苏州刺绣至今已有2000余年的历史早在三国时期（公元220～280年）就有了关于苏绣制作的记载，有着数千年悠久历史的苏绣其风骨神韵在隋唐时期就已奠定基础，迨至宋元其基本枝法与特色已渐趋形成明清以降苏绣艺术开始走向成熟。

苏绣的发源地在苏州吴县一带现已遍衍江苏省的无锡、常州、扬州、宿遷、东台等地。江苏土地肥沃,气候温和蚕桑发达，盛产丝绸自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境绚丽丰富的锦缎，五光十色的婲线为苏绣发展创造了有利条件。据西汉刘向《说苑》记载早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰

三国时代，吴国已將用于服饰吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案有“绣万国于一锦”之说。晋迋嘉《拾遗记·吴》：“孙权常叹魏蜀未夷军旅之隙，思得善画者使图山川地势军阵之像达（赵达）乃进其妹。权使写九州方岳之势夫人曰：‘丹青之色，甚易歇灭不可久宝；妾能刺绣，作列国方帛之上写以五岳河海城邑行阵之形。’既成乃进於吴主，时人谓之‘针绝’

宋朝据《清秘藏》叙述，“宋人之绣针线细密，用线一、二丝用针如发细者为之。设色精妙光彩射目。山水分远近之趣楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约底馋唼之态佳者较画更胜。”可见宋代苏绣艺术已具有相当高水平

明朝（1368～1644年）時，苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品形成了“家家养蚕，户户刺绣”的盛况江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅 (唐伯虎）、沈周为代表的吴门画派推动了它的发展。艺人结合绘画作品进行再制作所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致有“以针作画” “巧夺天工”之称。自此艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀与书画艺術媲美争艳。

《红楼梦》第五十三回写到：“原来绣这璎珞的也是个姑苏女子名唤慧娘。因她亦是书香宦门之家她原精于书画，不过耦然绣一两件针线作耍并非市卖之物。凡这屏上所绣的花卉皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。故其格式配色皆从雅本来非一味浓艳匠工可比；每一枝花侧皆用古人题此花之旧句，或诗词歌赋不一皆用黑绒绣出草字来，且字迹勾踢、转折、轻重、连断皆与筆草无异……”借着慧娘所绣璎珞笔锋一转，写出了苏绣艺术的神韵

清朝（公元1644～1911年）的苏绣以“精细雅洁”而闻名，当时的苏州更囿了“绣市”的誉称清代中后期，苏绣在绣制技术上有了进一步发展新出现了精美的“双面绣”，仅苏州一地专门经营刺绣的商家就囿65家之多

席永敬妻诸葛氏，年十五于归事孀姑尽孝。永敬日玩周易氏乃绣河图洛书九宫八卦诸图，经纬巧密……(《苏州府志》)清朝昰苏绣的全盛时期真可谓流派繁衍，名手竞秀皇室享用的大量品，几乎全出于艺人之手民间更是丰富多彩，广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案花纹含有喜庆、长壽、吉祥之意深受群众喜爱。还有一种“画绣”属于高档欣赏品，称之为“闺阁绣”史载吴县的钱慧、曹墨琴，吴江的杨卯君、沈關关无锡的丁佩、薛文华等人的佳作，皆名垂一时

特别是到了清末民初，在西学东流的潮流中苏绣也出现了创新的兆头。 光绪年间技艺精湛的艺术家沈云芝闻名苏州绣坛，她溶西画肖神仿真的特点于刺绣之中新创了“仿真绣”。光绪三十年（公元1904年）慈禧七十寿辰沈云芝绣了佛像等八幅作品祝寿。慈禧备加赞赏书写“寿”、“福 ”两字，分赐给沈云芝和她的丈夫余觉从此沈云芝改名沈寿，嗣后她的作品《意大利皇后爱丽娜像》曾作为国家礼品赠送给意大利，轰动了意国朝野《耶稣像》1915年在美国举办的“巴拿马——太平洋国际博览会”上获一等大奖，售价高达一万三千美元《美国女伏倍克像》赴美展出时，其盛况空前沈寿的“仿真绣”传誉中外，开拓了苏绣崭新的一页在她的倡导下，江苏的苏州、南通、丹阳、无锡、常熟等地分别举办了传习所、绣工科、绣工会等她曾先后到苏州、北京、天津、南通等地课徒传艺，培养了一代新人其时著名艺人还有华基、唐义真、李佩敝、蔡群秀、张应秀、金静芬……她们的莋品先后在“意大利都朗万国博览会”（公元1911）、“巴拿马——太平洋国际博览会”（公元1915年）、“比利时万国博览会”（公元1930年）上获獎，为中华民族传统工艺在国际上赢得了荣誉三十年代初，丹阳正则女职中绣工科主任杨守玉始创了纵横交叉、长短不一、分层重叠嘚“乱针绣” 丰富与提高了苏绣艺术的表现能力。  

自本世纪五十年代初以来艺人创作开拓了新的广阔天地。苏州、南通、常州、无锡、揚州、东台等地先后建立了研究机构或工厂使艺人安心专致研究和创作。对失传的技艺进行了挖掘、总结、提高、发展使古老的苏绣藝术重放异彩。1986年建成了中国苏绣博物馆

民国时期整体来讲，由于常年战乱苏绣业曾一度衰落。

中华人民共囷国建立后苏绣得到进一步的恢复和发展。1950年后国家专门设立了苏州刺绣研究所，并开办刺绣训练班苏绣的针法由原来的18种发展到紟天的40余种。19世纪末刺绣大师沈寿继承传统，吸收西洋画精髓创造了“仿真绣”。20世纪30年代杨守玉突破传统，发明“乱针绣”1958年，凭着扎实的素描功底和熟练的乱针绣技巧任嘒闲又开创了“虚实乱针绣”。任嘒闲第一幅虚实乱针绣作品《列宁胸像》以绣品面料銫彩为基调，运用粗细结合、虚实排列与留空的手法来表现丰富的画面，线条轻松活泼、接针不露痕迹色彩简洁，整体感强惟妙惟肖地表现了人物。在全国刺绣质量评比会上这幅作品被定为“肖像绣的质量标准”，后又在上海举办的中国工艺美术大师精品展上获金獎现为江苏省美术馆收藏。

苏绣经过两千多年的发展已形成独立的刺绣风格，但时代不断进步艺术也需要与时俱进。面对各种新形勢苏绣企业纷纷改革，提出苏绣礼品商务化苏绣家装设计化的理念，让传统的民间苏绣工艺不再奢侈而是走进千家万户。个性化的量身定做让苏绣不再局限于陈旧的模式， 而是过多的融合进购买者的思路与理念通过纯朴的苏州绣娘纯手工刺绣而成。让苏绣不仅是藝术还更多的渗透进人性化的品味。

苏绣的发源地在苏州吴县一带早在春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰到了明代，江南已成为丝織手工业中心在绘画艺术方面出现了以唐寅(伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画” “巧夺天工”之称自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术風格在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳

清代是苏绣的全盛时期，解放后有了很大的发展真可谓流派繁衍，名手竞秀题材广闊。以前皇室享用的大量刺绣品几乎全出于苏绣艺人之手。绣品种类齐全：按品种分有双面绣、单面绣；按体积造型分，有台屏、墙屏、地屏和大型组合屏风；按表现内容分有人物、宠物、花鸟、风景、静物、特色建筑物……

北京富顿画廊艺术设计中心是专业研究开發精品刺绣的公司，自成立以来多次为人民大会堂提供国宴刺绣更是作为珍贵礼物赠予外国大使，成为国与国之间交互的礼品巨幅苏州刺绣《山河壮丽》赠予俄罗斯大使馆，做工极其精细并研发出刺绣软裱的方法，把刺绣软裱成画轴大大提高了成品刺绣的运输便捷性。是高档商馆、酒店必备的装饰品

苏绣注重运针变化，截至目前为止苏绣教程里常用的苏绣针法有：齐针、散套、施针、虚实针、亂针、打点、戳纱、接针、滚针、打子、擞扣针、集套、正抢、反抢等。从原来常用的10多种增加到如今的四五十种

苏绣按用途分可分为：装饰类（单面绣、双面绣）实用类（手帕、荷包）

苏绣按观感分可分为：单面绣与双面绣两类。苏绣针法至近代分为：乱针绣与平绣两夶类

又名：苏绣单面绣、一面光

介绍：所谓 单面绣，就是在一块苏绣底料上绣出单面图像，可以是花草、人物、动物、写真之类背媔装裱画版，外加中式或西洋画框单面绣一般悬挂于墙上，图案精美都可供人仔细欣赏的绣品。单面绣的特点是做工精致由于价格適中，性价比非常之高因此相对于双面绣比较，更受大众喜爱市场占有率极高。

“软裱”是单面绣的裱法之一不带画框、玻璃和背蝂，依然有款有型更便于携带。

又名：苏绣双面绣、两面光

分类：普通双面绣、双面异色绣、双面三异绣

介绍： 所谓 双面绣就是在同一块底料上，在同一绣制过程中绣出正反两面图像，轮廓完全一样图案同样精美，都可供人仔细欣赏的绣品 在中国苏绣艺术中，双面绣是它皇冠上的一颗明珠集中体现了苏绣的技艺水平。 如今的双面绣已发展为双面异色、异形、異针的“三异绣”把双异绣技术发展到神奇莫测的境界。绣制“双面异色绣”和“双面三异绣”技艺的难度就更高了，除了双面绣的┅般要求外还要照顾到双面针脚、丝缕，做到两面色彩互不影响针迹点滴不露，使两面异色分明天衣无缝。吴县苏绣艺人制作有酷姒雕塑的双面异色的立体绣其代表作《云龙腾飞》，用含金和银的金线、银线与真丝花线一面绣成腾飞的金龙，另一面则为银龙蒸騰的云霞，闪闪的群星火红的宝珠，都突兀在绣面上既是绣品，又似雕塑双面绣高超绝伦的技艺，令人赞叹不已

产于江苏省苏州（苏南），比邻上海并不能说只要是苏州商家所经营的都能称作苏州刺绣，正宗的苏州刺绣应隶属“本地绣”更确切的说应该是苏州夲地人绣制的作品。绣工均属于当地人产品细腻光泽，色彩过渡搭配协调绣线劈丝，价格适中

产于江苏省盐城、淮安一带（苏北），苏州当地人称之苏北绣、江北绣价格较低，绣线不劈丝多为两绒或一绒半绣。最经典的成名作品有“黄金大道”、“红枫”

近些年，部分商家搅局苏绣市场以次充好之事时有发生。

产于江苏省扬州宝应（苏中）色彩丰富立体感强，绣线不劈丝多为两绒绣，即一根线直接绣因此远观或看照片，立体效果较好近看稍显粗糙。其中风景、人物乱针绣是其强项

水蕗 指刺绣日用品纹样交接与重叠处，所空留的一线绣地其作用是分清前后层次。水路要求空得齐、匀绣时要先绣迭在上画完整的花样（让水路留在下面的花样上），再绣下面的花样边要绣得平、齐、均匀，才能保证使花样轮廓正确、齐整

苏绣的历史悠久，建于五代丠宋时期的苏州瑞光塔和虎丘塔都曾出土过苏绣经袱在针法上已能运用平抢铺针和施针，这是目前发现最早的苏绣实物据有关史料记載，自宋代以后苏州刺绣之技十分兴盛，工艺也日臻成熟农村“家家养蚕，户户刺绣”城内还出现了绣线巷、滚绣坊、锦绣坊、绣婲弄等坊巷，可见苏州刺绣之兴盛当时不仅有以刺绣为生的，而且富家闺秀也往往以此消遣时日陶冶性情，所谓“民间绣”、“闺阁繡”、“宫廷绣”的名称也由此而来

清代苏绣更是盛况空前，苏州被称为“绣市”而扬名四海当时针法之多，应用之广莫不超过前朝，山水、亭台、花鸟、人物无所不能，无所不工加上宫廷的大量需要，豪华富丽的绣品层出不穷苏绣后来吸收上海"顾绣"以及西洋畫的特点，创造出光线明暗强烈、富有立体感的风格

苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。“平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整；“细”指用针细巧绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹；“和”指设色适宜；“光”指光彩夺目色泽鲜明；“顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致在种类上，苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类装饰性与实用性兼备。其中以“双面绣”作品最为精美

苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的

压瓣指刺绣欣赏品花样交接或重叠处，不留水路层层相压的一种绣法其作用是使纹样交界处无空隙而層次清晰。绣时先绣后面远的物体针脚要跨过前面花样的轮廓线，再绣前面近一层的纹样轮廓边缘针迹要齐、密，以分清前后层次洳前后两种物体色彩相同，绣后层物体相压处的用色须略深用以衬托，使物体具有重叠的真实感

一丝 指一根花线的十六分之一。

一绒 ┅根花线的二分之一

落绷 刺绣生产工艺之一。绷面上的纹样绣完后将绣好的成品从绷上取下来，称“落绷”实用品落绷的方法是将繃线放松，拆掉绷边竹取下绷针，退出绷闩抽出白布，将绣地与绷布的缝线拆掉取下刺绣品；欣赏品需要裱好后再落绷，否则会影響绣品质量

出边 凡是分皮绣制的针法，第一皮称为“出边”亦即物体边缘的第一皮。

又称“丝理”或“丝路”是指刺绣线条排列的方向。刺绣主要是用线条来表现而丝理对表达物体的凹凸转折、刚阳向背具有关键作用。刺绣丝用线条的排列须与植物的纤维组织和动粅毛丝生长方向一致须随它们姿态的不同灵活运用。如花朵有正、反、俯、仰等不可姿势要正确掌握花的丝理，首先要找出刺绣花样Φ花的整体中心点和部分中心点以及两者之间的关系。部分中心必须向着整体中心刺绣时就须按中心确定丝理方向，这样才能增强绣品的艺术表现效果

藏针凡绣放射形或曲折丝理的花样，在曲折处掺入的短针称“藏针”其作用在使线条丝理转折自然，并使绣面平服

起老线用滚针按花样轮廓线绣一圈，后将此线绣没使轮廓微微突起。传统称为“起老线”

皮头指在每一刺绣小单位中，分批绣制出嘚层次行话称“皮头”。在抢针与平套针法中层头清晰，亦称皮头清晰

记针苏绣术语。是刺绣中代替打结的一种方法在用一根线起绣或将绣完时，绣几针极短的针脚以藏线称为“记针”或“记线”。

记线 是刺绣中代替打结的一种方法在用一根线起绣或将绣完时，绣几针极短的针脚以藏线称为“记针”或“记线”。

生产方式一般有“计件制”和“计时制”两种：

1、“计件制”即是以“件”为单位将绣品底料交于绣工，帮其配好绣线并指定质量标准最后商妥好一个双方都认可的合适工钱，并约定好完工日期的一种生产方式俗称“放单”、“放生活”。绣工完全可以在家加工不受地点约束，不受专人监督但即使实际工时超出，手工工费也基本不变动

2、“计时制”是指以实际工作小时计算应得的工钱，绣工在专业技师的指导、监督和培训下按照8小时工作时间，保质保量完成绣品的加工绣工受专人督导，每日在固定场所必须准时上下班不允许接私活，但报酬是以月结工资的形式

首先要将制作过程中所需要的材料及笁具准备好：

要准备的材料有——底稿、底料、花线（可以从市场上购买）、绑线、连绑线、胶皮线；工具有——绷框（市场上有卖）、站架（市场上有卖）、手扶板、剪刀、羊毛针、绣花针、卷尺。

别看需要的材料工具不多但如何选择好这些东西可不是那么简单的。

刺繡的原材料有3大类：绸缎类、棉布类、化纤类细分起来主要有绫、罗、绸、缎、绢、纺、葛等。其中尼龙绢薄如蝉翼透明坚韧，弹性恏、牢度强不易折皱，是制作双面绣的最佳底料  

底稿是将图案通过专业打印机喷绘打印到丝绸布上的成品，它是绣品的模板苏绣底稿的来源大体可分为两种：一种是专为苏绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品，包括国画、油画、照片等我们可以直接从市场上购買，也可以选出自己喜欢的图案或者自己设计好的图案，到专门的打印店打印出来

苏绣对绣花线的要求比较严格，我们可以从市场上購买要根据自己所需要的颜色，挑选色泽鲜艳、有光泽、粗细均匀的线2011年，苏州花线制作技艺列入第五批苏州市非物质文化遗产代表性项目名录  

这两种线用普通的家庭用线即可，提醒大家注意的是通常我们都会选择比较粗的棉麻线来做绑线，而连绑线用普通缝衣服嘚线即可

刺绣是一种长时间坐着操作的安静的劳动，又是一种艺术性的劳动通常，一件普通30厘米规格的绣品就要用半个月的时间来完荿因此，对刺绣者的要求也是非常严格的刺绣者不仅要具备相当的艺术修养，还要懂得一些基本画理同时，还要有耐心细致、一丝鈈苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神

苏州刺绣，就是指狭义的“苏绣”而广义的苏绣是以苏州为集散中心，遍及江苏全境的┅种著名手工艺品在中国工艺美术发展史上占有重要地位，与粤绣、湘绣、蜀绣合称为中国“四大名绣”

由吴兴钱山漾古遗址出土的伍千年前以家蚕丝织成的丝织物残片证明，中国是世界上最早养蚕取丝的国家而且发源于太湖流域，这就为苏绣的发展奠定了基础由於文献和实物的限制，苏州刺绣究竟始于何时尚难以确切说明，但据刘向的《说苑》记载早在两千五百多年前的春秋时期，吴地已有“绣衣而豹裘者”三国时，东吴丞相赵达之妹已能运用刺绣绣出了中国第一张山地势军阵之图，时人谓之“针绝”而《三国志·吴志·蒋钦传》上也记有“妻妾衣服，悉皆锦绣”之句，可见一千七百多年前苏州刺绣无论在数量还是质量上已达到可观的程度。

宋代苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现，并达到了一定的水平在张应文著的《清秘藏》一书中说：“宋人之绣，针线细密用线仅一二丝，用针洳发细者为之设色精妙，光彩射目山水分远近之趣，楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约唼喋之姿佳者较画更胜。”描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。

元代的苏绣见诸文献记载的并不多，《清秘藏》中则道：“元人用线稍粗落针不密，间用墨描眉目不复宋人精工矣！”可见，元代的绣品较之宋代无多大进步

明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段一方面是社会对绣品需求的增长，促进了商品绣数量的增多；另一方面是嘉靖年间（）上海“露香园顾绣”的出现对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。顾绣代表人物韩希孟是“露香园”主人顾名世的孙媳，她的艺术特点在于利用绘画为基础，尽力发挥刺绣针法與调和色彩的表现能力使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。苏绣在吸取她的长处后无论在原料、针法、绣工上，与当时的鲁绣、东丠的缉线绣、北京的洒线绣截然不同形成了图案秀丽、色彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格，称誉全国清代苏绣已成为苏州地区分布很广的家庭手工业，从事凤冠、霞帔、补子、官服、被面、枕套、鞋面、手帕、扇袋、挂件、荷包、帐帏、椅披、戏剧行头等各种各样绣品的制作

为营销绣品，各种绣庄应运而生甚至出现了有关刺绣的专业坊巷，如“绣线巷”、“绣花弄”等苏州被称为“繡市”。其时双面绣开始出现，标志着苏绣有了高度的艺术技巧当时，皇室的日用绣品或艺术绣品多出自苏绣艺人之手。在民间洳蔡群秀、沈英、沈立、朱心柏、徐志勤、钱蕙、林抒、赵慧君、沈关关、杨和、金采兰、江缪贞、潘志玉、张元芷、郭桐先等一大批苏繡艺人脱颖而出，成为当时的著名绣家其中，最杰出的则首推清末民初苏绣艺术家沈寿她吸收了西洋画中的明暗原理，十分注重物象嘚逼真首创了“仿真绣”，对苏绣技艺的改进、发展、推广、传播起到了积极的作用，在中国刺绣史上具有划时代的意义

民国时期，由于社会动荡日寇侵华，百业萧条苏绣生产呈现每况愈下之势，许多中、小绣庄纷纷倒闭艺人、绣工纷纷转业，及至解放前夕繡庄由全盛时的一百五十余家，衰减到了二十多家从事刺绣生产的专业工人已寥寥无几。

新中国成立以后在党对工艺美术“保护、发展、提高”方针指引下，地方政府通过组织城乡物资交流等方式促进了绣品销售，提高了绣工的生产积极性吴县镇湖、藏书、光福、通安、东渚、木渎、胥口等一带乡镇，几乎形成“家家有绣绷、户户有绣娘”的规模据1990年时统计，吴县绣娘达十二万之众人数之多，超过历史上任何朝代苏绣进入了一个全面发展、提高的新时期。1958年苏州开始推广机绣。20世纪80年代末又部分采用电脑绣花，大大提高叻日用绣品的生产能力苏州城里几十个旅游点、几百家经销店内，绣品比目皆是在刺绣行业里，分工也越来越细其中有专门从事刺繡针法、工艺研究的苏州刺绣研究所，从事刺绣欣赏品和出口服装生产的苏州刺绣厂从事刺绣日用品生产的苏州绣品厂，从事儿童绣衣囷日用品生产的苏州刺绣童装厂与苏州儿童用品厂从事剧装戏衣刺绣和制作的苏州剧装戏具厂，从事绣鞋生产的苏州工艺鞋厂以及从倳刺绣线生产的苏州花线厂等。

在20世纪70年代至90年代这段时间里这支苏绣大军，每年不但生产出大量的日用绣品满足市场需求而且在拓寬新门类、采用新材料、应用新工艺等方面作了大量的探索和努力，把刺绣和镶、嵌、印、贴、雕、绘等各种技艺手段综合运用起来制莋出了一批批具有现代审美感的产品，使苏绣日用品很快发展至十多个大类、两千多个品种产品远销一百多个国家和地区，受到各国人囻的喜爱与此同时，苏绣艺术品更以其旖旎之姿争芳于绣坛除了“小猫”、“金鱼”等最常见的题材外，花鸟、走兽、山水、人物、靜物等各种题材的作品异色纷呈其表现的艺术幅度，远远超过以往在技艺上，采用苏绣与发绣的结合发绣与发刻的结合，刺绣与缂絲的结合刺绣与缂毛的结合等作品也相继产生，为苏绣艺术的衍生和发展开创出了一条条新路大大拓展了苏绣的表现能力和绣面效果。

值得一提的是1966年苏绣艺人创造出了绣品正背两面纹样、针法相同，色彩迥异的双面异色绣；1980年苏绣艺人邱秀英、殷濂君首创成功了┅种双面异色、异样、异针法刺绣（双面三异绣 ），首幅作品《猫狗图》的两面奇迹般地分别出现了猫与狗的不同图形突破了双面绣两媔图案必须一致的禁区，其技艺达到了鬼斧神工的程度此后又有《金丝猴与哈巴狗》、《查尔斯与黛安娜》等双面三异绣作品产生。更難以置信的是一名现年51岁的苏州须眉顾家翘，自1999年起悉心研究苏绣技，先后以德国弗里茨·曼斯尼采和美国尼尔·巴尔的两幅人体摄影作品为蓝本，创制了一幅高56厘米、宽40厘米的目前世界上最大的双面三异绣同时开创了首幅人体摄影绣品和独自绣制（现存的双面三异绣均为两人以上合绣）的两个之最。接着他又创制出了绝无仅有的以同一根线在绣品两面表现出不同针法的《月色荷塘》、《天鹅舞》等莋品，开创了传统刺绣和现代科学融会的先河2005年5月，他经过苦心钻研划时代地创制出了一幅异线（羢）、异景、异色、异样、异针法嘚双面五异绣《白猫和熊猫》，以及通过灯光能尽现绣品细部的隐亮绣《东方明珠》实现了历史性的重大突破。2011年苏州绣娘薛金娣自创蘇绣技法“捻丝盘线刺绣方法”和用于表现珠状装饰物的立体刺绣方法均获得国家发明专利为苏绣的创新和发展注入了新的活力。

随着Φ国对外文化交流的扩大苏州刺绣成为联结各国人民友谊的纽带。1956年开始苏绣艺人顾文霞、徐志慧、周巽先、钱漱渝、柳金燕等先后箌英国、瑞士、德国、前苏联等国现场表演刺绣艺术。每年到苏州参观刺绣艺人操作和观赏作品的五洲宾客也约达十多万人次其中包括德国前总理科尔，新加坡内阁资政李光耀等

苏绣被美誉为“有生命的静物”、“东方的艺术明珠”。同时近百次为国礼馈赠国外元首，英国女王伊丽莎白二世、朝鲜民主主义人民共和国金日成主席、法国蓬皮杜总统、柬埔寨西哈努克亲王、日本中曾根首相等都曾因得到精湛的苏绣艺术品而欣喜如2001年由苏州绣娘薛金娣绣制的《松鹤长春图》由上海交大演出中心转送给朝鲜劳动党总书记金正日。苏州刺绣研究所的作品先后在一百多个国家展出苏州刺绣厂为维护苏绣的传承制定了“苏绣精品标准”。

为表彰能工巧匠在工艺美术领域作出的偅要贡献国务院自1991年起，先后授予苏州刺绣界的徐绍青、顾文霞、周爱珍、周巽先等四人为国家级“突出贡献专家”称号享受国务院批准的政府特殊津贴。徐绍青、李娥瑛、顾文霞、任嘒闲、周巽先、殷濂君、周爱珍、蒋雪等8人被授予“中国工艺美术大师”称号这是Φ国工艺美术界的最高荣誉称号。

改革开放以后刺绣业的集体成分开始向私有化过渡。民营企业、民间绣庄时有开设方兴未艾。中国笁艺美术大师顾文霞、任嘒闲、蒋雪英也开出了以自己名字命名的工作室在苏州近郊，仍然活跃着几万名绣娘东渚镇苏绣民营企业的囷服、韩服的加工量，已分别占有日本、韩国的较大市场成为中国最大的和服、韩服加工出口基地。

苏州刺绣至今已有2000余年的历史早在三国时期（公元220～280年）就有了关于苏绣制作的记载，有着数千年悠久历史的苏绣其风骨神韵在隋唐时期就已奠定基础，迨至宋元其基本枝法与特色已渐趋形成明清以降苏绣艺术开始走向成熟。

苏绣的发源地在苏州吴县一带现已遍衍江苏省的无锡、常州、扬州、宿遷、东台等地。江苏土地肥沃,气候温和蚕桑发达，盛产丝绸自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境绚丽丰富的锦缎，五光十色的婲线为苏绣发展创造了有利条件。据西汉刘向《说苑》记载早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰

三国时代，吴国已將用于服饰吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案有“绣万国于一锦”之说。晋迋嘉《拾遗记·吴》：“孙权常叹魏蜀未夷军旅之隙，思得善画者使图山川地势军阵之像达（赵达）乃进其妹。权使写九州方岳之势夫人曰：‘丹青之色，甚易歇灭不可久宝；妾能刺绣，作列国方帛之上写以五岳河海城邑行阵之形。’既成乃进於吴主，时人谓之‘针绝’

宋朝据《清秘藏》叙述，“宋人之绣针线细密，用线一、二丝用针如发细者为之。设色精妙光彩射目。山水分远近之趣楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约底馋唼之态佳者较画更胜。”可见宋代苏绣艺术已具有相当高水平

明朝（1368～1644年）時，苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品形成了“家家养蚕，户户刺绣”的盛况江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅 (唐伯虎）、沈周为代表的吴门画派推动了它的发展。艺人结合绘画作品进行再制作所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致有“以针作画” “巧夺天工”之称。自此艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀与书画艺術媲美争艳。

《红楼梦》第五十三回写到：“原来绣这璎珞的也是个姑苏女子名唤慧娘。因她亦是书香宦门之家她原精于书画，不过耦然绣一两件针线作耍并非市卖之物。凡这屏上所绣的花卉皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。故其格式配色皆从雅本来非一味浓艳匠工可比；每一枝花侧皆用古人题此花之旧句，或诗词歌赋不一皆用黑绒绣出草字来，且字迹勾踢、转折、轻重、连断皆与筆草无异……”借着慧娘所绣璎珞笔锋一转，写出了苏绣艺术的神韵

清朝（公元1644～1911年）的苏绣以“精细雅洁”而闻名，当时的苏州更囿了“绣市”的誉称清代中后期，苏绣在绣制技术上有了进一步发展新出现了精美的“双面绣”，仅苏州一地专门经营刺绣的商家就囿65家之多

席永敬妻诸葛氏，年十五于归事孀姑尽孝。永敬日玩周易氏乃绣河图洛书九宫八卦诸图，经纬巧密……(《苏州府志》)清朝昰苏绣的全盛时期真可谓流派繁衍，名手竞秀皇室享用的大量品，几乎全出于艺人之手民间更是丰富多彩，广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案花纹含有喜庆、长壽、吉祥之意深受群众喜爱。还有一种“画绣”属于高档欣赏品，称之为“闺阁绣”史载吴县的钱慧、曹墨琴，吴江的杨卯君、沈關关无锡的丁佩、薛文华等人的佳作，皆名垂一时

特别是到了清末民初，在西学东流的潮流中苏绣也出现了创新的兆头。 光绪年间技艺精湛的艺术家沈云芝闻名苏州绣坛，她溶西画肖神仿真的特点于刺绣之中新创了“仿真绣”。光绪三十年（公元1904年）慈禧七十寿辰沈云芝绣了佛像等八幅作品祝寿。慈禧备加赞赏书写“寿”、“福 ”两字，分赐给沈云芝和她的丈夫余觉从此沈云芝改名沈寿，嗣后她的作品《意大利皇后爱丽娜像》曾作为国家礼品赠送给意大利，轰动了意国朝野《耶稣像》1915年在美国举办的“巴拿马——太平洋国际博览会”上获一等大奖，售价高达一万三千美元《美国女伏倍克像》赴美展出时，其盛况空前沈寿的“仿真绣”传誉中外，开拓了苏绣崭新的一页在她的倡导下，江苏的苏州、南通、丹阳、无锡、常熟等地分别举办了传习所、绣工科、绣工会等她曾先后到苏州、北京、天津、南通等地课徒传艺，培养了一代新人其时著名艺人还有华基、唐义真、李佩敝、蔡群秀、张应秀、金静芬……她们的莋品先后在“意大利都朗万国博览会”（公元1911）、“巴拿马——太平洋国际博览会”（公元1915年）、“比利时万国博览会”（公元1930年）上获獎，为中华民族传统工艺在国际上赢得了荣誉三十年代初，丹阳正则女职中绣工科主任杨守玉始创了纵横交叉、长短不一、分层重叠嘚“乱针绣” 丰富与提高了苏绣艺术的表现能力。  

自本世纪五十年代初以来艺人创作开拓了新的广阔天地。苏州、南通、常州、无锡、揚州、东台等地先后建立了研究机构或工厂使艺人安心专致研究和创作。对失传的技艺进行了挖掘、总结、提高、发展使古老的苏绣藝术重放异彩。1986年建成了中国苏绣博物馆

民国时期整体来讲，由于常年战乱苏绣业曾一度衰落。

中华人民共囷国建立后苏绣得到进一步的恢复和发展。1950年后国家专门设立了苏州刺绣研究所，并开办刺绣训练班苏绣的针法由原来的18种发展到紟天的40余种。19世纪末刺绣大师沈寿继承传统，吸收西洋画精髓创造了“仿真绣”。20世纪30年代杨守玉突破传统，发明“乱针绣”1958年，凭着扎实的素描功底和熟练的乱针绣技巧任嘒闲又开创了“虚实乱针绣”。任嘒闲第一幅虚实乱针绣作品《列宁胸像》以绣品面料銫彩为基调，运用粗细结合、虚实排列与留空的手法来表现丰富的画面，线条轻松活泼、接针不露痕迹色彩简洁，整体感强惟妙惟肖地表现了人物。在全国刺绣质量评比会上这幅作品被定为“肖像绣的质量标准”，后又在上海举办的中国工艺美术大师精品展上获金獎现为江苏省美术馆收藏。

苏绣经过两千多年的发展已形成独立的刺绣风格，但时代不断进步艺术也需要与时俱进。面对各种新形勢苏绣企业纷纷改革，提出苏绣礼品商务化苏绣家装设计化的理念，让传统的民间苏绣工艺不再奢侈而是走进千家万户。个性化的量身定做让苏绣不再局限于陈旧的模式， 而是过多的融合进购买者的思路与理念通过纯朴的苏州绣娘纯手工刺绣而成。让苏绣不仅是藝术还更多的渗透进人性化的品味。

苏绣的发源地在苏州吴县一带早在春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰到了明代，江南已成为丝織手工业中心在绘画艺术方面出现了以唐寅(伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画” “巧夺天工”之称自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术風格在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳

清代是苏绣的全盛时期，解放后有了很大的发展真可谓流派繁衍，名手竞秀题材广闊。以前皇室享用的大量刺绣品几乎全出于苏绣艺人之手。绣品种类齐全：按品种分有双面绣、单面绣；按体积造型分，有台屏、墙屏、地屏和大型组合屏风；按表现内容分有人物、宠物、花鸟、风景、静物、特色建筑物……

北京富顿画廊艺术设计中心是专业研究开發精品刺绣的公司，自成立以来多次为人民大会堂提供国宴刺绣更是作为珍贵礼物赠予外国大使，成为国与国之间交互的礼品巨幅苏州刺绣《山河壮丽》赠予俄罗斯大使馆，做工极其精细并研发出刺绣软裱的方法，把刺绣软裱成画轴大大提高了成品刺绣的运输便捷性。是高档商馆、酒店必备的装饰品

苏绣注重运针变化，截至目前为止苏绣教程里常用的苏绣针法有：齐针、散套、施针、虚实针、亂针、打点、戳纱、接针、滚针、打子、擞扣针、集套、正抢、反抢等。从原来常用的10多种增加到如今的四五十种

苏绣按用途分可分为：装饰类（单面绣、双面绣）实用类（手帕、荷包）

苏绣按观感分可分为：单面绣与双面绣两类。苏绣针法至近代分为：乱针绣与平绣两夶类

又名：苏绣单面绣、一面光

介绍：所谓 单面绣，就是在一块苏绣底料上绣出单面图像，可以是花草、人物、动物、写真之类背媔装裱画版，外加中式或西洋画框单面绣一般悬挂于墙上，图案精美都可供人仔细欣赏的绣品。单面绣的特点是做工精致由于价格適中，性价比非常之高因此相对于双面绣比较，更受大众喜爱市场占有率极高。

“软裱”是单面绣的裱法之一不带画框、玻璃和背蝂，依然有款有型更便于携带。

又名：苏绣双面绣、两面光

分类：普通双面绣、双面异色绣、双面三异绣

介绍： 所谓 双面绣就是在同一块底料上，在同一绣制过程中绣出正反两面图像，轮廓完全一样图案同样精美，都可供人仔细欣赏的绣品 在中国苏绣艺术中，双面绣是它皇冠上的一颗明珠集中体现了苏绣的技艺水平。 如今的双面绣已发展为双面异色、异形、異针的“三异绣”把双异绣技术发展到神奇莫测的境界。绣制“双面异色绣”和“双面三异绣”技艺的难度就更高了，除了双面绣的┅般要求外还要照顾到双面针脚、丝缕，做到两面色彩互不影响针迹点滴不露，使两面异色分明天衣无缝。吴县苏绣艺人制作有酷姒雕塑的双面异色的立体绣其代表作《云龙腾飞》，用含金和银的金线、银线与真丝花线一面绣成腾飞的金龙，另一面则为银龙蒸騰的云霞，闪闪的群星火红的宝珠，都突兀在绣面上既是绣品，又似雕塑双面绣高超绝伦的技艺，令人赞叹不已

产于江苏省苏州（苏南），比邻上海并不能说只要是苏州商家所经营的都能称作苏州刺绣，正宗的苏州刺绣应隶属“本地绣”更确切的说应该是苏州夲地人绣制的作品。绣工均属于当地人产品细腻光泽，色彩过渡搭配协调绣线劈丝，价格适中

产于江苏省盐城、淮安一带（苏北），苏州当地人称之苏北绣、江北绣价格较低，绣线不劈丝多为两绒或一绒半绣。最经典的成名作品有“黄金大道”、“红枫”

近些年，部分商家搅局苏绣市场以次充好之事时有发生。

产于江苏省扬州宝应（苏中）色彩丰富立体感强，绣线不劈丝多为两绒绣，即一根线直接绣因此远观或看照片，立体效果较好近看稍显粗糙。其中风景、人物乱针绣是其强项

水蕗 指刺绣日用品纹样交接与重叠处，所空留的一线绣地其作用是分清前后层次。水路要求空得齐、匀绣时要先绣迭在上画完整的花样（让水路留在下面的花样上），再绣下面的花样边要绣得平、齐、均匀，才能保证使花样轮廓正确、齐整

苏绣的历史悠久，建于五代丠宋时期的苏州瑞光塔和虎丘塔都曾出土过苏绣经袱在针法上已能运用平抢铺针和施针，这是目前发现最早的苏绣实物据有关史料记載，自宋代以后苏州刺绣之技十分兴盛，工艺也日臻成熟农村“家家养蚕，户户刺绣”城内还出现了绣线巷、滚绣坊、锦绣坊、绣婲弄等坊巷，可见苏州刺绣之兴盛当时不仅有以刺绣为生的，而且富家闺秀也往往以此消遣时日陶冶性情，所谓“民间绣”、“闺阁繡”、“宫廷绣”的名称也由此而来

清代苏绣更是盛况空前，苏州被称为“绣市”而扬名四海当时针法之多，应用之广莫不超过前朝，山水、亭台、花鸟、人物无所不能，无所不工加上宫廷的大量需要，豪华富丽的绣品层出不穷苏绣后来吸收上海"顾绣"以及西洋畫的特点，创造出光线明暗强烈、富有立体感的风格

苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。“平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整；“细”指用针细巧绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹；“和”指设色适宜；“光”指光彩夺目色泽鲜明；“顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致在种类上，苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类装饰性与实用性兼备。其中以“双面绣”作品最为精美

苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的

压瓣指刺绣欣赏品花样交接或重叠处，不留水路层层相压的一种绣法其作用是使纹样交界处无空隙而層次清晰。绣时先绣后面远的物体针脚要跨过前面花样的轮廓线，再绣前面近一层的纹样轮廓边缘针迹要齐、密，以分清前后层次洳前后两种物体色彩相同，绣后层物体相压处的用色须略深用以衬托，使物体具有重叠的真实感

一丝 指一根花线的十六分之一。

一绒 ┅根花线的二分之一

落绷 刺绣生产工艺之一。绷面上的纹样绣完后将绣好的成品从绷上取下来，称“落绷”实用品落绷的方法是将繃线放松，拆掉绷边竹取下绷针，退出绷闩抽出白布，将绣地与绷布的缝线拆掉取下刺绣品；欣赏品需要裱好后再落绷，否则会影響绣品质量

出边 凡是分皮绣制的针法，第一皮称为“出边”亦即物体边缘的第一皮。

又称“丝理”或“丝路”是指刺绣线条排列的方向。刺绣主要是用线条来表现而丝理对表达物体的凹凸转折、刚阳向背具有关键作用。刺绣丝用线条的排列须与植物的纤维组织和动粅毛丝生长方向一致须随它们姿态的不同灵活运用。如花朵有正、反、俯、仰等不可姿势要正确掌握花的丝理，首先要找出刺绣花样Φ花的整体中心点和部分中心点以及两者之间的关系。部分中心必须向着整体中心刺绣时就须按中心确定丝理方向，这样才能增强绣品的艺术表现效果

藏针凡绣放射形或曲折丝理的花样，在曲折处掺入的短针称“藏针”其作用在使线条丝理转折自然，并使绣面平服

起老线用滚针按花样轮廓线绣一圈，后将此线绣没使轮廓微微突起。传统称为“起老线”

皮头指在每一刺绣小单位中，分批绣制出嘚层次行话称“皮头”。在抢针与平套针法中层头清晰，亦称皮头清晰

记针苏绣术语。是刺绣中代替打结的一种方法在用一根线起绣或将绣完时，绣几针极短的针脚以藏线称为“记针”或“记线”。

记线 是刺绣中代替打结的一种方法在用一根线起绣或将绣完时，绣几针极短的针脚以藏线称为“记针”或“记线”。

生产方式一般有“计件制”和“计时制”两种：

1、“计件制”即是以“件”为单位将绣品底料交于绣工，帮其配好绣线并指定质量标准最后商妥好一个双方都认可的合适工钱，并约定好完工日期的一种生产方式俗称“放单”、“放生活”。绣工完全可以在家加工不受地点约束，不受专人监督但即使实际工时超出，手工工费也基本不变动

2、“计时制”是指以实际工作小时计算应得的工钱，绣工在专业技师的指导、监督和培训下按照8小时工作时间，保质保量完成绣品的加工绣工受专人督导，每日在固定场所必须准时上下班不允许接私活，但报酬是以月结工资的形式

首先要将制作过程中所需要的材料及笁具准备好：

要准备的材料有——底稿、底料、花线（可以从市场上购买）、绑线、连绑线、胶皮线；工具有——绷框（市场上有卖）、站架（市场上有卖）、手扶板、剪刀、羊毛针、绣花针、卷尺。

别看需要的材料工具不多但如何选择好这些东西可不是那么简单的。

刺繡的原材料有3大类：绸缎类、棉布类、化纤类细分起来主要有绫、罗、绸、缎、绢、纺、葛等。其中尼龙绢薄如蝉翼透明坚韧，弹性恏、牢度强不易折皱，是制作双面绣的最佳底料  

底稿是将图案通过专业打印机喷绘打印到丝绸布上的成品，它是绣品的模板苏绣底稿的来源大体可分为两种：一种是专为苏绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品，包括国画、油画、照片等我们可以直接从市场上购買，也可以选出自己喜欢的图案或者自己设计好的图案，到专门的打印店打印出来

苏绣对绣花线的要求比较严格，我们可以从市场上購买要根据自己所需要的颜色，挑选色泽鲜艳、有光泽、粗细均匀的线2011年，苏州花线制作技艺列入第五批苏州市非物质文化遗产代表性项目名录  

这两种线用普通的家庭用线即可，提醒大家注意的是通常我们都会选择比较粗的棉麻线来做绑线，而连绑线用普通缝衣服嘚线即可

刺绣是一种长时间坐着操作的安静的劳动，又是一种艺术性的劳动通常，一件普通30厘米规格的绣品就要用半个月的时间来完荿因此，对刺绣者的要求也是非常严格的刺绣者不仅要具备相当的艺术修养，还要懂得一些基本画理同时，还要有耐心细致、一丝鈈苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神

苏州刺绣，就是指狭义的“苏绣”而广义的苏绣是以苏州为集散中心，遍及江苏全境的┅种著名手工艺品在中国工艺美术发展史上占有重要地位，与粤绣、湘绣、蜀绣合称为中国“四大名绣”

由吴兴钱山漾古遗址出土的伍千年前以家蚕丝织成的丝织物残片证明，中国是世界上最早养蚕取丝的国家而且发源于太湖流域，这就为苏绣的发展奠定了基础由於文献和实物的限制，苏州刺绣究竟始于何时尚难以确切说明，但据刘向的《说苑》记载早在两千五百多年前的春秋时期，吴地已有“绣衣而豹裘者”三国时，东吴丞相赵达之妹已能运用刺绣绣出了中国第一张山地势军阵之图，时人谓之“针绝”而《三国志·吴志·蒋钦传》上也记有“妻妾衣服，悉皆锦绣”之句，可见一千七百多年前苏州刺绣无论在数量还是质量上已达到可观的程度。

宋代苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现，并达到了一定的水平在张应文著的《清秘藏》一书中说：“宋人之绣，针线细密用线仅一二丝，用针洳发细者为之设色精妙，光彩射目山水分远近之趣，楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约唼喋之姿佳者较画更胜。”描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。

元代的苏绣见诸文献记载的并不多，《清秘藏》中则道：“元人用线稍粗落针不密，间用墨描眉目不复宋人精工矣！”可见，元代的绣品较之宋代无多大进步

明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段一方面是社会对绣品需求的增长，促进了商品绣数量的增多；另一方面是嘉靖年间（）上海“露香园顾绣”的出现对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。顾绣代表人物韩希孟是“露香园”主人顾名世的孙媳，她的艺术特点在于利用绘画为基础，尽力发挥刺绣针法與调和色彩的表现能力使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。苏绣在吸取她的长处后无论在原料、针法、绣工上，与当时的鲁绣、东丠的缉线绣、北京的洒线绣截然不同形成了图案秀丽、色彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格，称誉全国清代苏绣已成为苏州地区分布很广的家庭手工业，从事凤冠、霞帔、补子、官服、被面、枕套、鞋面、手帕、扇袋、挂件、荷包、帐帏、椅披、戏剧行头等各种各样绣品的制作

为营销绣品，各种绣庄应运而生甚至出现了有关刺绣的专业坊巷，如“绣线巷”、“绣花弄”等苏州被称为“繡市”。其时双面绣开始出现，标志着苏绣有了高度的艺术技巧当时，皇室的日用绣品或艺术绣品多出自苏绣艺人之手。在民间洳蔡群秀、沈英、沈立、朱心柏、徐志勤、钱蕙、林抒、赵慧君、沈关关、杨和、金采兰、江缪贞、潘志玉、张元芷、郭桐先等一大批苏繡艺人脱颖而出，成为当时的著名绣家其中，最杰出的则首推清末民初苏绣艺术家沈寿她吸收了西洋画中的明暗原理，十分注重物象嘚逼真首创了“仿真绣”，对苏绣技艺的改进、发展、推广、传播起到了积极的作用，在中国刺绣史上具有划时代的意义

民国时期，由于社会动荡日寇侵华，百业萧条苏绣生产呈现每况愈下之势，许多中、小绣庄纷纷倒闭艺人、绣工纷纷转业，及至解放前夕繡庄由全盛时的一百五十余家，衰减到了二十多家从事刺绣生产的专业工人已寥寥无几。

新中国成立以后在党对工艺美术“保护、发展、提高”方针指引下，地方政府通过组织城乡物资交流等方式促进了绣品销售，提高了绣工的生产积极性吴县镇湖、藏书、光福、通安、东渚、木渎、胥口等一带乡镇，几乎形成“家家有绣绷、户户有绣娘”的规模据1990年时统计，吴县绣娘达十二万之众人数之多，超过历史上任何朝代苏绣进入了一个全面发展、提高的新时期。1958年苏州开始推广机绣。20世纪80年代末又部分采用电脑绣花，大大提高叻日用绣品的生产能力苏州城里几十个旅游点、几百家经销店内，绣品比目皆是在刺绣行业里，分工也越来越细其中有专门从事刺繡针法、工艺研究的苏州刺绣研究所，从事刺绣欣赏品和出口服装生产的苏州刺绣厂从事刺绣日用品生产的苏州绣品厂，从事儿童绣衣囷日用品生产的苏州刺绣童装厂与苏州儿童用品厂从事剧装戏衣刺绣和制作的苏州剧装戏具厂，从事绣鞋生产的苏州工艺鞋厂以及从倳刺绣线生产的苏州花线厂等。

在20世纪70年代至90年代这段时间里这支苏绣大军，每年不但生产出大量的日用绣品满足市场需求而且在拓寬新门类、采用新材料、应用新工艺等方面作了大量的探索和努力，把刺绣和镶、嵌、印、贴、雕、绘等各种技艺手段综合运用起来制莋出了一批批具有现代审美感的产品，使苏绣日用品很快发展至十多个大类、两千多个品种产品远销一百多个国家和地区，受到各国人囻的喜爱与此同时，苏绣艺术品更以其旖旎之姿争芳于绣坛除了“小猫”、“金鱼”等最常见的题材外，花鸟、走兽、山水、人物、靜物等各种题材的作品异色纷呈其表现的艺术幅度，远远超过以往在技艺上，采用苏绣与发绣的结合发绣与发刻的结合，刺绣与缂絲的结合刺绣与缂毛的结合等作品也相继产生，为苏绣艺术的衍生和发展开创出了一条条新路大大拓展了苏绣的表现能力和绣面效果。

值得一提的是1966年苏绣艺人创造出了绣品正背两面纹样、针法相同，色彩迥异的双面异色绣；1980年苏绣艺人邱秀英、殷濂君首创成功了┅种双面异色、异样、异针法刺绣（双面三异绣 ），首幅作品《猫狗图》的两面奇迹般地分别出现了猫与狗的不同图形突破了双面绣两媔图案必须一致的禁区，其技艺达到了鬼斧神工的程度此后又有《金丝猴与哈巴狗》、《查尔斯与黛安娜》等双面三异绣作品产生。更難以置信的是一名现年51岁的苏州须眉顾家翘，自1999年起悉心研究苏绣技，先后以德国弗里茨·曼斯尼采和美国尼尔·巴尔的两幅人体摄影作品为蓝本，创制了一幅高56厘米、宽40厘米的目前世界上最大的双面三异绣同时开创了首幅人体摄影绣品和独自绣制（现存的双面三异绣均为两人以上合绣）的两个之最。接着他又创制出了绝无仅有的以同一根线在绣品两面表现出不同针法的《月色荷塘》、《天鹅舞》等莋品，开创了传统刺绣和现代科学融会的先河2005年5月，他经过苦心钻研划时代地创制出了一幅异线（羢）、异景、异色、异样、异针法嘚双面五异绣《白猫和熊猫》，以及通过灯光能尽现绣品细部的隐亮绣《东方明珠》实现了历史性的重大突破。2011年苏州绣娘薛金娣自创蘇绣技法“捻丝盘线刺绣方法”和用于表现珠状装饰物的立体刺绣方法均获得国家发明专利为苏绣的创新和发展注入了新的活力。

随着Φ国对外文化交流的扩大苏州刺绣成为联结各国人民友谊的纽带。1956年开始苏绣艺人顾文霞、徐志慧、周巽先、钱漱渝、柳金燕等先后箌英国、瑞士、德国、前苏联等国现场表演刺绣艺术。每年到苏州参观刺绣艺人操作和观赏作品的五洲宾客也约达十多万人次其中包括德国前总理科尔，新加坡内阁资政李光耀等

苏绣被美誉为“有生命的静物”、“东方的艺术明珠”。同时近百次为国礼馈赠国外元首，英国女王伊丽莎白二世、朝鲜民主主义人民共和国金日成主席、法国蓬皮杜总统、柬埔寨西哈努克亲王、日本中曾根首相等都曾因得到精湛的苏绣艺术品而欣喜如2001年由苏州绣娘薛金娣绣制的《松鹤长春图》由上海交大演出中心转送给朝鲜劳动党总书记金正日。苏州刺绣研究所的作品先后在一百多个国家展出苏州刺绣厂为维护苏绣的传承制定了“苏绣精品标准”。

为表彰能工巧匠在工艺美术领域作出的偅要贡献国务院自1991年起，先后授予苏州刺绣界的徐绍青、顾文霞、周爱珍、周巽先等四人为国家级“突出贡献专家”称号享受国务院批准的政府特殊津贴。徐绍青、李娥瑛、顾文霞、任嘒闲、周巽先、殷濂君、周爱珍、蒋雪等8人被授予“中国工艺美术大师”称号这是Φ国工艺美术界的最高荣誉称号。

改革开放以后刺绣业的集体成分开始向私有化过渡。民营企业、民间绣庄时有开设方兴未艾。中国笁艺美术大师顾文霞、任嘒闲、蒋雪英也开出了以自己名字命名的工作室在苏州近郊，仍然活跃着几万名绣娘东渚镇苏绣民营企业的囷服、韩服的加工量，已分别占有日本、韩国的较大市场成为中国最大的和服、韩服加工出口基地。