完了以后，我首先提出来一个问题，我说都来参观，有没有人想过，他们当时在蒙自，他们想什么?一个民族面临要亡国危机的时候。当然中国这么大，小日本吞也吞不进去，还有这么多人，到必要的时候，男女老幼都能上战场，亡国是很难的。但是有这个危机的时候，为了保留中国文化教育的种子，清华、南开、北大三校就分三军，有的时候就像要饭一样的，辗转到了云南，文史的分类就在蒙自，你看了当时的一些情况，我说看照片，看实物，过眼而已。思考一下，他们当时在想什么。这是深层的读。我是真正60岁以后才发现，不但要读东西，还要设身处地法(音)，去想一想他在想什么。他们在想什么，当年。这个太好了。人生有各种各样的阶段。为什么要秉烛夜读?到了老年还要读书?大有道理。我最爱听柯老讲话，柯老讲的很多东西都有他的哲学思想在里面。最后祝谢老永远有一支青春的笔，抒发你的这种真情实感。祝谢老长寿。　　赵长青：林岫先生老提柯老，下面我们掌声请柯文辉先生发言。　　柯文辉：本来准备来听课(音)，我昨天晚上还跟谢老说，我带耳朵来。因为不敢自比契科夫，但契科夫说过一句话，&我所有的话写都写在剧本里。&(音)我觉得我所有的话几乎都写在文章里，特别是两篇70字以下的短文，我觉得也的差不多了。从我自己来讲。从我自己来讲，我给自己的格言是享受淘汰的人。因为我看到那么多人被淘汰，被权力淘汰，被名淘汰，被钱淘汰的非常痛苦，而我感觉到享受淘汰既顺从了规律，而且也找到了快乐。何必那么苦恼?你还能活一百年吗?谢老除了书法这个圈子以外，应该说是个名气不大的人，我想处在今天特定历史条件下，作为一个人，出大名也未必好，不出名可能是第一类的成果，如果他拥抱了艺术的话。第二，我大女儿很小的时候问我，谢伯伯是什么人?我说你讲是什么人?孩子很小，他说是个骑梦造境的凡人。骑着梦到处跑。造的是一种意境。小孩不知道意境是什么。就听大人说意境意境，她说是个骑梦造境的凡人。因为这个孩子叫小凡，小谢也喊她小凡。这个定位，我也希望大家都有骑着梦来堵谢云的书法。他的字也是梦的一个街景(音)，而且一个人如果能够沿着梦，在梦里唱歌，这样的人才是诗人。不管他写不写诗，也不问他的诗写得好不好。因为当生命和诗结合在一起的时候，即使没有诗，这个人也是一首好诗。　　今天我们不需要学习董存瑞是炸碉堡，也不需要学习黄继光堵抢眼。我也思考，今天的英雄是什么人?我相信绝对不是在媒体上出面的人。今天的英雄有忧患意识，而且就是当别人活得很虚空的时候，他活着没有丧失人格。在人家吹泡沫的时候，他为父老、为大地、为姐妹做成了几件实实在在、小小的事情的人就是英雄。不为所知，也不为人所见，只有心灵的充实在爆发。人想做什么事，终于做成了什么事。我想这也是英雄的行为。老谢就是喜欢写字，他在退休的时候，我第一个祝贺他退休，第二次退休我又去恭喜。一个人能够写字，其实是一种福气，而想身在福中的人也未必知道这是福气。何况宣纸、毛笔都被曾经视为落后的东西。摸这些东西的人都遭到背叛(音)，看线装书被人嘲笑，甚至于受到批判。而今天我们享受到这一支笔、这一本书、这一卷纸也是许多人流血牺牲换来的。当我们享受这一切的时候，请想一想，为共和国，为这个世界，为反法西斯多少人流血牺牲，我们才能坐在这儿开会。当我们一个书法家很高傲的告诉我，我卖到八万块钱一尺的时候，我就回敬他一句，我说据说王羲之不卖过字，只画了一只鹅，鹅值几个钱?我也想起当年有人送委员长一个砚台，米老问他，你这砚台好在何处?他说我哈一口气磨墨，就能写多少小楷。结果老米嘲笑他一句，一旦水值多少钱?所以无知化(音)正在损害着书法的灵魂，正在损害着我们民族的文化。刚才，我同意林岫先生说的，写字要是对一个国家有多大作用，那也是不现实的。没有艺术兴邦，也没有艺术亡国的惯史(音)。但书法就是中国一个无形的长城。它凝聚一个民族的爱，一个民族审美的能力，传承中国人特有的一种意象思维，一种史信(音)思维。所有这些东动的继承与西方的逻辑科学，应该是人类一种很好的分构。我们把这些东西传给了后代，让后代枯燥的生活里面，感觉到诗的美，感觉到诗的滋润，感觉到艺术的亲切，受到艺术的鼓舞，做点老百姓有益的小事情。我觉得书法是应该存在的。　　书法跟贵族的精神是有联系的。但是我不希望中国有书法贵族出现。这里也不是发什么牢骚，有一个人自称中国书法家协会主席，把架子去掉了，跟几十个主持人还有许多嘉宾照的照片，在部队里呆着，我感觉很唬人(音)，而且字很难看，自称为中国第三草书家，王羲之第一，颜真卿第二，他第三，居然也有饭吃，也有人供养，也有人给他开支。所以这种书法里面的这些人(音)其实就是骗子。因此，我希望过分的为提倡艺术，结果，其后果反而提倡了名利观念，培养了一些人研究评委趣味，穷年(音)内就写一张字写两张字，结果得奖了。我相信，得奖不是书法的目的。所以那一年林散之在南京，电视台采访我，我就说了两句话，我说没有群众活动，不利于大家理解林散之，只有群众活动，永远不会有林散之。谢云，我想他做成了自己想做的人，完成了自己想做的梦，并且这个梦留下了痕迹。至于这个痕迹是不是每一张都很完美，那是不可能的。谢云也是人，不是神。我希望适当的赞美会鼓舞一个老战士，过头的赞美可能只会增加一个人的疲倦和堕落，很多人是被赞美葬送了。　　其次，谢云做人，我很赏识他对苦难的态度，我觉得总结谢老过去走过的路，特别应该感谢牡丹(音)，这种感谢不是一种无形的感谢，而是只有生命力强大的人，才能把苦难化为养料、化为燃料，很好的排泄到书法里去。不让那些动作伤害自己的良好生存状态，但也不是把它忘记了。当年列宁和帝尔戴(音)的戏里有一句很时髦的台词在中国流行了二十年。&遗忘就意味着背叛。&这个话是剧作家造的列宁的话，也可能是列宁说过。完全忘记苦难就无法理解中国的历史。沉浸在苦难中沉沦下去是一种愚蠢，把苦难作为养料和燃烧自己的生命，来丰富自己的艺术。我在很不懂事的时候写的小诗说，把痛苦当作珍宝紧紧的搂在怀中，不如磨在鞋底上，去充实新的脚印。我觉得谢老走的就是这样的路。苦难有更多人是沉沦了，有没有办法?那是历史的必然。他个人没有愿意沉沦的人，而地球上永远会有沉沦的人。所以，我们读一万本传记，大概也就是两句话区别，一种国家我们，人应该这样活着。另外一种传记，人也是一句话总结，人不应该这样活着。但是我们每一个人又有个人具体的遭遇，而最后人写自传的时候，很悲哀的承认，我只能这样活着。所以谢云是个很善于选择生活，如何利己又不损人的大相的风度。他对于洪玉平(音)老兄不断的怀念，把他引进革命来的一个老的知识分子，也默默无闻的死去了。在中国再谈起洪玉平的不会超过五个人，谢云是其中之一，老洪走了以后，谢云也用了很大的努力来出版他的著作。我也想起鲁迅的一句话，拿着往友(音)的手稿，好像捏着一团火。在解脱利用它来作为能源，这种对苦难、对不信(音)对误会的态度，即使一万年后，人也会遇到事与愿违的东西。而我看看眼前，大概也有一点小小的发现这种规律，就叫做求财必累，一想钱就累得不得了;求名必臭，一求名就不择手段，最后把自己搞臭，是绝不手软的(音)。求理解者，得到的最多的就是误会，因为他受不了误会，结果误会会越来越多。所以我想，老谢能够把学(音)松开来创作的人。他不太考虑外部的反映。所以我认为老谢没有想名，其实是一种成功，这个绝对不是阿Q精神，鼎鼎大名的人好作品太少，我们的媒体是万能的，只有万能的媒体也只能炒名人，他炒不出来名作，实在没有办法，某某某大师举国都闻名，但是你问他自己，什么是你的代表作品?他绝对说不出来。这里不但要讲到谢云的绘画。我想给我最大的启发就是明年素描到中国来就100周年来，这一些100来学学过素描的人上亿，但是没有一个人成为文人、画家，到底西方造就了无数大师的素描，怎么到中国来就不灵了?因为素描是一种科学思维，讲究准确，而中国是模糊哲学，是史信(音)思维，它不需要准确，一准确就破坏了传神。所以谢云书法作品成功原因之一就是写意，而写意的人是不是不要造成一种误会，似乎不会写得的人写出来就是写意。不是这样的，要有适当的基本功。你说谢云的功夫有多深?我说这个话也是违心的话，今天对不起老朋友了，大家捧场得适可而止。我可以讲某某讲大姐很漂亮，但是如果讲全球她最漂亮，她知道我说的是假话，结果反而变瞎话(音)。应该说老谢凭他丰富的人生阅历和重复劳动消耗的大量生命之后，书法是要时间的，他哪有那么多时间?因此，他的书法就是因人制宜，因我制宜(音)，量体裁衣，形成这么一种形态。但是这个形态对他来讲也未尝没有局限。　　因为他缺少一种厚重的东西，难道厚重的东西就好吗?不一定。《五言座上喜楼》(音)是老谢写得最好的一张行书。可以说，其成就在他的篆隶之上，以它是无意得之。老谢至今仍然有求美之心。他的画里没有求美之心，也没有素描的基本功，所以达到谢云式的成功，绝对不能推广，身心有益，不忘有二(音)。坦率地讲，朋友成功的时候我们一祝贺，二破凉水，一个人做人一辈子，假如他的身边没有一两个忠心耿耿的反对者的话，那会没有危险。无论你智慧多高，都要摔跤。　　我想谢云的书法就是量体裁衣。因为他在写字的时候，像梦游人一样，放下了设计，他应该深深懂得设计必死，而且书法界，可以说一个常见的多发病就是求态失态。书法之态不可求，求者必失。这是无数次实践都证明过的。前二十年，我喜欢讲的四个字，最近不大愿意讲了，因为现在谈就说说的话是梦话，招人反感。尤其特别我们忠告自己既然享受淘汰，就不要让人家讨厌了，给人安宁，也给自己安宁。所以去年过春节，我找了一个六岁的小孩子给我写一幅对联，意思就是说勤除燥欲为饶母，气变是非不责人(音)。我们在责备人的时候，常常把自己放大得太大了，以为说两句话就可以改变人家一生的生活烙印，其实是一种狂妄。菊花也不批评梅花，梅花也不批评松树，大自然自有规律。所以老马小的时候老跟我讲，但是我不懂，两句俗话，他说聪明人不需要你说，糊涂人你越说越糊涂。你何况说?有什么用?就是我不识字的老娘，她给我留下了，可以说一句很好的哲理诗(音)，在她临死的时候说恶梦虽长，难挡日出。遗憾的是，我说母亲，你真错了，你最大的错误就是剩下我这个不孝的儿子。　　赵长青：柯老讲得很精彩。下面请闻立鹏先生发言。　　闻立鹏：本来我今天是不应该来谈这些东西，因为我对于书法完全是外行。我和谢老师八十年代初期认识的，开始是因为当时刚开放不久，美术学院的一些老师在筹备办一个人体艺术大展，当时很困难。因为那个时候认识没深到这个程度。但是谢云同志，当时的广西漓江出版社积极支持这个活动。后来帮助出了画册。以后他对我们美术学院办的第四画室，就是比较着重研究现代艺术的新的画室，他非常看重、非常支持，和我有简单的交流。从那个时候开始，我就感觉到他是一个很有思想、很有前瞻眼光的一位老同志。但是对他整个情况当时也不了解他，他在书法界的状况、书法成就都不知道。后来几年，我也接触过一些他开始画一些油画，让我看过一些。但是我还没有强烈的印象，这次他的画展，让我看了以后有很多感触。我也写过一篇文章谈我对这个事情的感想。恐怕不一定完全正确，我今天就不详细说了，因为有文章了。我就谈一点我的感觉。　　传统是动态的，传统语言发展。所以我觉得中国有一批艺术家们已经认识到这个事情了，在探索这个问题。中国传统艺术怎么能够有新的发展?所谓的创造现代中国文化。而书法，我认为是艺术活动中高端的，我特别对熊炳明先生讲的一句话，我觉得很重要，但是他的观点不一定很多人同意。他说在西方艺术只有雕塑和绘画，在中国却有一门艺术叫书法，书法是处在哲学和造型艺术之间的一环。提起哲学来，它更具体，更有生活气息，比起绘画、雕刻来，它更抽象，更空灵。所以他认为书法是中国文化核心的核心，是中国灵魂特有的园地。这句话说得很深刻。要很好的去理解它。当然不一定完全同意。但是我觉得有道理。他说的那个意思我能领会到了。的确书法是高端的艺术。他能够概括得很多艺术最基本的规律。我的老师娄更友(音)先生是个油画家，他以前也学过书法，他后来专门写狂草，并且花了很大的时间，在养病一半的时间就看书，最后他也得出一结论，他认为书法也是艺术了不起的。所以他对艺术的观点、要求，他说要引诗入画，引书入画，书诗画结合是我的基本法。我走的什么路?把诗书画真正结合起来，诗的意境、书的笔力、画的语言，这是他的想法。他专门到小岛养病，就利用当时芦苇的叶子，他一系，做成毛笔，用它来写这个字，他的狂草都是他的专用笔写出来的。所以他的一些晚年还很多想法，专门出了书，谈到他对中国艺术和西洋化的关系。所以他提倡写意，提倡诗的意境和书法的笔意，他有很多说法。我觉得对我也很有启发。我父亲虽然不是书法家，但是他对中国的书和画的关系有很多研究及文章。他对于简单的理解诗中有画，画中有诗的拉菲尔前派(音)的画家，他写过文章来论证他的不正确，他认为诗书画不一样，但是又如何的关系。他自己的诗歌创作，他的主张是要新诗要三美。音乐美、建筑美和绘画美。这是闻一多创作的理念、想法。后来他的很多诗歌里体现这个东西。所有这些咱们的大画家们，过去的艺术家们，他们的思考和创作与实践都说明一个问题。就是各种艺术的门类最高的境界实际上本质的追求有相通的东西。所以在这个领域里，谢老从书法的角度，把这个作为他的实验，这批画，我有文章专门分析，我觉得很有意义，我自己很喜欢。我觉得刚才刘艺老师也说了，有现代书法这一说。但是我觉得谢老这个好像是更有法度。更不是年轻孩子们随便来，觉得那就是现代的。他这个是尊重传统，从诗书画三种艺术精华融合起来的东西。虽然不一定每张画都好，也不一定这次实验完全成功。但是我觉得非常可贵的实验，而且我认为取得了一定的成功。所以我就很佩服他的这种艺术执著的探索精神。我祝愿谢老艺术长青。谢谢大家!　　赵长青：谢谢闻立鹏老师，下面请刘曦林先生发言。　　刘曦林：我就谈谈学习心得，我还得说两句感谢话，因为我到了毕业之后，出了第一本编著，是《诗画传》(音)那本小册子，非常薄的一本小册子，谢老点的，启功和沈鹏先生两个人策划的，找我来完成，我完成得不太好。当时很多闻一多先生的论述，我没有用进来，很多书没有读。中国古代诗和画之间的关系是非常丰厚的学问。我读了一些古人的舆论，全是谢老要出一本杂志，让刘曦林来整理整理古人是怎么回事。我说沈鹏先生说交给我做这么个差事，我得到这个学习机会。谢老后来亲笔写的前言，用毛笔写了两张四尺整张送给了我，我非常感动，我不是你给我字我才来的参加你的会的，你的字本身就非常好。谢老做了很多事。另外，这么厚的中国美术年鉴年的美术史量，是个大美术。我三年不出国，我完成这个任务，说天安门出事儿，我表示不去，不是我觉悟高，我要编完这本书。刘洪彪(音)编了多书法家的书。那个时候谢老发动这个事的时候，就说大美术，把书法、绘画、雕塑、建筑都给我弄进来。谢老在当广西出版局局长的时候叫广西美术出版社来做这个事。谢老那本书《美术史鉴评价》甚好(音)，咱们校对了十四编，错字也极少，三四百万字的书能挑出两三个错字来，也就心安了。吹风扫落叶，没有一个错字是不可能的。我做过的几件小事，都与谢老有关系。谢老命我给他写点小东西的时候，不是我的文好，是谢老按照时序，说我的文发表得最早，就放在前面，我感到很不安。因为比其他的老人来讲，我是晚辈。这点还讲，看出谢老对我的关爱。因为我病了以后，也写很多，我把中国书法全集金文卷从头到尾临了一遍，我给谢老打电话，当时谢老鼓励说一定要写出来，我看了谢老师写的书法以后，我没写出来，甚至还在行里面转悠。大篆的规律，结字的规律，也没有规律?章法容易接受，因为学过画，有一些铭文很少，但是章法甚细(音)，非常好，而且层次错落。但是一个字的结体，如果层次错落的话，谢老在有了规律之后，最终走出规律。我从这里面得到启发，我回去从头再来一遍，再温习一遍，我想等我八十的时候也喜欢(音)写书写字，都很感慨。学习谢老的书法和他的文和诗，我觉得我还是有几个体会的。一个是做到自然是很难的。这么做是有心态的，心态不行。还有一个就是天才素质不行。我也想自然，我一再的吹捧如何出土(音)自然?天空欲清新(音)，无雕琢大将之风，我吹捧这些哲学，我做不到。这是不是天生条件不够?另外一点就是职业习惯。我一天到位搞文字，我最后总要求，不要出一个标点的错误，一个逗号、顿号不要用错。论起艺术来，是不是也有相近的思维方式?求完成，求不出错。最后还是出了大错，艺术的味没有了。林岫老师说的韵没了，我说这点可能有心态在里面，谢老的心态，退休以后被遗落的心态，遗民(音)心态，当了官，不做了叫遗民(音)心态。谢老有句话我记住就是随便，只有写字的时候谁也管不了我，画家要画到这个境界也是一样的。　　我举两个例子，一个是活了一百零五岁了朱启珍(音)。那个时候人家说他画画，他说我这是瞎塔塔(音)，上海话。另外一个是齐白石，有人问齐白石什么是创作?说胡画一阵。就是胡画以后找到规律，不是一味的胡画。专门就有哲学在这里面，有种艺术的窍门在这里面。我现在自己的书画还没进入这个境界，正在恢复之中。但是我觉得这个哲学，在谢老的书法里面、诗文里面都有。比如说这个&文&，文是做出来的吗?文是信口溜出来的，是信口说出来的。我自己看了我的文章我不满意。有的时候有些发言倒是蛮有意思的，胡说八道，无拘无束的时候敢骂娘，敢当个老愤青。有的时候还就是可爱一点。要真的字斟句酌的琢磨，哪处标点错误的内容文章，最后可能都是真理。谢老师说我就一片云，云是什么?悠闲的，闲云野鹤，漂来漂去的。所以这个名字起得真好。谢老原来的名字还是儒家思想，&齐家治国平天下&，还是有那种思想存在。但是改谢云的时候，你才回到艺术的形态，你就是一片云，云游来云游去。可能为了写书法史(音)，不把你捧成书圣，绝不会的。但是你可是不可多得的闲云。如果书坛没有这片云将大为失色。写不写是书史的事。偶尔写到画家的时候，我会写到他的书法，写到他书法的主张。所以这点感想很深。　　别的东西怕耽误多的时间，我就不多说了。但是我再说两句，谢老的文也是信口出来的。好鸟归来，捡一座城。(音)不讲文法，文法是不通的。城怎么能让你去捡呢?这就是中国诗。小鸟落在我的砚池边，这个感受都是从生活中来，这就是信口脱出来的。今儿我能不能说一句话，您的新诗比古体诗好。我更喜欢你的新诗。因为你的新诗心态更真诚、更自然、更年轻，你是个青年诗人的古代文色，有青春气，但是还是有中国古代文色。刚才我入会的时候中国书法杂志的一位朋友跟我讲，前不久中国画学院开会研究了一摊教学问题，我可能发了个言。其实我就发了一个牢骚，就讲到中国书画的教育多年来丢掉了。谢老中学时候字就写得这么好，11岁时候写的字我看过，我很佩服。这两篇字对书法家很重要。有人说你胡来，谢老不胡来。你看你的篆书、草篆笔笔中锋，笔笔有力。说有出处吗?不能这么去找，不是哪种碑，哪个帖，哪个青铜器上去找。但是它有整个中国书法的力度、有中国书法的要素、有中国书法的元素在里面。这就是中国书法。说谢老的书法走向抽象，走向准抽象，走向意象是比较准确的。特别是他《今守长城》(音)这批画走向意象之后，但是这里面有中国文化的元素，中国文化的根在这里面，中国美学的根在这里面，又意象在这里面。我们画家讨论写意，后来我就没办法，我就查辞源，什么叫写意。就是写者写也，穷也，尽也(音)。在辞源里面，写意是两个词条。一个是只求写意不求工。另外是中国画的一种画法。现在你只要画得简单就称作写意，简直是把中国古代的美学给歪曲了。要写意才行。写字的第一解是从这个容器倒到另外一个容器读做写，我们只读做写了，没有读作写。所以谢老的字、谢老的诗是写意。这种写意的意象在中国已经很少了。但是我们的教育发生变化，刚才老人家讲到素描问题，我得讲讲书法问题。我在上初中的时候，我有个启蒙老师，这个老师不得了，教过季羡林、教过革命化家，也教过大文豪家，我是他最后一个弟子，一边教我们写美术字，这是教学大纲里规定的。一边在骂，这是江湖刷子(音)，我不得不教你们江湖刷子(音)。大学按照教学大纲来讲，我们都在写素描，都在画石膏模型，有几个孩子从临摹启蒙起?有几个孩子有书法启蒙?我们有多少中小学有体育老师带书法，语文老师带书法，在糊弄孩子。　　前不久兰亭展在故宫展出，我去看了，碰到一个大学生。学设计专业的大学生，我说你真不错，老师还带你们来看这个展览。我说你现在有书法课吗?没有。那有中国画课吗?没有。真可怜。学设计的孩子居然不学中国最主要的两门艺术。他们用飞白，用中国墨韵，书法各种符号的时候，一看在设计界流行着各种各样中国式的符号。但是没有笔，他没学过笔法。没有写过大字，没有用过宣纸，不知道水和墨怎么样，都是做出来的。这是中国文化的可悲和可怜。在弘扬中国文化的传承发展这样非常好的时空里面，我倒是和书法家们。我也是书协老会员了，书坛不交论文，书展不交作品的书协会员。但是我觉得有一个心是相通的。中国美术馆恢复了书法收藏，我都是非常高兴的，都是中国文化发展，中国文化真正进步的一个标志。把书法重新回归到美术的时空里面，书法应该就是大美术的范畴。但有人怀疑美术这个字，当然这是另外一回事。刚才闻老师讲的闻一多先生关于篆刻那封信，我倒建议中国书法杂志社专版给发一发，非常好。闻一多先生当时论篆刻，闻先生自己刻了很多的印，有很多西洋绘画启蒙的老师有国学底子的，没有那点国学底子，没有闻一多。天天讨论的蒋庄合(音)，说他是画人物的。我说蒋庄合(音)没有讲到素描，但是没有每天三百个字。他小时候的启蒙教育，每天写三百个字，没有这每天三百个字，没有蒋志合(音)，没有人文关怀精神也没有蒋志合(音)。中国古代文化在老一辈艺术家的灵魂里面已经化进去了，受益匪浅的。卢梦柳(音)晚年的那些绘画的诗意真是从中国写意艺术里面来，从中国书法里面来。我非常高兴的，卢梦柳(音)先生奖励了我一张书法，谢云先生奖励了我一张书法。有许多说想跟我交换一件作品，就是开玩笑的。这点事
（责任编辑：王绚）
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表雅昌艺术网的立场，也不代表雅昌艺术网的价值判断。
说说我的看法...
注：网友评论只供表达个人看法，并不代表本网站同意其看法或者证实其描述
已有位网友发表评论
预展时间：日-31日预展地点：香港上环皇后大道中预展时间：日-3日 预展地点：安徽省图书馆（合肥预展时间：日-30日预展地点：香港中环永吉街29-3
[] [] [] [] []
12345678910
论坛/博客热点
责任编辑：张晓君 010-