金庸小说中塑造了很多种“侠”的形象，有谁可以结合他的主要作品进行分析吗？，

•  “武”与“侠”决不仅仅是武侠小说中的概念，更是传统文化里的重要概念。在伦理本体型的文化中，“武”反映的人们征服社会的渴望，“侠”反映的则是对完善道德的祈盼。“武”的最高境界是“神武不杀”，“侠”的最高境界是“欲除天下不平事”。两者的终极目的都是建立一个理想的世界，两者在行为方式，道德追求，文化理想等方面和谐地统一起来。
   
  金庸小说对“武”与“侠”的合理因素进行了富有现代意识的创造性地阐扬，它没有表现出依靠武力来解决社会问题的倾向，而是从武德和人生境界两个方面对“武”作了深刻的阐释。
  在金庸小说中，武德的高尚和卑下是决定武功成败的根本因素之一，并进一步把武德分为社会道德和文化道德两个方面。
   郭靖、萧峰、袁承志等大侠之所以能以武功冠绝一时，其重要原因就在于他们有高尚的武德；欧阳峰、东方不败、丁春秋等人最终落得悲惨可耻的下场，也是由于他们的卑下乃至邪恶的武德所致。作为文化道德的武德，实质上是对待文化的态度。主要表现在对武功的理解，选择和练功的方法上，由此分出“正派武功”与“邪派武力”。
   “正派武功”在文化背景上符合儒、释、道各家哲学的和谐理论，主张性命双修，顺应了社会伦理道德和人性的基本要求，有助于构建弘大刚毅的人格。“邪派武功”则破坏了人自身及宇宙万物间的和谐，追求“片面的深刻”，违反人性准则，最终只能玩火自焚。武德的这些方面又是一致的，“为国为民”的大侠郭靖练的是符合《周易》的“降龙十八掌”，而谋图不轨，希逞私欲的东方不败则练残害人性的“葵花宝典”。
   这种武功与人格的统一就构成了富有文化意味的完整的大侠品格。数千年的文化传统决定了我们这个民族在文化意识上的特点，即民族的伦理本体和个人的道德自觉。金庸小说把历史上具有一定道德色彩的武功变成体现文化理想的符号，把儒释道乃至诸子百家中的合理成分相互融通并形象地显现出来，超越了伦理说教和道德劝化的层次，“从文化、哲学的高度构建起了一个完整的道德体系，并以潜移默化的方式融入现代人的生活之中。
   ”
  金庸小说中的“武”实际上是借最为通俗，形象的形式阐释了最为深刻，精奥的哲理，并使之成为改造，重塑民族文化本体的基本因素。
  而侠的形象，是中国文学与文化的精粹之一，是中国人的审美心理的一种定势所构成的一种人格神的象征。金庸小说中“侠”的形象，严格说起来，并不是真正的侠的原型，而是在“侠与非侠”之间。
   金庸小说中的“侠”的形象，已大大突破了侠的类型模式及它所包含的原始意义，而是着眼于人物的个性自我及人性的深层次探索与表现的。其实“侠”的意义很广泛：大到保家卫国、保国安民之士（陈家洛、袁承志、郭靖、杨过、张无忌等），小到锄强扶弱、济困扶危的英雄（小说中几乎所有的侠士）。
   侠的本质就是“替天行道”，亦就是“义”，是豪气干云、义薄云天；是千金一诺、视死如归。侠是道义的一种体现，是对“王法”的一种补充，同时又是中华民族心理的“不平之气”的一种凝聚，是民族审美的一个永恒的梦想。所以，金庸小说的侠义就有了丰富的层次性。
   
   在金庸的小说中，有郭靖这样为国为民的充满儒墨精神的“侠之大者”；有杨过、令狐冲这样的追求个体精神自由的带有道家气质的逍遥之侠；有黄药师这样的魏晋名士风度的“邪侠”；有洪七公这样的疾恶如仇、刚健豪迈的正侠；有石破天这样的无名无我、蕴涵佛家机理的的“本侠”；有萧峰这样的经历了人生种种惨痛屈辱绝望，但仍直面现实热爱生活，最终为民族和平慷慨捐躯的包含了最丰富的文化含义的“超侠”；当然，也有岳不群这样的道貌岸然、阴险毒辣的“伪侠”；以及韦小宝这样的贪生怕死、见风使舵、专靠溜须拍马而飞黄腾达的“反侠”等等。
   
  金庸几乎写尽了“侠”的各种面目，各种变体，各种可能性，其艺术创作已超出了武侠小说的模式与范畴，而成为真正的“人的艺术”。实际金庸的小说写出了人生的各种可能性和大千世界的无穷变幻性，每个读者都可以从中看到自己或周围的他人。从而使金庸小说“侠”的形象有了性格化的特点。
   
   应当说，侠义精神是一种具有积极合理因素的民族文化精神，起码是一种对黑暗邪恶势力的反拨力量。正是因为有侠义精神的普遍存在，民间社会的正义力量才得以保证。金庸小说对传统的赴士困厄、私相复仇、依附清官等带有严重局限的侠义精神进行了超越，从侠义精神的最本质的内核入手，抓住其中最有现实合理性的因素，按照现代观念的要求对其进行了新的创造。
   萧峰、郭靖、张三丰这样的形象并不符合历史的真实，但因融入了现代意识，让现代人感觉到了深刻的文化真实，这就是对传统进行创造性的改造的成功范例。
   

• 不用那么麻烦，就一句话：侠之大者，为国为民。
  这既是金庸自己的诠释，也是大家的认同。

• 陈家洛是红花会的总舵主， 统率红花会群雄，与清廷对搞，谋恢复汉人江山。这样的重任落在陈家洛身上，真不知是幸还是不幸。“幸与不幸”是指满清继续统治好呢？还是汉人再去统治好，历史上也很难下定论，清朝开始时的几个皇帝，至少全比明朝皇帝好。
  陈家洛性格模糊，甚至有不知所云之处。红花会有一个极好的机会--俘虏了乾隆，囚在杭州六和塔中。陈家洛是如何利用这一机会的呢？他用尽心机，劝乾隆做汉人皇帝。要拿一种权位去引诱一个人，必须这个人的原来权位比你出的条件要低才行，这是最简单的道理，可怜陈家洛连这个道理都不懂，要劝诱一个皇帝去做皇帝。
  乾隆本来就是皇帝，何必脱了裤子放屁，多此一举？所以陈家洛甚至当政客也不成功。陈家洛的私人生活，也莫名其妙，不爱翠羽黄衫霍青铜，而去爱香香公主。香香公主天真纯情，但那和白痴，也不过相隔一线。而且，陈家洛的爱情也不够坚贞，为了不得罪乾隆，他就只好任由香香公主在宫中，连显得他以后去哭坟，也有点假惺惺。
  陈家洛是知识分子的典型，性情拖泥带水，心中常存有莫名其妙的观念，如“牺牲小我，完成大我”之类，以致将香香公主去讨好乾隆，实在不敢恭维。 陈家洛，只是中下人物。 无尘道长只有一条手臂，他的一条手臂，是受了“一位千金小姐的欺骗”而失去的，过程如何，不得而知，颇引人想象，令人关注。
  无尘道长本来上不了人物榜，但是在《飞狐外传》中，他曾和小胡斐对了一次刀，所以可以名列人物榜上。 奔雷手文泰来气派极大，是江湖豪侠，可惜在《书剑》中未曾充分发挥，有点欲吐未尽之感，但也已锋芒毕露，是中上人物。鸳鸯刀骆冰是中上人物，骆小姐爱笑，害得金笛书生为她害相思病，余鱼同感情不能遏制，曾偷吻骆小姐，真情如此，无可奈何，不能非议，也是中上人物。
  黑白无常，是上上人物，出场极少，但令人生畏、起敬，《飞狐外传》中救倪不大、倪不小，倏来倏往，如鬼似魅，技压群雄，声威无限。 外表坚强，内心软弱的“女强人”，这一类女人，最是可怜，也最需要爱情。偏偏她钟情的对象是陈家洛，眼光之差，无以复加，只好算是中下人物。
  鬼头鬼脑的所谓“武诸葛”，只是中下人物，他竟能获得俏李逵的爱情，堪称奇事。“俏”和“李逵”加在一起，唯周姑娘能得之，夫妇性格不同，以此为最，周姑娘是中上人物。 最没气派的反派人物，本来不值一提，但却是《书剑》中的唯一大反派，只好略提，自然是下下人物。
  袁承志比陈家洛更差，竟有不知他在《碧血剑》中有何作用之感，尽管武功日高，但行事仍有点兽头兽脑。可以忍受温青青这样的女人，真不知去到荒岛之后怎么过日子，十分值得同情。温青青这样的女人，见到了若不转头便逃，一定大难临头。
  两人全是中下人物。 金蛇郎君特异独行，不受世俗礼仪所束，任人诽谤，不加理会，本来是上上人物，和温仪相恋爱，出入温家，伏下祸根，若一早携了所爱远走高飞，何至于此？所以只好是上中人物。温仪婉柔绰约，能忍人所不能忍，能爱人所不敢爱，女性之中有这种性格，自然是上上人物。
  何铁手只好是中上人物，最大的毛病是给袁承志改了一个“惕守”之名，居然欣然接受，弄得好好一个人不伦不尖，等级上自然差了许多。 三、《雪山飞狐》与《飞狐外传》 胡斐在《雪山飞狐》和《飞狐外传》中，都是主要人物，但始终未能给人以酣畅淋漓之感。
  金庸给了他“雪山飞狐”的外号，一再强调他行事“神出鬼没”。但未见有什么具体例子。在《雪山飞狐》中迟迟不露面，也没有什么神秘感。在《飞狐外传》中，开始只是一个跟来跟去，看福康安和马春花纠缠的小孩子，后来为了一个不认识的乡下人，倒颇表现了点气概。
  可是和袁承志犯了同一毛病，喜欢了袁紫衣。袁大姑娘可爱在何处，真是一点也看不出来。 胡斐是一个被浪费了的人物，豪情胜概，只在隐约中显露，始终未能完整发挥，只好是中上人物。 胡一刀豪迈绝伦，或许是胡一刀太出色了，所以胡斐不能象他的父亲，又难拟别的性格，只好逊色。
  胡一刀的豪情，鲜有比拟，单是一个“豪”字，已足以使他成为上上人物。胡一刀和苗人凤生死相拼，而又惺惺相惜，真能传颂千古，只可惜最后中了小人的奸计，死得不明不白。 胡夫人在丈夫死后，将遗孤托给苗人凤，临自杀时说：“我这就少受二十年苦了。”对人生看得如此透彻，是上上人物。
  “打遍天下无敌手”苗人凤在《雪山飞狐》和《飞狐外传》中都是主要人物。他和胡一刀肝胆相照，是条汉子。可是胡夫人托孤之后，以金面佛苗人凤之能，竟任由胡斐流落江湖，实在有负所托。胡斐的“死”，疑点甚多。当年苗人凤能够以“打遍天下无敌手”的招牌，引胡一刀入关，何以竟未曾为寻找胡斐而做点事情。
  苗人凤的妻子是一个富家小姐，夫妻匹配，可以看出两方面的性情，苗人凤娶了这样一个妻子，是致命缺点，他妻子终于不爱他而跟了田归农，是因为他“闷”，田归农何等讨女人喜欢，注定非走不可。只好算是中上人物。 苗若兰是苗人凤的女儿，文雅得有奇趣，不会武功，《雪山飞狐》若不是突然中断，对这个“吹一口气怕吹化了她”的苗大小姐，应该有更多的描写，或许可能和胡斐有感情上的纠缠。
  但尽管出场不多，苗若兰是上上人物。 袁紫衣是最莫名其妙的人物，不但爱使小性，给不象身在佛门中人，更莫名其妙的是，她对凤天南的感情。凤天南强奸了她的母亲而生下她，给予未尽过一天抚育的责任，袁紫衣在闯荡江湖之际，居然处处维护凤天南，可称怪不可言。
  袁紫衣对胡斐的感情也绝不真实。胡斐不知道她的身份，可以爱她，但是她自己对自己的身份，清楚得很，明知感情无法发展下去，却要不断去招胡斐，害人害己，两造皆失，殊不可原谅，只是中下人物。 程灵素是上上人物，瘦小纤弱，而处身于如此恶劣的环境之中，令人只觉得她能干，对讨任何恶劣的环境，镇定如恒。
  由于出身毒手药王门下，她的性情有点古怪，但古怪得可以接受。她柔顺地接受了胡斐的安排：“兄妹相称”，尽管心中悲苦，却从来也不发怨言，默默忍受着，还处处维护胡斐，金庸笔下女主角，程灵素有可爱程度上，可排五名之内。她连出言略伤胡斐之心都不肯。胡斐化装之后，留了大胡子，自觉威武。
  程灵素想说：“只怕你心上人未必答应。”但话到口边，终于忍住。有情人，宜为程灵素同声一哭。 胡斐后来终于留了大胡子，不知道是不是心中在记挂着和这个二妹在一起的那段日子？胡斐若不是程灵素，已经死了，程灵素舍命救胡斐，是金庸小说中最凄苦的情节之一，尤在乔峰打死阿朱之上，因为那是意外，而程灵素是明知必死而为之的。
  胡斐不是不知道程灵素为什么要死，他就曾想过：“那么她今日宁可一死，是不是为此呢？”胡斐想到这一点时，曾经内疚，但也想过就算了。所以胡斐始终只是中上人物。 郭靖是金庸小说中最出名的人物，这个四岁才会说话的蠢小子，浓眉大眼，就凭他的傻劲，不但练成了一身卓越的武功，而且还和古灵精怪至于极点的黄蓉，一见钟情，金庸刻意安排，简直已到了极点。
  郭靖的一生，是毫无缺点的，极度完美。他对父母孝，对国家忠，对爱情贞，对朋友义，对子女爱，连杨康这样的坏蛋死了，他也耿耿于怀，将杨康的儿子，赐名“过”，字“改之”，希望杨过和他一样。郭靖是大侠，不但在江湖上称侠，而且为国为民，侠之大者，万民称颂。
  郭靖对敌时，虽死不屈，一生之中，未曾玩过半点花样，说过半句假话，行过半点诡诈。郭靖不但维护江湖法统，而且也维护社会法统。杨过和小龙女要结为夫妇时，郭靖就差一点动手，要将杨、龙两人打死，因为杨、龙两人的行为，独犯了他的完美。 郭靖是一个完人，但是太完美了，变成了一个伪人。
  因为世上不可能人有这样的一个完人，那是金庸塑造出来的一个伪人。郭靖当然是金庸小说中极其重要的一个人物，但却不评级，套一句惯用语：“无可置评。” 黄蓉和郭靖一样，也是完人，不过完人的方式不同，一个笨，一个聪明。黄蓉的聪明机智，也被安排尽了。
  这样的女人，也唯有郭靖这样的笨人，可以终生相对，别的男人，不妨掩卷想想，谁能受得了？ 黄蓉行诈、说谎，但全是为了好的目的而做这种坏行为，所以值得原谅。不过黄蓉不是伪人，是实实在在、聪明得过了头的一个女人。黄蓉在金庸的笔下。分成两个阶段，在《射雕英雄传》中，黄蓉在有些地方，相当可爱。
  至少，她在被江南七怪当作“小妖女”的时候，是很可爱的。自然，她在傻姑面前，也要摆出姑姑的款来，就一点不可爱。黄蓉在《射雕英雄传》中，能无往不利，她父亲是黄药师，是原因之一。黄蓉在《神雕》中，已是中年妇女，护短、猜忌、自作聪明，连一点可爱之处都找不到了。
  东邪黄药师是上中人物，洒脱不羁，把普天下都当作脚底下泥，他不喜欢傻小子郭靖，是情理中事(黄蓉喜欢郭靖，属于情理之外，只好认命)。本来，黄药师可算是绝顶人物，但是他迁怒，铜尸铁尸偷了九阴真经，与其他弟子何关？何况真的如此超绝，又何必如此重视九阴真经？难道无所不能的黄老邪，就非靠九阴真经不可？自己不会去创出比九阴真经更高的武功来？至于要在爱妻坟前，焚化九阴真经，那是执着的做作，不是至情至性的表现，所以，连上上人物都不是，只是上中人物。
  西毒欧阳锋是上上人物。欧阳锋号称“西毒”，真的够而且是摆明了的毒。洪七公手下留情而他反下杀手，那是洪七公自己招尤，与摆明是毒人的无涉。真小人本可提防，对真小人仁慈，阁下宜应自理。所以欧阳锋虽然坏事做尽，仍不失一代大宗师身份，是上上人物。
  南帝段智兴只是中上人物，为了一个妃子，纠缠不清，不论他外貌多慈祥敦厚，皆难以遮掩其内心的庸俗。后来他渡裘千仞，简直是硬来，与佛法更没有丝毫牵连，十分可笑。 北丐洪七公是上上人物，九指神丐为了贪吃误事，自断手指，但贪吃的习性仍然不改，耿直可爱，不做作，不曲意，是真正的豪侠。
  周伯通大抵是一般读者心中最可爱的人物，这个人，到了九十多岁，还要养蜜蜂。不通世务，天真得和儿童一样，所以外号人称“老顽童”。 然而，天真如儿童，决非一个人的优点，一个人如果到身体长大之后，智力、兴趣还停留在儿童阶段，通常称这种情形，是一种病态，这种病人一个十分普通的名称：白痴。
  周伯通的情形，虽然不至于是白痴，但决非正常。而且，儿童是没有是非观念的，人是逐渐的成长过程，形成种种观念。老是停留在儿童阶段，那算什么？还好，周伯通虽然号称“顽童”，但不是真的顽童。周伯通和瑛姑之间的纠缠，事情发生之后，给不负责，一味逃避，那是典型心智不成熟的弱能表现。
  周伯通只好算是中中人物。全真教全体，连王重阳在内，更在周伯通之下。 杨过，字改之。名字是郭靖所取，因为杨过的父亲杨康，认贼作父，卖国求荣，不是好人。杨过自“……左手提着一只公鸡，口中唱着俚曲，跳跳跃跃走过来……脸上贼忒嘻嘻，说话油腔滑调”出卖以来，一直是杨过，没有改什么。
  当然杨过有改变，他的改变，是为了对附加在他身上的种种压力，在一次又一次的反抗过程中，他变得更成熟，反抗的决心也更强。 杨过的一生，是对抗压力的一生。杨过在出现之前生活如何，不得而知，但是看他住天窑洞时，日子自然不会好到哪里去他手里提的那只鸡，多半是偷来的。
  作为一个孤儿，和生活的压力对抗，已足以养成日后对抗其他压力的本能。 杨过在被郭靖收留之后，日子不会比自己住窑洞更好。武氏兄弟和郭芙欺负他，黄蓉歧视他，人家习武，他要学子曰诗云。郭靖的性格和杨过根本格格不入，而且一副要杨过作圣人的期望，使得杨过几乎无时无刻都要反抗，才能生存下去。
  杨过在这时候，虽然遇到过欧阳锋，教他“蛤蟆功”，但欧阳锋是一个失心疯，杨过在他那里，绝对得不到什么感情上的慰藉。接下来，杨过到了全真教之中，遭遇更是苦不堪言，受尽了欺负，终于逼得杨过，从心理上的反抗--到行动上的反抗，出手伤了鹿清笃。 杨过在全真教中的那段日子--是他一生中极惨痛的日子，一个生性高傲的少年，处身于一群不知云的道士之中，受到歧视，其惨痛可知。
  所以后来杨过有了扬眉吐气的机会，孙不二想借剑给他用，杨过连看也不看，便自拒绝。多少年以前的一口气，到今日才得吐出来。杨过可以借这个机会和全真教修好，但稍有个性的人，心不肖为，宁愿得罪到底，而杨过正是天下第一人个性之人！何况其中还有孙婆婆的恩怨。
  杨过一生之中，直到见了孙婆婆，才知道什么叫做人类的温情，而孙婆婆偏又死在郝大通之手，这对杨过来说，是一个极大的打击。孙婆婆是一个极度热心的人，小龙女是极度冰冷的人，但是杨过她们处得到了温暖，孙婆婆死后，杨过心目中只有小龙女一人，在感情的发展上，完全可以理解。
  杨过日后，在神雕处得到了温暖，在郭襄处又得到了温暖，终其一生，和小龙女是分不开的。小龙女的恬淡和杨过的激烈，恰成对比，小龙女的不通世务和杨过的洞察世情，也成对比。正因为两人性格上有这样大的距离，所以当两人携手对抗社会压迫努力之际，也格外惊心动魄，精彩纷异。
  杨过和小龙女的名分是师徒，但他们硬是非结成夫妻不可。在杨过的心中是这样想：你们不店铺这样做，我偏要这样做。在小龙女的心中是这样想：这又没有什么不对，为什么不能这样做？ 两人要做一件事的目的相同，但是想法各异。小龙女只是迷惑，杨过却是有意识的反抗，但却又配合无间，终于使得各色人等，全败下阵来。
  小龙女几乎不食人间烟火，但是她和香香公主截然不同。在未曾遇见杨过之前，她已经不动心，决不是“天真纯情”，她另有自己在古墓生活的一套观念。小龙女的这种形象，是接近神仙境界，而不是接近白痴。这其间的分别，十分微妙，所差也不过一线而已。 小龙女是金庸笔下女角中最出色的一个，所遗憾者，是她在投崖十六年后再度出现，再度出现的小龙女，大是逊色。
  小龙女本来应该是绝顶人物，但由于末段逊色，所以只好是上上人物。 李莫愁这个人物的地位十分特殊， “问情是何物”的主题曲，一直由她在唱，但是她却心狠手辣，杀人不眨眼，但是对着初出世的郭襄，却又不忍下手杀害。
  继观李莫愁的行迳，实在使人同情，只好说她的心里，有说不出的苦楚。李莫愁是中中人物。 不知道为什么，金庸明明白白写出金轮法王是“一个身材高瘦的藏僧”，但是在感觉上，却一直模拟金轮法王是一个身材粗壮高大的和尚。
  由于金庸将他写得太具威势之故。 不过金轮法王虽是《神雕侠侣》中的一反派，武功被渲染得极高，但似乎自出手以来，一直未曾怎么顺利过，总是落下风，仗以横行的五只飞轮，也失去了好几次。而尽管如此，威势犹在，真不简单。 金轮法王性格不明，行事也不慎，只是作为第一反派身份而存在，不算是金庸笔下的好角色，只好算是中中人物。
  从公子哥儿型的王子，到隐名埋性，在丐帮混了十余年的何师我，霍都这个人真不简单，但是实在笨得连道理都没有。他在最后关心，跳出来争丐帮帮主之位。就算真面目不被戳穿，由他当的帮主，他难道一辈子化装下去？而且当时丐帮的形势，以霍都之精灵，真会体察不出这个帮主，不当也罢？当时的术上帮主是黄蓉，一旁还有郭靖，霍都就算当了帮主，又有什么作用？这个人之愚蠢，天下罕见，是下下人物。
  《鸳鸯刀》后篇中，有太岳四侠：烟霞神龙逍遥子，双掌开弹常去风，流星赶月夜剑影，八步赶蟾、赛专诸、踏雪无痕、独脚水上飞，双刺盖七省盖一鸣。这是四个武功平常，常充大侠，自得其乐的小人物。这四个小人物极可爱，他们无力当真正的大侠，并不是他们不想当，而是力有未逮，无法当。
  如果四人武功精进，倒是不折不扣的大侠，而且还趣味盎然，不是普通的大侠。 这四个人全是中上人物。 金庸笔下，有许多“情是何物，直教生死相许”的描述，也写了各种各样的遭遇的情侣，但论到令人看了，心情沉郁，几乎连气都喘不过来的，当提丁典和凌霜华这一对。
  男女之情，竟可以这样凄苦。纯真的爱情，竟可以在奸谋之下，变得这样丑恶。 凌霜华以一个官小姐之尊，喜欢了江湖流浪汉丁典，这本来是一个相当普通的情节，但是接下来事态的发展，却使得这段爱情，演变得如此惊心动魄。丁典痴，凌霜华更痴，两个痴情人，演出了一段天地为之色变的痴情故事，令人掩书之后，怏怏不乐，莫此为甚。
  丁典和凌霜华，全是上上人物。 张翠山和殷素素能成为夫妇，完全是环境所逼，要是没有金毛狮王谢逊，尽管殷素素这个魔教妖女一往情深，张翠山是不是有勇气娶殷素素，真还是疑问。 在协迫两人同赴大海之际，谢逊说：“……你两位郎才女貌，情投意合，便在岛上顾了夫妻，生儿育女，岂不美哉！”听了谢逊这番话后，张翠山的反应是：大怒，拍桌喝道：“你快别胡说八道！”而殷素素的反应是：含羞低头，晕红双颊。
  这两个人的当时心态如何，实在是活龙活现。 后来到了冰火岛上，除了他们之外，只有谢逊，张翠山的心理上，没有了“名门正派”的压力，而且根本没有想到有朝一日，还能回到中原，这才“想不到她对自己的爱意竟是如此之深”，而和殷素素结为夫妇。结果，回到中原，殷素素当年所做的事，完全可以解释，张翠山也和殷素素有了十年夫妇之情，张翠山却不听解释，而“全身发抖，目光中如要喷出火来”，接着，就仗自刎，累得殷素素非跟着他自杀不可。
  张翠山是一个析度自我中心的男人，这种男人，只能在荒岛中跟他过日子，殷素素所遇非人，可惜，可惜。 张三丰说：“那有什么干系？只要媳妇儿人品不错，也就是了，便算她人品不好，到得咱山上，难道不能潜移默化于她么？天鹰教又怎样了？翠山，为人第一不可胸襟太窄，千万别自居名门正派，把旁人都瞧得小了，这正邪两字，原本难分。
  正派弟子若是心术不正，便是邪徒。邪派中人只要一心向善，便是正人君子。” 张三丰这一番话，值得深思。想深一层，张真人还是不免执着；“难道不能潜移默化于她么？”如果真的不能潜移默化，也不能证明武当派一定对，天鹰教一定错！ 说这一番话，张三丰是上上人物。
  “明教”四大法王，是《倚天屠龙记》中极出色的人物。金毛狮王谢逊的地位最重要。金庸在创造这个人物之际，一定曾受了杰克·伦敦所著《海狼》的影响，甚至连名字在下意识中也发音相近，航海的一段，更加近似。不过，影响也不算严重。金庸写了谢逊，将一个文才武学俱臻绝顶，但是一生际遇坎坷的人，写得活了。
  谢逊的文才武学，对他的命运，并没有帮助，他受欺，发泄，全是靠人的本能在挣扎，他的才学，并没有给他多大的帮助。这样的一个英雄人物，而遭遇如此之坏，真叫人击节三叹，感叹命运的无可奈何。看到最后，谢逊默默忍受各人的侮辱，真叫人全身发抖，最后皈依佛门，是他最好的归宿了，可怜的英雄一生。
  白眉鹰王殷天正是上上人物，姜老而弥辣，白眉鹰王当之无愧。明教留不住，便自创天鹰教，光明磊落，来去自如。六大门派围攻光明顶，最后只剩下殷天正一人，力抗群众，鹰爪手抓住了武当七侠莫声谷，立时松手放人，这是何等气概。 四大法王中论气概之豪，舍白眉鹰王之外，不作第二人想。
  青翼蝠王韦一笑写得诡异绝伦，来去如烟，如鬼似魅，若不是他在英雄大会之中，向曾被他侮辱过的死者叩头自责，胸襟光明，勇于认错的话，只好算是中上人物，但他有此一举，可以列入上中人物。 紫衫龙王黛绮丝是武侠小说中的一大奇，波斯美人来到中原，在水中动武震慑群雄，又和明教的敌人成婚，传奇性之浓，无以复加。
  不过后来长期掩遮花容月貌，又驱使自己的女儿去做鬼头鬼脑的事，波斯化外之人，毕竟有不可理喻之处。只好算是中中人物。 逍遥二仙，杨逍、范遥。 杨逍是明教的光明左使，他对教务上有何贡献，倒不甚了了，但是却曾和峨眉派女侠纪晓芙有一段纠缠不清的感情。
  开始，事情是怎么发生的，金庸并没有明写，只是暗示杨逍用的手段不是如何正当，至少，是凭了自己风流倜傥、文采潇洒的条件，故意去勾引纪晓芙的。纪晓芙在峨眉派灭绝师太门下，几曾见过这样风流人物，自然容易被引诱，以至于怀孕、生女。纪晓芙一定极度缅怀那段和杨逍在一起的日子，所以将女儿取名为“杨不悔”。
  但是杨逍却象是完全将这件事忘记了一样，纪晓芙独力抗拒迫害，境遇极其凄凉，杨逍纵使有俊俏得使任何少女动心的外形，这一点也不可原谅。杨逍只好算是中上人物。 范遥为了抗敌，毁容装哑，投入敌人阵营，含莘茹苦，在悠悠岁月中，为了一个目的，而作出如此巨大的牺牲，堪称第一忍心人。
  金庸在范遥身上落墨不多，但郁然之情盎然。范遥是上中人物。 张无忌是《倚天屠龙记》中的重要人物，但《倚天》的主角，始终是明教。张无忌是怎样的一个人，很有点说不上来之感，或许金庸有意塑造一个性格模糊的人，以达他终于不能成大事的结局。
  张无忌行事拖泥带水，除了在六大门派围攻光明顶一役之中，光采毕露之外，其余所有情节中，总为他人的掩盖，而不见有任何特出之处。只有他对谢逊的感情，极其真挚。做了明教教主，也不过是因为他的武功高，不是因为他才能好。 如果不是学会了超绝的武功，张无忌实在只是一个浑浑噩噩的普通人。
  殷离是张无忌的表妹，不容于父亲，离家出走，跟着金花婆婆闯荡江湖，为了练武功，将自己的容颜，弄得丑陋无比，一心记挂着曾经咬过她一口的张无忌，落落寡欢，超然物外，是上上人物。 周芷若是金庸笔下女角中最奇特的一个。
  以周芷若的性格而论，她实在没有理由在感情上受协于灭绝师太。然而，竟然为了几句誓言，使她感到无所适从，真是怪不可言。后来，她忽然又变成了反面人物，杀殷离，盗九阴真经(最令人不明的是她在做这些事时，谢逊是知道的，但是谢逊又一直不说。谢逊不说的原因为何，至今不明)。
  然后到了最后，金庸又原谅了她，说她的所作所为，“也不算什么”，转变之突然，出于情理之外，真是怪不可言。周芷若是什么样的人物，由于实在太模糊，所以竟难以有断语。 这个足智多谋、位高势尊的蒙古郡主，会对张无忌倾心相爱，也有点莫名其妙。
  莫非是为了曾在井中，被张无忌脱了鞋子搔过脚底？但想来番帮女子，也不至于因此而倾心相许。但是小酒店中痴候，情景何等动人。这一段情节，也是《倚天》中最动人的情节。赵每肯放弃权位，投入张无忌的怀抱，勇气豪情皆胜人一等，是上中人物。 她到波斯以圣女的身份当波斯明教教主，寂寞异域，情何以堪，令人叹息。 丐帮帮主，忽然身世秘密暴露，竟然是契丹胡人，乔峰的一生，注定是悲剧。这样的一个英雄人物，竟遭到命运如此的捉弄，造化弄人，莫此为甚，每次看完《天龙八部》中乔峰的情节，都不禁要狂浮三大白，以舒胸中郁气。
  金庸笔下的英雄人物极多，但若论意气之豪迈，行笔之光明，胸襟之广阔，唯有乔峰。乔峰堪称是人中之龙，而且他和郭靖全然不同，郭靖完美，但看来看去是一个假人，乔峰完美，看来看去，总是一条凛凛大汉，就在你的面前。乔峰一生悲苦，连一个他所爱的人都不能保留，身世的纠缠，江湖上对他的不谅解，逼得他在聚贤庄大开杀戒，他救过耶律洪基两次，但是君臣之间的矛盾，自一开始，就是无可调解的，发生在乔峰身上的事，无一不是解不开的死结，这些死结一个连一个，终于令得英雄如乔峰，也不得不悲剧收场，天下人宜同声一哭。
  乔峰悲苦的一生中，也有值得欣慰之处，他得到阿朱倾心的时间虽然短，但阿朱的柔顺和乔峰的刚强，形成对比，乔峰在那段短暂的时间中，至少是快乐的，象这种快乐的日子，终乔峰一生，也只不过如此一段而已，而且，快乐光阴的终结，如此凄苦！ 乔峰另外也有高兴的时候，少林寺前，面对群雄，只有段誉站在他一边，忽然有虚竹大步走出，自称是他的结义兄弟，这是何等快事！难怪他立时要解下皮囊，大口狂饮。
  武侠小说中尽多嗜酒的大侠，但从来也没有?

•  要回答这个问题，首先，先让我们来看看金庸十五部武侠小说的高下与特色 ：
   金庸一共写了十五部武侠小说，他把小说题目的首字编成了一幅对联叫做： 飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳（也有其他编法，有兴趣不妨一试） 还有一部《越女剑》未编入。
   　　其中《越女剑》、《白马啸西风》、《鸳鸯刀》三部是中篇，其余十二部为长篇。 不少读者喜欢讨论“金庸的哪一部小说最好”，众说纷纭，莫衷一是。　　据说有人直接问过金庸。金庸的回答既滑头又实在。他的回答是，“长篇比中篇短篇好些，后期的比前期的好些。
   ” 　　这就是说《白马啸西风》、《鸳鸯刀》、《越女剑》相对作者的十二部长篇来说，大概要略逊一些，尽管这三部发表的较晚。　　后期的比前期的好也是事实，处女作《书剑恩仇录》虽然起点很高，然而与《射雕英雄传》及更晚的《天龙八部》、《鹿鼎记》相比，显然差了一大截。
   　　　　早期的代表作是《书剑恩仇录》、《碧血剑》、《雪山飞狐》、《飞狐外传》。　　中期的代表作是射雕三部曲，即《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》和《连城诀》。　　晚期的是《侠客行》、《天龙八部》、《笑傲江湖》及《鹿鼎记》。　　也可用”七上八下“来评判这十五部作品。
   ”七上“是《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》、《侠客行》、《笑傲江湖》、《天龙八部》、《鹿鼎记》。至于”八下“则不言自明。　　我以为，“七上”有三部为最上，即《天龙八部》、《鹿鼎记》、《侠客行》，“后无来者”尚不敢断言，然”前无古人“则是一定的。
   其实，金庸的十五部武侠小说虽有高下之分，但它们还是各有特色的： 《书剑恩仇录》——开头是错，结尾还是错。 《碧血剑》——乱世情仇乱世哀。 《雪山飞狐》——人间自有真情在。 《飞狐外传》——宝刀相见欢，柔情恨无常。 《射雕英雄传》——为草莽英雄作“春秋”。
   《神雕侠侣》——问世间，情是何物。 《倚天屠龙记》——从英雄神曲到人性传奇。 《连城诀》——拔剑四顾心茫然。 《白马啸西风》——天铃鸟依然在歌唱。 《鸳鸯刀》——趣中有趣，曲里藏曲。 《天龙八部》——无人不冤，有情皆孽。 《笑傲江湖》——达非兼济天下，穷难独善其身。
   《越女剑》——历史情怀与人性悲歌。 《侠客行》——叙事迷宫与寓言世界。 《鹿鼎记》——非武非侠，亦史亦奇。 
   
   金庸武侠小说自20世纪五六十年代以来，以其独特的魅力征服了整个华人世界，上至政界要人、学界名流，下至凡夫俗子、市井百姓，形成了一个数以亿计的庞大读者群。
   小说被改编成电视剧以后，其影响范围之大更是无可比拟。人们称这种罕见的阅读现象为“金庸现象”。金庸武侠小说为什么具有这么大的影响，其奥秘何在?人们见仁见智，试图从各种角度去破解这个秘密:有人说金庸小说的艺术魅力在于其对人性的刻画; 有人讲金庸的神奇在于其浪漫奇瑰的想象;还有人讲金庸小说的魅力在于其独特的传统文化色彩。
   诚然，这是构成金庸武侠小说艺术魅力的有效成份。本文不想也不可能从这所有的方面去一一加以分析。金庸武侠小说接受范围如此之广这一不可回避的事实。促使我们不得不从读者接受心理的视角去考虑问题。 另外对英雄传奇的叙写是金庸武侠小说也是所有武侠小说的普遍特点。
   本文试图从以上两个方面，去探求金庸武侠小说的奥秘，以期窥其一斑。
   在人类的漫长发展史中，对英雄的祟拜在世界各民族中都是一样的。在原始部落时期。孔武有力、能够英勇抵御敌人、多为部落猎取食物的佼佼者总会受到人们的薄敬。人们把猎取食物的某一部分给猎取动物的最有功绩的部落成员。
   以示尊敬和表彩。部落战争中，一些杀死众多敌人的勇士往往把敌人的毛发或某个器官收集起来，以炫粗自己的英勇。这些出色的猎手、勇士被视为部落的英雄，受到人们的爱狱、尊敬。在千万年的历史衍进中，部落、民族、国家的冲突不断，英雄是人们利益的捍卫者，对英雄的崇拜积淀成了一种集体无愈识，在人们的无怠识中形成了一种“英雄原型”。
   这种英雄崇拜在世界各民族的神话与史诗中可以体现出来。在西方，从荷马史诗中的阿喀琉斯到宗教传说中的大卫;在中国，从汉民族的神话传说中的盘古、后弈、夸父，到藏族英雄史诗中的格萨尔王，这些英雄形象都反映了各民族的深层心理。这些众多的人们在千百年的历史演进中集体创作的英雄形象正是英雄原型的显现。
   愈大利17世纪的社会历史学家、美学家维柯在其《新科学》中雄辩地证明了荷马史诗是希腊民族的集体创作。并且是在历史发展中由全民族逐渐创作丰满起来的。荷马只是一个传说中的人物。中国的神话传说盘古开天辟地、夸父逐日、界射九日等也是在历史发展中集体创作的结果。
   这种集体创作的模式是可以反映民族的深层无意识心理的。
   中国是一个长期信奉擂家思想的国家，擂家的积极人世、救世济人的思想对人们的影响是根深蒂固的，再加上中华民族是一个有着悠久历史的民族，历史发展的各个时代都出现过人们引以为紊的英雄人物，他们的行为、业绩为人们传唱、景仰，这些也都积淀成一种民族心理深层的东西。
   人们渴望能够建功立业、救国救民，成为为人敬仰的英雄的愿望相当强烈，这种愿望往往和现实中的人徽言轻的升斗小民的身份确认产生巨大的反差。这种反差造成了强大的心理缺撼。这种缺撼使他们他们对英雄传奇相当感兴趣。从太史公司马迁的《史记》中有关游侠与刺客的描述到历代传奇、侠义小说和民间艺人的街头说唱都反映了这种心理。
   这种心理在文人里客的笔下多有显现，魏晋南北朝的阮玛、曹植、张华、陶潜、鲍照，唐代的王昌龄、王维、李白、崔预、高适、杜甫，明代的徐祯卿、李梦阳等都写过一些咏侠诗，表达对英雄的仰慕。 
   金庸武侠小说的魅力亦正在于成功地塑造了一系列正义的英雄形象。
   这些英雄都有超人的武功、救世济人的高尚品德、令人景仰的英雄业绩。这种英雄传奇和民族心理的“英雄原型”一拍即合，极大地满足了人们的心理需求，人们可以在小说营造的江湖乌托邦中进行英雄历险，把自己幻化为小说中的英雄形象去实现自己的梦想。
   金庸以其“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”和《越女剑》15部小说成功地塑造了一个英雄群体，这些面目各异、性格殊同的英雄形象来自一个共同的无意识原型—英雄原型。
   这些小说中的英雄人物大都年纪轻轻、武功卓绝，做下常人难以想象的业绩，所作所为充满传奇色彩。在中国文学史上，描写英雄传奇的文学作品可以说为数不少，但像金庸这样能够极大地迎合人们的无意识心理。拥有如此广泛的读者群体的作品却不多见。金庸如何唤起了人们的原型记忆?他如何深人到了读者的内心?这是考察金庸武侠小说奥秘的一个关键所在。
   笔者认为金庸武侠小说的一个重要特点是他塑造了一批“有人气的英雄”。这些英雄形象既有英雄的业绩。也有普通人的七情六欲。在这一点上金庸和其他大多数武侠小说家明显不同。其他小说家往往执着于强化笔下主人公的英雄气，力求展现英雄的超凡脱俗。他们杀人往往在举手之间，神妙快捷到别人根本无法看清人是怎样被杀的。
   他们的为人处世决不同于一般人，他们或者是些执着地追求孤独寂寞，在孤独中保持自己理想的纯洁和人格的独立的伟大的“孤独者”。如西门吹雪、傅红雪、阿飞;或者是些狂放不羁、无拘无束，从不知愁为何物的“欢乐英雄”。如楚留香、陆小风。他们都是些“超人”，普通人根本无法理解他们的所思所想，只能通过他们的英雄业绩去满怀崇敬地遥望他们英雄的光辉。
   金庸与古龙不同，他笔下的英雄首先是一种似乎能让人看见其面影、嗅到其气味、触到其肌肤的活生生的人。然后才是英雄。这样的英雄才让人迷恋，才让人有亲近感。才有“我”的影子，才能使“我”在阅读中经历英雄梦幻。金庸武侠小说通过多个方面表现了英雄的“人气”，获得了读者的认可，下面我们分几个方面看一下。
   
   注重人性的挖掘，注重展现在各种人生境况下人性、人情的复杂情态是金庸武侠小说的一个重要特点。这是其他新派武侠小说诸家所欠缺或者说是无法企及的。在新派武侠小说三大家中。粱羽生和金庸风格相近，但在对人性、人情的展示这一点上和金庸有明显的距离。
   《白发魔女传》、《塞外奇侠传》、《七剑下天山》这一组小说可以说是梁羽生的代表作。故事情节较为离奇曲折，里面也有好多人生境况可以充分展示人性、人情的复杂情态，但作家显然在这方面重视不够，往往只是追求情节性，就连练宽裳因和卓一航的爱情挫折而瞬间白头这样颇富悲剧色彩的场面也只是追求奇幻效果，而不是追求情感展撼和引发关于人性、人情的思索。
   复仇模式是武侠小说常用的模式。金庸武侠小说也不例外，他的(飞狐外传》、《雪山飞狐》、《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、(天龙八部》、《倚天屠龙记》、《碧血剑》这几部小说即比较明显。一般这种模式的武侠小说往往把关注的重点放在主人公如何历尽艰险、学成武艺，如何以高强的武功搏杀仇人上面，虽然打得激烈，杀得畅快，但除了这些，给人留不下什么别的印象。
   金庸武侠小说虽也涉及武打、仇杀，但小说的重点显然不在这儿。而是力图在故事中塑造活生生的人。描写“人性”。传达自己对社会人生的感悟。(碧血剑》是一部典型的复仇模式小说，小说中共有三位复仇者:袁承志、夏雪宜、何红药。袁承志的父仇是小说故事的发展线索，但小说的描写重点显然不是他的复仇过程，而是以他的行动为线索塑造了一系列个性鲜明的人物。
   夏雪宜是袁承志的恋人夏青青的父亲，袁承志曾无怠中得到了他的(金蛇秘岌》。小说详细地描述了他与温家的爱恨情仇。既描绘了他为了复仇的不择手段，也描绘了他爱上温仪后的纯真、善良的表现，既讲述了他对何红药的负义绝情，也凸现了他对温仪的一往情深、至死不渝，给了读者一个亦正亦邪。
   因仇恨变得疯狂而又不失良善的金蛇郎君的形象。何红药是五毒教主何铁手的姑姑，年轻时美丽善良。对金蛇郎君夏雪宜一见倾心，不但帮他盗取了五毒教的宝物，而且以身相许，并为此付出了受万蛇啮体酷刑的代价，成了一个奇丑无比的乞丐。当她发现夏雪宜另有新欢时，她的愤怒、委曲使她的灵魂扭曲了，她成了一个面目狰狞、残忍狠毒的疯婆子，发疯地折磨夏雪宜。
   但当她最终面对夏雪宜的遗骸时又变得柔情万种，抱着夏雪宜的骸镂头又哭又亲。那种为情所累的疯狂令人不由地侧然生悯。给予其深切的同情。小说关注的重点显然不是武打、仇杀，而是对人物的塑造和对人性、人情的品味。《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《天龙八部)等也明显是仅仅以复仇为线索。
   但却关注人物的刻画，人情、人性的展示。这种艺术追求是金庸笔下的英雄多有人气的重要原因。 
   人是情感的动物，最能体现人性的莫过于人的情感流露。金庸相当重视对人物情感的表现。他曾这样说:“我认为文学主要是表达人的感惰。文学不是用来讲道理的如果能够深刻而生动地表现出人的感情。
   那就是好文学。·一毕竟小说还是在于反映人生的，我认为归根结底情感还是人生中一个相当重要的部分。所以应该侧重于反映人生经验中最重要的情感问题。”Iil
  金庸是这样说的也是这样做的，他的小说对情感的表现深刻细腻到了无意识的层次，写尽了情感的千姿百态。
   男女之情的刻骨铭心、朋友之情的情同手足、父母对子女的舔犊之爱。以及男女之间因爱生恨、为情所困的变态心理和为贪欲所扭曲的灵魂的丑恶等都出现在了他的小说中，展现得那样真切，那样富有感染力，以至于有人这样评价金庸: 
   说到人生的大悲哀，如梦如幻的情致，无常的苍凉，情感的如泣如诉。
   中国文学史上恐怕数曹雪芹、金庸两人写得最好。一句话，他们写尽了中国人的人生感受。Izl 
   这种评价是不过分的，单从他对郭靖与黄蓉、杨过与小龙女、令狐冲与任盈盈、丁典与凌霜华等人的爱情描写就可以做出这样的评价。在《射雕英雄传》中，当黄药师得知郭靖要遵守约定，不与华筝退婚时，要杀掉华筝。
   却为黄蓉所阻。小说这样写: 
   黄药师想不到女儿竟会出手相救华筝，愣了一愣，随即会怠，知道若是自己将这番邦女子杀了，郭靖必与女儿翻脸成仇。哼。翻脸就翻脸，难道还怕了这小子不成?但一望女儿，但见她神色凄苦。却又显然是缠绵万状、难分难舍之情，心中不禁一寒，这正是他妻子临死之时脸上的模样。
   黄蓉与亡母容貌本极相似。这副情状当时曾使黄药师如痴如狂，虽然时隔十五年，每日仍是如在目前，现下陡然间在女儿脸上出现，知她对郭靖已是悄根深种，爱之入骨。心想这正是她父母天生任性痴情的性儿，无可化解，当下叹了一口长气，吟道:‘。且夫天地为炉兮，造化为工!阴阳为炭兮，万物为铜!” 
   黄蓉怔怔站着，泪珠儿缓缓流了下来。
   
   黄药师对亡妻的深情难忘，对爱女的舔犊之爱，对造化弄人的无限感慨，黄蓉对郭靖的痴心一片，对爱情破灭的哀婉欲绝在这段文字中都得到了淋漓尽致地展现，给人以强烈的情感震撼和无穷的回味。
   
   与一般武侠小说不同，金庸小说的主人公大多不是一出场就英雄无敌。
   而是往往在幼小时曾遭逢大变，或失去父亲，或父母双亡，以后遇到名师、奇遇才一步步成为艺高惊人的英雄人物的。这种“成长模式”的运用使读者亲眼目睹了主人公的成长历程，因而对主人公有一种独特的亲近感，亲近大于崇敬。这也使主人公人气大于英雄气。另外，这种从主人公幼时写起的方式也较易展露人物天性。
   表现其性格。《射雌英雄传》中郭靖儿时看到哲别作战英勇，产生了敬佩之意，在其为成吉思汗的兵马追杀时，竟舍身相救，面对成吉思汗的兵马的威逼，英勇不屈、以命相拼，这不仅十分传神地体现了郭靖的性格而且也为郭靖这个人物形象的发展莫定了基础。《神雕侠侣》中少年杨过被全真教追赶，为小龙女收留后，小龙女让他睡在寒玉床上，杨过怕冷偷偷溜下来，小龙女用扫帚打他屁股，杨过不反抗，也不作声，小龙女感到奇怪，问他为什么时，有这么一段对话:
   “没什么好作声的，你说要打，总须要打，讨饶也无用”，小龙女道:“哼，你在心里骂我。
   ”杨过道:“我J口里没骂你，你比我从前那些师父好得多。“小龙女奇道:“为什么?”杨过道:“你虽然打我，心里却怜惜我，越打越轻，生怕我疼了。”小龙女被他说中心事。脸上微微一红，好在黑暗之中，也不致被他瞧见，骂道:“呸，谁怜惜你了，下次不听话，我下手就再重些。
   ”}41 
   这样一段对话给我们刻画出一个敏感、聪明、重情的可爱的孩子的形象，既十分生动传神。又拉近了和读者的距离。这种对主人公成长历程的描绘更多地展现了主人公的七情六欲，展现了他作为常人的一面。 
   金庸笔下的英雄形象除了侠肝义胆这种共性以外。
   每人都有自己的鲜明的个性特征，这也是我们感觉这些形象有质感，多有人气的一个重要原因。郭靖的慈厚与顽强，杨过的机智与敏感，张无忌的胸无城府与优柔寡断，胡斐的刚强与鲁莽，乔峰的慷慨豪侠与义薄云天。都给读者留下了深刻的印象，读过小说后，就会觉得他们似乎就是自己所熟知的活生生的人。
   
   “有人气的英雄”的塑造是金庸武侠小说叙说英雄传奇的重要特点，也正是这一特点才使读者可以在鉴赏中幻化为小说中的英雄人物进行英雄历险。这也是其征服读者的一个重要原因。 
   英雄历险的渴望属于大众的潜在欲望，这种欲望在现实生活中是无法得到满足的，甚至无法或不敢对别人倾诉。
   优秀的文学作品可以使读者在审美想象中进行欲望和情感的宣泄。获得一种灵魂的安慰与欲望的替代性满足，并同时对读者进行积极的理想、价值的引导，使读者获得人性、人格的健全。金庸武侠小说对大众潜在欲望的契合所获得的成功经验对大众文化建设具有一定的借鉴价值。