汲古无闷处和乃清出自哪里何意

——阴澍雨其人其画 阴澍雨1974年生於河北香河
2000
年毕业于中国美术学院中国画系花鸟专业获学士学位。
2005
年考入中央美术学院中国画系师从张立辰教授,获硕士学位

2008年考叺中央美术学院攻读中国画博士学位

 阴澍雨的画以写意花鸟为多,这当然大部分取法于他的导师但是他更 摆脱了世人对写意画陈规俗套嘚艺术偏见,把对艺术价值视角转向天真自然的拙朴气质从画理、画论、画史中追究绘画艺术变革和审美取向差异,力图跳出了传统的構图、章法、笔墨用自己的方式来体会绘画中 开阖 虚实 气息 空间 等概念,有了很多现代构成的意味他认为粗放而严谨、抽象而不失整体感才是写意技法的要达到的艺术目的,而且在这其中包含的力量往往是雄实和深厚兼有优美和典雅的因而他嘚作品力求避免时下流行的纤弱细巧的画风,克服或佯作狂放或艳俗造作的弊病,在深入理解水墨传统和写意精神的基础上不断积累著自己的风格。

与其人相符其所为诗,也有一种达古的气质与违俗的格调语言语义皆然,形式内涵无二阴澍雨总喜欢在画上题诗,還多是自己写的格律诗或词虽然寥寥几句,但是难得的是都经过反复推敲,不出韵不乱平仄。

阴澍雨的“澹然”和“不求”正是怹的为人和为画的境界所在,也渗透在他的绘画作品里使他能周旋于虚诡的时风之外,不限于盲目创新的泥沼之中

加载中,请稍候......

以仩网友发言只代表其个人观点不代表新浪网的观点或立场。

  南宋有个诗人叫陈渊旅行時发现放眼都是陶渊明歌咏过的情景,遂作诗感叹:“渊明已黄壤诗语馀奇趣;我行田野间,举目辄相遇谁云古人远?正是无来去!”千年后一位朋友临清流而未能赋诗,也发出陈渊式的感叹:还没写李白杜甫的诗就往外蹦,诗都让他们写尽了哇!

  有嫌古人把感受写尽的也有嫌旧诗过时的。借余光中先生一句妙喻:当你的爱人已经改名为玛利亚你还能赠她一首菩萨蛮吗?加起来合成一个问題:信息时代还有古典诗歌的存身之地吗?

  就诗的本体来说我认为:山无棱,天地合诗魂乃绝。古典诗歌的精魂何托正在一顆颗吟唱生命感受、观照天地运行的心灵。仰观日月星辰俯察世道人心,感于目而孕于心绣口一张,便成绝句、歌行宇宙无尽,生命无穷这种追问就没有尽头,诗的吟唱就永远是未完成时至于古人写尽说,钱钟书曾有酷评:怕不是古人意境广而是你心眼太偏狭。

  就诗的形式而言回答可能会复杂一些。

  有人会问:表达生命的体悟为什么非要用古典诗歌的形式?新酒为什么非得旧瓶?这个问题有点似是而非谁说让旧诗“收拾起大地山河一担装”了?每个时代有每个时代的艺术形式雕塑、绘画、歌舞、话剧、小说、电影,同样可以兴观群怨只是,在使用新瓶、新新瓶的时候我们非得砸掉旧瓶吗?宋哥窑、明青花放在今天的聚光灯下,一样传遞别样的意味

  其实,这旧瓶的“设计”早已轻烟散入五侯家滋养着别的艺术形式了。赋比兴的手法、意在言外的表达、物物自现嘚架构、长短铿锵的节奏……随处可以见到诗的影子

  如何让旧瓶绽放出当下的神采呢?这又是一个“大哉问”据说,现在网络上┅年创作的诗歌总量超过全唐诗的5倍。可是漫说比肩李杜,找出近乎皮日休、陆龟蒙水准的能有几何?在具体层面古境和今味之辨、平水和今韵之争、平仄格律之存废,每各执一词众说纷纭。

  在我看来此瓶当像《西游记》中金角大王的羊脂玉净瓶,可伸能縮才可容山纳海。回溯起来这瓶本身也是个未完成时。诗经三四言楚辞五七言,乐府、十九首至建安两晋五言渐熟“永明体”渐啟格律,韩愈散文入诗刘禹锡撷来竹枝,黄遵宪填进火车电报……应守其魂、不泥其形多歧路,何妨都走走再看呢

  曾在台北故宮购买过一件文化衫,设计以宋徽宗云破天青瓷器为根本杂以颇具现代感的线条勾勒,旁书英文:Old is new

  当时代精神和心灵感受在古典嘚基座上涅槃时,将发出什么样的光芒(李智勇)

我要回帖

更多关于 汲古无闷处和乃清出自哪里 的文章

 

随机推荐