超星尔雅服装流行分析与预测答案刘丽娴

1.1 流行趋势的内容与定义

1【单选题】流行现象最典型的代表是（）。B

2【判断题】在服装流行的第一阶段，服装流行规模小、周期长，主要集中在上流贵族社会中。√

1.2 流行趋势的专业机构

1【单选题】以专门开发和研究色彩而闻名全球权威机构的名字叫()。A

2【单选题】美国品牌J.Crew和Anthropology销售的不仅是服装和产品，而且是一种（）。C

3【判断题】在Etsy网站上，不只有卖家，还聚集了很多艺术家和设计师。√

1.3 流行的周期与发展

1【单选题】一般流行趋势的预测周期从色彩趋势、染色织物预测、面料设计到零售预测，以（）为一个周期。B

2【多选题】服装流行根据社会群体的不同可以分为（）ABD

1.4 流行趋势的四种主要类型

1【单选题】《蒂凡尼的早餐》中出现的珠宝品牌Tiffany是一个（）品牌。D

2【多选题】根据持续时间、传播范围的不同,流行趋势主要有哪几类？()ABCD

3【判断题】迪奥的“新风貌”造型在二战后流行了一段时间后就不再风靡。x

1【单选题】流行生命周期的第二个阶段叫做()C

2【判断题】衰退期时零售店铺将这些服装放在橱窗上高价出售。x

1.6 细分指标、消费者与流行

1【单选题】消费者的心理因素变量不包括？()D

2【判断题】两个相同年龄、性别、学历和收入水平的人，其消费方式基本上趋同。x

3【判断题】当下，世界经济趋向于向低碳经济的发展方向转型。√

1.7 影响当代消费者的几种重要趋势

1【多选题】随着人们的受教育程度变得更高、市场机遇更大，消费者的眼界更加广阔，有更强的（）和（）。CD

2【判断题】由于时间匮乏，人们可能更关注的是极简的生活方式或者慢时尚。√

2.1 基本色彩理论、色彩的专业术语

1【单选题】( )是任意一种原色和与之间隔的间色以各50%的比例混合而成的颜色。B

2【单选题】间色为任意两种原色以各（ ）的比例混合而成的颜色。D

3【多选题】以下属于侧补色的有?( )AD

4【判断题】冷色和暖色是依据视觉审美而划分的。x

5【判断题】明度是指色彩的亮度深浅 √

6【判断题】原色是最基本的颜色,通过一定比例混合可以产生其他任何颜色。√

7【判断题】饱和度取决于该色中含色成分和消色成分（灰度）的比例。含色成分越大，饱和度越小；消色成分越大，饱和度越大。x

2.2 色彩趋势与品牌应用

1【判断题】色彩对市场的影响程度很强，往往一夜之间就会换一种流行色。x

2【判断题】色彩趋势每年发布四次，色彩趋势的发布往往提早两年，因此其对市场的影响是一个渐变的过程。x

1【单选题】无论在东西方都代表“高贵”的颜色是（）。C

2【单选题】红色在西方象征（ ）。C

3【多选题】东西方的快餐品牌最常使用的颜色是（）。BC

4【多选题】消费群体的差异带来( )接受能力的差异——因而又影响该群体的时尚选择。BC

5【判断题】西方人往往认为白色是完美的、纯洁的，是幸福和高雅的色彩。√

1【单选题】色彩地理学的建立使得在色彩设计的过程中，把自然、（）因素以及区域人文的色彩心理审美感受都联系起来。C

2【单选题】（）为色彩审美构成提供基本原则。D

3【多选题】色彩地理学的研究方法通常为（ ）ABD

A、以调查、测色记录、取证、归纳、编谱、总结色彩地域性特质等实践方法为主要研究形式

B、综合某一区块色彩调查的结果

C、认识该区域的色彩特质

D、总结出该地域的色彩构成情况

4【判断题】色彩的变化是有规律的，大体上是一个循环渐进的过程，有时经历多年渐进会往相反的方向发展。√

1【单选题】意大利品牌Miu Miu是（）的一个子品牌。D

2【判断题】每一季最新的流行色总会带动相关由流行色推动的产业。吸收最新流行色的新产品能够吸引消费者的目光，并且最新的流行色产品的价格必然是处于一个低价位的水平上。x

3【判断题】纽约杂志把二十一世纪初流行的粉色命名为“千禧粉”。√

1【单选题】2005年在纽约中央公园展示的作品“THE GATES”有7503道由（）制成的门。C

2【判断题】2016年出现的冰沙橙、淡彩橙色风靡一时。x

1【单选题】（）的面世直接带来了服装的大众市场和流水线生产。D

2【判断题】二十世纪八十年代。这个时代是以一个独特被称为后现代主义的时尚理想的运动而闻名,其态度就是“怎么都行”。√

3【判断题】国家经济实力的增长扩大了美国的工业化市场及其世界潮流主导地位,同时引起社会性别角色和理想的转变。这些因素在时装界产生了巨大的变化,美式时尚品味在国际上影响力增长,同时提高了美国资产阶级的时尚趣味。x

4【判断题】成衣（ready-to-wear）的出现时间是在20世纪末期。x

3.2 维多利亚时期的流行

1【单选题】维多利亚时期，croset指的是（）。D

3【判断题】羊腿袖是维多利亚时期的一种流行服饰。√

4【判断题】维多利亚时期的女性强调胸腰差,偏爱(Hourglass Shape)廓形的身材。√

3.3 爱德华时期的流行

1【单选题】Ralph Lauren（拉夫·劳伦）是一个（）时装品牌。C

2【判断题】十九世纪偏爱成熟的女性造型,强调丰胸细腰的“S”廓型。x

3【判断题】女性社会地位的变化也影响了服装形态的变化。√

3.4 沃斯与高级女装

1【单选题】被誉为“高级时装之父”的是（）。C

2【判断题】上传理论是最古老的一种流行传播理论。X

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1【单选题】“Flapper”特指（）年代的新形态的女性服装风格。

2【单选题】()是第一个以自己姓名首字母设计品牌标识(Logo)的设计师。

3【多选题】“波波头”的发型在1920年代被追求（）和（）气质的女性所喜爱。

4【判断题】一战过后,以美国为首又一次掀起了世界范围内的女权运动,在政治上获得与男性同等的参政权,在经济上因具有职业而独立的女性越来越多,这种男女同权的思想,在20世纪20年代被强化和发展,女装上出现了否定女性特征的独特样式。

1【单选题】被称为“斜裁大师”的设计师是（）。

2【判断题】在经济发展向好的背景下，女性的裙长会变长。

1【判断题】二战后，军服式的女装继续流行，但更加强调腰线，上衣下摆形成波浪式，其代表性的款式是LV的New Look。

2【判断题】在二战爆发前，由于物资短缺，女装的裙长就缩短了一些。

1【单选题】在20世纪50年代，（）面世并开始流行。

2【多选题】以迪奥为首，二十世纪五十年代的高级时装产业活跃着一大批叱咤风云的设计大师，其中有（）。

1【单选题】最早进入中国的西方服装品牌是（）。

2【多选题】20世纪60年代嬉皮士的特点有（）。

D、反工业社会中的公派现象

1【单选题】由于disco的流行，在20世纪70年代，曾经风靡一时的造型不包括（）。

1【单选题】巨大的太阳眼镜、渔夫帽、粗项链和腰带等是（）文化重要的单品和标志。

2【多选题】在20世纪80年代，引领时尚潮流的明星有（）。

3【判断题】根据上传理论，时尚始于社会的高收入年轻人群。

1【单选题】当代，人们对于舒适性和安全性的需求更加凸显，表现出来的一种趋势是（）。

3【判断题】水平传播理论的背景是承认大规模生产和大众传播，假设流行事物会在相似社会水平的人群中间互相传播。

4.1 一手与二手流行情报收集

1【单选题】（）也叫原始资料:是指自己直接经过搜集整理和直接经验所得,有原创的文献资料、实物资料、口述资料。

2【判断题】一手资料的保密性不强。

3【判断题】二手资料是非原创的，不具备新的观点。

4.2 流行信息的来源

1【单选题】一级结构指服装制造原材料,范围包括各种面辅料如:纤维、( )、羽毛、金属、塑料等材料。

2【多选题】国际性质的纱线、面料博览会对于整个流行市场起到相当重要的作用,这些博览会主要有:法国国际纱线展,意大利国际纱线展、( )、( )、米兰国际面料展、德国面料展等。

3【判断题】街拍、网红等也可以成为流行资讯的来源之一。

4【判断题】二级结构信息来自国内外市场中的服装、服饰的制造商与设计师。

4.3 时尚中心、专业网站的模块解读

1【单选题】提供有关服饰、潮流、设计和零售方面的创业指导和商业分析的机构是（）。

2【多选题】由上海东华大学创办的国内时尚资讯机构有（）。

D、雅戈尔男装研究中心

1【单选题】（）服装品牌提供的是一对一或多对一的非标准化服务。

2【单选题】薇薇安·威斯特伍德（Vivienne Westwood）原本的职业是（）。

3【单选题】2000年，LV（路易威登）品牌选择合作的对象是（）。

4【判断题】跨界模式就是运用跨界来解决品牌与另外一个品牌或多品牌进行合作的运行方式,并能用这个方式来解决跨界合作中产生的问题,

1【判断题】时尚是一种内在行为模式的流传现象。

1【单选题】时尚与社会之前存在一种（）关系。

1【判断题】在世界的不同地区，许多文化团体展现了穿着差异性和对当代时尚的不同理解。

5.5 时尚与艺术、数学

1【单选题】“黄金分割线”的比率是（）。

2【单选题】关注确定系统中的随机现象的理论是（）。

3【多选题】以下符合“斐波那契序列”的现象有（）。

D、瑞典神庙的建筑结构

4【判断题】蒙德里安风格抽象画的构图符合阿基米德螺线排列。

1【多选题】被誉为国际时尚之都的城市包括（）。

2【判断题】时装产业形成完善的基本条件与自然气候关系不大。

6.1 社会因素与流行

1【单选题】关于影响流行的因素,以下哪项不属于宏观环境层面()。

2【判断题】技术因素属于与对流行产生影响的微观环境因素。

3【判断题】环保和生态作为一种社会整体趋势，也在不断影响流行的整体走向。

6.2 文化因素与流行

1【单选题】《贝隆夫人：阿根廷，请别为我哭泣》影片的主演是（）。

2【多选题】影视剧的社会影响包括()。

3【多选题】影响流行的文化因素包括()。

4【判断题】地域文化对流行的影响较小。

6.3 心理因素与流行

1【多选题】求异心理可以通过（）等方面表现出来。

2【判断题】人类满足自我修饰的本能从封建社会就开始了。

6.4 自然因素与流行

1【判断题】在世界不同地区具有地域特色的穿着方式只适合当地人群，不符合形成流行的条件。

2【判断题】自然因素对于服装流行常常是一种内在和微观的影响。

6.5 经济、科技因素与流行

1【单选题】20世纪30年代，合成纤维的出现催生了40年代（）的风靡。

2【判断题】服装是社会经济水平和人类文明程度的重要标志。

3【判断题】经济对流行的大趋势有影响,但对服装款式影响很小。

6.6 政治因素与流行

1【单选题】（）之后，中国服装界开始流行中山装、西装、旗袍。

2【单选题】《撒切尔夫人》和《昂山素季》电影的服装赞助品牌是（）。

7.1 二十世纪以来的艺术流派与服装流行

1【单选题】后现代主义运动开始出现的时间是（）。

7.2 波普艺术与流行

1【单选题】波普艺术打破了二十世纪四十年代以来（）艺术对严肃艺术的垄断,开拓了通俗、庸俗、大众化、游戏化、绝对客观主义创作的新途径。

2【多选题】波普艺术与（）紧密交织。

3【判断题】1960年代,美国出现了反抗主流文化的“反文化”运动浪潮,在社会不稳定因素的推波助澜下,艺术的叛逆性和反主流趋势愈演愈烈。

7.3 当代抽象艺术与流行

1【多选题】当代抽象艺术自身的创作领域与（）几种风格结合，在90年代的西方抽象绘画中具有很大影响力。

2【多选题】一件成功的服装设计作品，其优点包括（）。

7.4 极限艺术与流行

1【多选题】极限艺术反对的两种主要艺术潮流是（）。

7.5 观念艺术与流行

1【单选题】观念艺术强调艺术的创造核心在于（）。

7.6 新表现主义与流行

1【判断题】新表现主义影响下时尚设计的重点由年轻人的日常和街头着装转向表现成熟女性的社交场合需求。

1【单选题】新写实主义的艺术特征是非常强调对（）技法的要求。

2【判断题】达利是超现实主义/新写实主义运动的主要代表之一。

7.8 后现代主义与流行

1【单选题】（）是后现代主义设计师常用的一种设计手法。

A、现代主义以后的各种风格,或者某种风格

B、非理性、无逻辑束缚的思维模式

C、向现代主义挑战的性质

D、否定现代主义的内涵。

8.1 趋势的视觉表述

1【单选题】市场营销学家麦卡锡提出应当把消费者看成一个特定的群体,并将其转化为( )。

2【单选题】（）指的是通过设计思路或者某一种事物或图像视觉的表述，形成的一种视觉感受和氛围的营造。

3【多选题】趋势的核心内容包括（）。

4【判断题】STP战略中的S、T、P三个字母分别代表了市场细分、目标市场和市场定位。

5【判断题】许多人对社会名流和时尚达人的穿着打扮十分痴迷，并愿意进行效仿。

8.2 流行传播理论、路径、轨迹

1【单选题】（）是店铺对外宣传的窗口,可以为品牌和店铺带来强有力的传播效果。

2【单选题】在流行传播理论中，距现在最近的一种是（）。

3【判断题】掌握流行实际主导权的人是时尚设计师或制造商。

　　看展览，不用再去北京上海了，大明湖畔的“白盒子”直接把顶级艺术展览搬到了济南。

　　以前总感觉艺术离我们很遥远，这一次你可以放心大胆地走进信尚美术馆，感受围绕你生活周围的艺术气息。

　　这一期的展览是以“潮流艺术”为主题，什么是潮流艺术呢？问定义的话必然是过于抽象，既然如此，我们不如就用自己的方式去理解它。Go！

　　1.谁家的猫，能在展馆里当模特？

　　“如果不是这只猫，它一动不动，我还真的以为它是真的猫。”当很多人走过它身边的时候都会有这种想法，猫的眼神，猫的体态都完全呈现了出来，“我甚至可以想象它掉了满地的毛。”

　　一件艺术品就这样的诞生了，它是猫的形象，表达的却是人的思维方式。

　　这个猫的“主人”是张煜东，一位年轻的艺术家，也可以说他是个“手艺人”，他也是在抖音、小红书拥有百万粉丝的“网红博主”。呈现在我们面前的三个作品，就是他亲手制作的，你没有猜错，这就是现在非常火的毛毡作品，平时我们看到的都是一些小挂件小饰品，但在场馆里展出的就是放大版的饰品了。

　　别看这是鹤它这么大个儿，它也是用毛毡做成的。不过，它的翅膀上装了一些电动装置，可以使它飞起来。这水平“放在动物园里的话，可以以假乱真了。”

　　2.同样都是动物，你怎么这么“特别”

　　刚走近这里就被这只哈士奇给吸引了，哈士奇就是这样的，虽然长得帅，但也是一只“癞皮狗”

　　《弹簧兔》和《哈士奇》，源自贾浩然的系列雕塑《这不可能！》。它俩虽然憨萌、拧巴，但，不颓不丧，各自努力做着几乎是“不可能”的动作。弹簧兔拧巴得那么无辜且平静淡定。哈士奇匍匐在地，看似凶狠皱眉瞪目，一幅警惕且慵懒的样子。贾浩然的作品自带一种幽默，可以硬生生将“错误”做成“对”的倔强。

　　《这不可能！》系列作品曾在很多城市展出，像是北京、南京，每到一个城市它都能快速地吸引年轻人的目光，因为它们始终带着欣欣向荣的生命力和独属于年轻人的生命躁动。

　　3.将街头涂鸦搬进美术馆

　　几十年前，街头涂鸦只存在于艺术区、校园与地下桥和不起眼的小地方，涂鸦的内容也主要以文字和几何图形为主，相对简单且单调。如今，经过几代艺术家的努力，它们已经可以被放进美术馆里。

　　有人将街头涂鸦称作是“忠于自己的艺术”，这个描述最恰当不过了。陈轩荣的这两幅作品所展示的内容正是城市的一隅，也是他眼中的城市。

　　比起涂鸦本身，艺术家陈轩荣更感兴趣的其实是新旧涂鸦的覆盖更替，墙面会有雨水冲刷和风化的痕迹，这也是时间流逝的痕迹，这一切都在与周遭环境甚至整座城市发生着关系。

　　如今这样的涂鸦作品被搬进了美术馆里，它又与看展者产生了新的互动，我们眼中的世界不知是否能与艺术家不谋而合？

　　4.啪！给太空拍张照片

　　这一系列作品可以说是本次展出中最“科幻”的作品，也许当你听到介绍说这是“摄影作品”时会大吃一惊。

　　李砚辞研究生毕业于中央美术学院的摄影专业，他试图用传统影像语言打造现当代视觉语言文化。呈现在我们面前的几幅作品必然与一般的摄影作品是不同的，就像眼前的这幅《夺》，它是由很多个图层叠加出来的，画面中的主体人物是找真人扮演拍摄出来的，所以，它不是普通的摄影作品。

　　当你看到《合》这幅作品时，是不是有一种似曾相识的感觉，却又说不上来是在哪里见过。不知作者是不是有意向达芬奇致敬，这幅作品中的人物与《最后的晚餐》中人物的动作是一样的。

　　其实，不只这一幅，有三幅作品都沿用了名画“痕迹“，《合》沿用达芬奇《最后的晚餐》；《弃》沿用布鲁盖尔《巴别塔》；《夺》沿用乌切洛《圣罗马诺之战》。

　　李砚辞的“太空系列”作品，整体是借用宇航员为标志性符号，试图将人类的行为置换到宇宙空间中，在这个空间里编排出人类在地球上发生的种种情景，例如战争、建设、迁徙、谈判等，通过这些行为的诠释，折射出人类文明固有的发展状态和人性具有的特点。

　　5.他手里的纸，会发光

　　“窗外是宇宙”系列作品去年（2021年）4月在北京798艺术区展出时就引起了很大的关注，如今它来到了济南。《窗外是宇宙》运用真实的城市标志建筑和灯光元素，探讨个体和生存环境的关系，反映了作者对城市生活的独特感知。

　　除此之外，艺术家高振鹏带来的另一组作品——“超级明星”系列，也让我们感觉到“惊才绝艳”。你会发现，他真的是一个特别会利用的“光”的艺术家，这也是他用“最脆弱”的纸做出来的可以“发光”的人物。

　　为什么会选择用纸来做呢？高振鹏说，纸是最日常的材料，小时候我们都用它做过房子、飞机、汽车……“拿纸做东西有一种乌托邦的感觉——虽然它是纸，但你会相信它是飞机、房子，胜过相信它是纸，你会把它当真。”

　　除了这组“超级明星”的人像，高振鹏还将制作过程写成了一段rap，自己演绎了出来，这个在信尚美术馆也有轮播哦。

　　6.《山海经》里跳出来的小怪物，称霸了美术馆

　　这一组形态各异的画作我并不能找到合适的语言去描述它，只能感受到它巨大的色彩冲击力，画面中的每个形象，都像是从《山海经》中走出来的怪物，张牙舞爪，富有旺盛的生命力。

　　这个系列作品看到最后你会发现有一只可爱的小怪兽“乱入”，它像是一只兔子，却又浑身长出了藤蔓，又长成了一个怪圈，就像人的思维一样。

　　它们的作者其实是一个很有家学渊源的艺术家，马维的父母都是知名的学者、作家，她从小就受到父母的影响，对儿童文学、日本动漫非常感兴趣，所以我们从她的作品中可以看到呼之欲出的童心和其中融入的动漫元素。

　　7.是谁把巩俐“看扁”了

　　你可能没有听说过“张心一”这个名字，但是你一定看过她的作品。

　　那个将《戴珍珠耳环的少女》和《蒙娜丽莎》化成扁平漫画头像的人就是她。

　　张心一的画作都拥有非常鲜亮的饱和度，对人的视觉有一种很特别的吸引力还会形成一种反差感，很多人都将她称为“中国的扁平大师”。

　　她不仅擅长从世界名画中获取创意，也擅长从一些大众影像中捕捉灵感，像是这幅，我们一眼就认出来这是巩俐。虽然她将一个人物绘制在一个扁平的平面的内，但人物的神态、动作依旧非常形象立体。

　　这次的展览，张心一不仅给我们带来了画作，还带来了一个装置艺术作品，就是面前的这个笑脸。猜猜那几根彩色的灯带是什么？我听到最好的回答便是“眼睛里有彩虹”。这应该也是艺术家想要传递出来的一种艺术的力量。

　　8.伐木工与小画渣，这对cp我磕定了

　　“拉我入坑时，没有一个盲盒是无辜的。”Jupiter木星人是很多“盲盒收藏家”的入坑玩具，因为它每一个形象的设计都非常可爱和暖心，让我们可以从中感受到日常生活的有趣和温暖。

　　Jupiter木星人每一件作品都是由夫妻二人合作完成，他们一个叫“伐木工”，另一个叫“小画渣”，伐木工负责雕刻，小画渣负责上色，就这样他们以“木”为载体，融入艺术与创作，制作出一个又一个可爱的玩具。

　　我们做能看到的玩具，都是来自于生活中最常见的形象，比如鱼，比如桃子、橙子等，创作者赋予了它们新的生命力。在艺术家的手中，它们都变成了美好生活的代名词。

　　我们今天看到的潮流艺术作品，其实都来源于生活，可能是城市里的一处建筑、家里养的某个小动物，也可能是电视上我们见到的某个偶像明星，都可能成为艺术家们的灵感来源。用艺术的形式呈现生活日常，本身就是一种“艺术”。

　　潮流艺术展的作品会随时更新，说不定你那天去就能遇到新朋友，在中央美术学院山东艺术教育中心，除了可以打卡信尚美术馆之外，还可以打卡信尚书店，他们比邻而立，店内有很多文创产品，还有各个图书出版商的分区，不管你是三联书店的“死忠粉”，还是译林出版社的“墙头草”，在这里都可以找到它们刚出的新书。

　　当然，这里最重要的还是央美教育板块，针对不同年龄以及对艺术的认知程度，开设少儿美育中心、名师中心、国际预科中心，央美名师资源引进，助力你成为大明湖畔央美“sundayartist”。