疫情逐渐好转，商业已经开始复苏，夜游经济因此兴起，而旅游业作为疫情期间的重大“受害者”之一，结合夜游经济的政策鼓励进行景区转型，亦是必趋之势。伴随夜游经济火爆，夜游项目中沉浸式夜游顺理成章的成为各大景区的首选，而采用各种各样的新媒体艺术装置来营造沉浸式的氛围则是最常用的手段，今天小编给大家搜集了一些全球具有代表性的沉浸式艺术装置，一起来欣赏下吧！

2020振荡是Miguel Chevalier的作品，他是虚拟艺术和数字艺术的先驱之一。其作品在结合艺术史精髓之余，还将自然和技巧、流动和网络、虚拟城市和华丽的设计相融合，利用科学的计算方法作为一种艺术表达手段来创造生成性和交互性的虚拟现实装置。

该装置是对音乐进行三维图形可视化，根据音乐的频率和振幅而实时产生的一种波浪形图像，这些音乐中不同声音所组成的“声音光谱”产生了无限的想象，从而形成了一幅幅奇妙的景观。

郁郁葱葱的虚拟景象将游客带入梦幻与现实交织的自然景观之中，使得观众们难以辨别真实虚幻！观众们被音乐和图像所包围，在不断的运动和不可分割的联系中穿梭。

《高迪，想象力的设计师》

在巴黎数字艺术中心，许多艺术家展示了创意无限的沉浸式数字设计，观众们可以沉浸其中并与之互动。艺术家们把投影的图像与音乐结合在一起，从而创造出无可替代的沉浸式世界。

Cutback工作室展示了特别设计的作品——《高迪，想象力的设计师》，展示时间为2020年3月6日至2021年1月9日。为大家提供了一个从梦想到现实的旅程，通过装饰材料和灯光，在双曲线拱顶、斜柱、波浪形外墙装饰有机图案以及玻璃和陶瓷马赛克。

按照格什温（Gershwin）音乐曲线的节奏，重建了一个假想的城市。在螺旋图形、鲜艳的色彩、巨大而令人眼花的建筑之间，《高迪，想象力的建筑师》彰显了加泰罗尼亚建筑师的无限创造和勇气。

蒸汽像一缕飘在空气中薄雾，随风而散，消失得无影无踪，它却流动在整个场景里，如影随行，可触可摸。

受“万物有灵论”的启发，法国艺术家Claire Bardainne和Adrien Mondot使用多媒体数字技术制作出陈酿挥发、酒气弥漫空中的艺术场景。用沉浸式的光影结合一种透明物质制造出这些隐隐流动的暗黑效果，就像这味“黑霉菌”一样，漂浮在空气中，缠绕在观众的周身。

观众们沉浸在酒香的影子里，就像是细细品味马爹利的酒一样，醇香缱绻，回味无穷。而这一漂浮在房间的透明物质恰似弥漫在空中的酒香。

在整个交互过程中，动态图像紧随观众的动作而起伏，如影随形，让人感到既亲切又神秘。

它是世界上第一个永久性室内照明和互动数字艺术大厅。一部分是光，一部分是水，另一部分是相互作用。这是澳大利亚悉尼星空黄金海岸星际大酒店的前厅设计，建筑风格，当代艺术与高科技的融合。当客人进入酒店时，他们将体验到美妙而激动人心的视觉旅程。

新的中央大厅包括一个25米长，8K分辨率的月牙形屏幕，展示来自新兴和经验丰富的澳大利亚艺术家的作品。屏幕内容形成了对真实环境和人体运动的动态响应，从而改善了访客互动。

许多不同形式的图像从空间的中心向下流过，高度达13米，是圆柱形的可编程水瀑布艺术品，形成了美丽的动态光，激光和投影画布。运动光图像向下流经天花板，墙壁和空间中的水元素，作为数字画布的整体扩展，将视觉内容从画布扩展到整个二层门厅。

机器幻觉是利用人工智能制作的展览，是土耳其艺术家refik anadol在纽约举办的首个大型个展。整个展览使用机器学习算法处理超过300万张图像以生成视觉内容。每个时刻代表着不同建筑风格和动作的选择，并揭示了这些历史时刻之间的隐藏联系。

当机器生成512维建筑幻觉数据的世界时，它开始探索体验太空知识的方法。

“机器幻觉”挑战了人们对“空间”的定义，即物体之间具有相对位置的无限三维空间。这项工作探索了机器思维中无限的维度和信息的空间。

全息视听装置“ROW”

“ROW”是 TUNDRA 团队创作的一件全息视听装置，它将全息 LED 显示器模块化变成可扩展的阵列，每秒钟漂浮在空中的数据被转换成视觉和声音，可以形成任何所需要的形状及各种长度的线条，带来一种超现实的视听体验。

ROW所要表现的是关于信息、语言、对话的感知与洞察。TUNDRA在实现这一灵感的过程中也遇到了很多挑战。他们在接触到DSee.Lab研发的全息炫屏之后，便不断尝试用有趣的方式来演绎它，从而创造崭新的视听体验作品。于是今天，我们才能看到这样惊艳的全息视听艺术装置——模块化，却兼具动态延展性的全息炫屏阵列。

2019 年，电视剧《长安十二时辰》全网爆红。

改编自马伯庸的同名小说，该剧讲述了唐朝上元节前夕，长安城陷入危局，长安死囚张小敬临危受命，与李必携手在十二时辰内拯救长安的故事。

在紧张的剧情和优秀的演技之外，剧中的服化道也颇为考究：从饮食到民俗，都精细地刻画了盛唐时期的长安之貌，具有极高的文化价值。

2022 年，这个爆红一时的文化 IP 化身大型沉浸式实景街区——长安十二时辰主题街区，落地于古都西安大唐不夜城旁的曼蒂广场。

图片来源于长安十二时辰主题街区

一夜之间，从 " 快抖微 " 到小红书，长安十二时辰主题街区横扫各大网络平台话题榜，掀起打卡狂潮，一票难求。

试运营一个月后，长安十二时辰主题街区于 5 月 28 日开启 " 门票模式 "，暑假期间日常游客量达 7000 人次左右，周末节假日则达 10000 人次以上。

在文旅业低迷的大背景下，" 售票 " 非但没有 " 劝退 " 热情的游客，反而带来了更长的停留时长与更高的客单价。

作为 " 中国首个沉浸式唐风市井文化生活街区 "，长安十二时辰主题街区俨然成为沉浸式体验文旅的优秀答卷。

掀开帷幕，我们也许能够通过剖析长安十二时辰项目的商业模式，解锁它的火爆密码，找到文旅 + 国潮的新思路。

所到之处，人人皆 " 梦回唐朝 "

近年来，国潮、古风的兴起，让无数年轻人渴望 " 梦回大唐 "。从电视剧《长安十二时辰》的火爆出圈，到大唐不夜城 " 不倒翁姐姐 " 引发全网热议，" 长安热 " 一浪高过一浪。

在盛唐文化以及千年古都形象的助力下，长安十二时辰主题街区因其融合众多文化消费场景，成为这股国风热潮的奔赴之地。

长安十二时辰项目总投资 1.5 亿，主题街区共 3 层，以 2.4 万㎡的立体商业空间为载体，以电视剧《长安十二时辰》的原班美术置景团队为顾问，加入大量唐朝元素，将灯光、舞美、现代科技与历史文化交融渗透，在建筑、软装、人物、故事、音乐、器物等方面全方位还原唐朝文化，市井风貌尽显长安风华，为用户带来身临其境的奇幻体验。

大量的量身定制与手工制作，背后由真正的内行考证还原，让长安十二时辰主题街区在品质上有了保证，口碑也得以迅速发酵。事实上，街区之所以如此出圈，离不开网络上的 " 自来水 "。

社交传播、口碑相传是长安十二时辰主题街区另一个成功要素。无数用户生产、传播相关内容，大量占据社交媒体，让其成为了几乎无法回避的热点。所到之处，人人尽皆 " 梦回唐朝 "。

然而，泱泱大国壮美河山，我国各地都不乏美轮美奂的景点，何以就长安十二时辰主题街区能掀起如此巨大的话题度呢？

一个原因是其独特的 " 沉浸感 " 体验，另一个原因则是国潮的流行，而两者都指向同一个用户群体——年轻人。

沉浸式国风体验，让年轻人心甘情愿付费

年轻人欣赏国风，更爱体验国风，尤其是 " 沉浸式 " 的体验。

线上互动方式虽然满足了年轻人对于娱乐诉求的便利与效率，却始终无法带来身临其境的、全方位的体验。越来越多的年轻人将社交与体验放到线下空间，沉浸式体验成为年轻人观察外界、参与世界的新方式。

长安十二时辰主题街区正是切中了这一痛点。在这里，虚拟和现实似乎找到了可连接、可感知的通道，而这种 " 沉浸式的国风体验 "，正是其的独特之处。

用陕西文化旅游股份有限公司董事长邹林丰的话说：" 这种沉浸式的体验，是不能被互联网或者手机所替代的，这种项目必须来亲自体验。"

在这种环境下，年轻人的消费意愿也十分强烈。一个小细节：长安十二时辰主题街区的约拍和换装服务收入占比约为 18%～24%，不少年轻人都热衷于在此换装、拍照、打卡。

事实上，自从收费运营后，长安十二时辰主题街区的营收情况远超预期。某种程度上来说，" 收费 " 反而是更加适合街区的模式。

开业前期，长安十二时辰主题街区一票难求，屡屡出现 " 黄牛 " 现象，而收费则能够有效打击 " 黄牛 "。此外，收费同时也是对目标消费人群的筛选，吸引更加愿意付费的用户。值得一提的是，因为收费后游客在场内停留时间增加，相应的餐饮文创等收入反而明显提升。

长安十二时辰主题街区的收入分为几个部分，40% 来自门票收入，30%~40% 则来自餐饮收入、周边产品销售收入以及约拍、定制服务等街区内消费收入，剩下的约有 20% 来自包间服务等其他收入

目前，街区内每天有 34 场演出，加上大型沉浸式演绎游戏、主题文化宴席体验空间，既有主题餐饮也有国潮零售，甚至还提供汉服购买、租赁以及唐代化妆造型体验。

据邹林丰透露，长安十二时辰主题街区会根据不同传统节日策划开展主题活动，未来将搭建线上线下的会员体系，为游客提供来自唐朝的独特身份体验，并提供定制化服务，从而增强用户粘性，提高消费者复购率。

" 原先测算的收回成本时间为五年，如今有望缩短为两到三年。" 对于该项目的发展，邹林丰已做了较为长期且系统的规划，" 希望能够吸引更多的资本进来，一起来把这种模式提升到更高的层面，复制到全国乃至其他国家的城市中去。"

可复制，" 下一个长安 " 在哪里？

就目前的表现，长安十二时辰项目的确有 " 长红 " 的趋势。但倘若要复制 " 下一个长安 "，还需要精准地结合地方城市文化，找到当地独特的运营模式。

在以热门影视 IP 打造出沉浸感的国风主题街区，扣住了当代年轻人外出游玩的痛点之外，长安十二时辰项目其实有更多值得深挖的模式。

事实上，文旅行业极少数项目能够盈利，且盈利周期长达十年、二十年之久。其中包括难以发掘利用文化 IP、定位与运营能力不足、地产成本等多种因素。而长安十二时辰项目采用 " 轻资产 " 模式：通过 " 存量资产 + 新增投资 "，升级旗下位于大唐不夜城核心地段的曼蒂广场，成为资产改造与转型以及文商旅融合发展的新方向。

运营模式上，长安十二时辰项目分工明确，以陕西文化旅游股份有限公司作为项目开发主体，发挥在前期策划、资源整合、平台运营的优势，联合餐饮专业运营团队永兴坊、影视 IP 方娱跃文化，进行长安十二时辰主题街区项目的整体开发运营。

此外，IP 在文旅产业升级中的重要性日益凸显，" 得 IP 者得天下 " 正在成为文旅行业共识。而在诸多同质化的主题公园和特色小镇中，长安十二时辰主题街区是为数不多真正沉淀下来有中国符号特色的 IP，并加以创造应用。

当前，年轻人已成为最热衷于传统文化传承与复兴的群体，而长安十二时辰主题街区恰逢其时，唤起了国人心中对于盛唐的共鸣，给予消费者一场古典文化的顶峰之旅，其诱惑力巨大。

一座城市，如何吸引这样的人群，在其间塑造品牌与口碑，为整座城市增值，是个全新而复杂的命题。而如何将城市文化内涵注入城市品牌之中，从而使 " 长安模式 " 复制到全国其他地方，也颇为值得各个城市所借鉴。

对此，邹林丰深有感触：" 很多中国企业家都说要做中国迪士尼，但是大部分只做到了两点，一是投资规模，二是刺激游乐项目的复制。而在最关键的串联其中的文化内核方面，却未能留下更深刻的记忆点。"

由此可见，打造出一个亦真亦幻的理想世界，只是成功的第一步，更重要的是，如何找到适合自身的商业模式，" 焕活 " 独特的城市魅力。

事实上，山东潍坊的沉浸式夜游项目 " 金宝星夜 "、四川乐山的沉浸式特色文化情境体验街区 " 乐山味道 "、江西景德镇的沉浸式体验秀 " 浮瑶映月 " ……这些沉浸式项目不仅带动了当地文旅消费，在一定程度上也提升了城市的影响力，成为城市的文化名片。

" 下一个长安 " 也许就在不远处。