【导语】以下是小编为大家准备的诗歌鉴赏表现手法有哪些（共12篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
篇1：诗歌鉴赏表现手法
诗歌鉴赏表现手法 -诗词
一、积累一些诗的表现手法
情景交融、借景抒情、托物言志、比喻、夸张、动静结合、以动衬静、以乐景写哀情、象征（用象征化抽象为具体）、用映衬对比突出形象特征等、直接抒情、间接抒情（借景抒情、寓情于景、）、映衬{正衬、反衬}，联想、想象、用典、比拟、借代、互文、通感、双关、反语、反复、借古抒怀、借古讽今、铺垫、通感、以小见大、虚实相生（塑造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合）、比兴（间接抒情的诗歌）白描等表现技巧，
二、诗歌修辞手法的考查
提问方式：这首诗运用了某种修辞手法，有怎样的艺术效果（作用）？
比喻：化平淡为神奇；化深奥为浅显；化抽象为具体；化冗长为简洁。
借代：以简代繁；以实代虚；以奇代凡；以事代情。
比拟：色彩鲜明；描绘形象；表意丰富。
夸张：提示本质，给人以启示；烘托气氛；增强感染力；增强联想，创造气氛。
对偶：便于吟诵，易于记忆；有音节美；表意凝练，抒情酣畅。
顶真：回环跌宕，具有旋律美。
排比：内容集中，增强气势；叙事透辟，条分缕析；节奏鲜明，长于抒情。
设问：引人注意，启发思考。
注：表现手法包括修辞手法。
借景抒情又可称之为情景交融、触景生情、以景衬情、寓情于景等，是古诗词最为常用的艺术表现手法。古诗词中只要提到景，就可以将其归为借景抒情一列。尽管有时关于表现手法的提问重心不同，但答借景抒情至少是不错的。试举两例：
江上春风留客船，无穷归思满东流。
与君近日闲临水，贪看飞花忘却愁。
问：诗人用什么艺术手法表达了什么样的思想感情？
答：借景抒情，表达了诗人满腹的相思和愁绪。
蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。
问：诗中主要运用了怎样的艺术手法？
答：触景生情，表达了苦苦的思乡之情。
托物言志也常被称为借物抒怀、托物喻人等，是作者通过对花、鸟、鱼、虫、山川、草木等自然景物的褒贬臧否来含蓄地表达志向或抒发对世事及个人身世的感慨。试举两例：
百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
问：本诗表现手法上最突出的特点是什么？
答：借物抒怀，表达了对自由的热情赞美，对束缚个性、禁锢思想、窒息性灵的憎恶。
冰雪林中著此身，不与桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
问：这首诗运用了什么表达方法？
答：托物言志，借白梅不与凡桃俗李争高低的高洁品格抒怀写志，袒露了自己的襟怀表达了自己的节操与抱负。
用典又叫用事，也可理解为借古讽今，多是作者将具有警策作用的神话传说、古人古事 、名言警句等运用到自己的诗歌中，推陈出新，表达对世事、世人的看法。即我们平常所说的“旧瓶装新酒”，自然别有一番滋味。试举一例：
登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。
念往昔，豪华竞逐。叹门外楼头①，悲恨相续。千古凭高对此，漫皆荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女 ，时时犹唱，《后庭》遗曲 ②。
问：这首词主要运用了何种艺术手法？
答：运用典故法。①中“门外楼头”语出杜牧《台城曲》：“门外韩擒虎，楼头张丽华。”说的是隋大将韩擒虎已带兵来到金陵朱雀门外，陈后主跟他的宠妃张丽华还在结绮阁寻欢作乐。②中《后庭》遗曲指陈后主所作《玉树后庭花》歌，后人都视为亡国之音；“至今商女，时时尤唱，《后庭》遗曲 ”则同时化用了唐朝杜牧《泊秦淮》中“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的句子。
比兴手法最早在《诗经》中运用较为普遍。“比者，以此物比彼物也”就是通常所说的比喻、比拟。“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”就是平常所说的起兴、兴喻。试举一例：
静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。
以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，况有蔡家亲。
注：晋人羊祜为蔡邕外孙，故称表亲为“蔡家亲”
问：这首诗的颔联“雨中黄叶树，灯下白头人”运用了什么手法？
答：比兴兼用的手法，用风雨中飘摇的黄叶树比喻孤灯下凄凉的白头人，烘托了悲凉的气氛。作者先写“黄叶树”以引出 下文的“白头人”，是为“兴” ，
虚实相生也叫虚实结合、以实写虚、以虚衬实、景随情迁、情随景生等。“实”就是眼前的景物，“虚”就是想象的景物。因此，虚实相生亦可列为浪漫想象。试举一例：
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
问：有人认为，第三句诗拆用《梅花落》曲名，在手法上使全诗意境丰盈，你认为是这样的么？为什么？
答：是，“梅花落”的拆用，构成一种虚景，仿佛风吹的笛声化作满地落花。景象虚实相生，视听相通，与雪净月明的实景相配，构成美妙阔远的意境，使一种思乡之情感而不伤。
对比又叫正反对比，作者往往将两种截然相反的事物对照列举而出，以使读者在鲜明而强烈的`比较中体味到含蓄深刻的寓意 。试举一例：
桑条无叶土生烟，萧管迎龙水庙前。
朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。
问：本诗在表达技巧上有什么突出特点？
答：运用了正反对比的手法。百姓以“萧管”迎龙祈雨与朱门恐春雨潮湿“管弦”形成了鲜明的对比，深刻含蓄，讽刺性强。
衬托也叫烘托、烘云托月、侧面描写，也就是平常所说的渲染。作者不惜笔墨对描写对象周围的自然景物大事铺排渲染，让读者在浓烈的自然
景物中或倾听历史的回音，或感受作者自己的情境。试举一例：
江上荒城猿鸟悲，隔江便是屈原祠。
一百五十年间事，只有滩声似旧时。
问：这首诗主要运用了什么艺术手法？
答：侧面烘托手法。作者用江上的荒城，猿鸟的悲啼，以及亘古不变的滩声烘托了屈原这个历史人物的悲哀命运。
（八）、以小景写大景法
以小景写大景就是通常说的以小见大。作者通过对景物局部的刻画雕
琢使读者明显感受到景物的整体。试举一例：
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
问：本诗使用的艺术手法主要是什么？
答：以小景写大景法。作者先概括大地“春色”于一“园”，强调“春色”不但“满园”，而且满到“关不住”的程度。用“关不住”一呼，再用“出墙来”一应，把“一枝红杏”写得无比鲜活，使读者由一枝红杏而阅尽人间春色
古汉语中一种特殊的修辞手法。为了达到文字简洁、含蓄凝练的要求，让两个事物在上下文只出现一个而省略另一个，即所谓“两物各举一边而省文”，使其“互文见义”。例如 “迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首》) 意思是：迢迢皎皎牵牛星，迢迢皎皎河汉女。 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。(杜甫《江上逢李龟年》)
意思是：(当年我)常在岐王与崔九的住宅里见到你并听到你的歌声。并非在岐王宅只见人而不闻歌；也并非在崔九堂只闻歌而不见人。 开我东阁门，坐我西阁床。 当窗理云鬓，对镜贴黄花。 雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离。(汉乐府《木兰诗》)
三句的意思是：开我东、西阁的门，坐我东、西阁里的床。对着窗户照着镜子梳理云鬓并贴上黄花。雄兔和雌兔脚都扑朔，眼都迷离。不是开东门坐西床；不是理云鬓只当窗而不对镜，贴黄花只对镜而不当窗；也不是兔子“脚扑朔者为雄，眼迷离者为雌”。主人下马客在船(白居易《琵琶行》) 秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》)“秦”与“汉”互补见义。即明月仍是秦汉时的明月，山关仍是秦汉时的山关，并非明月属秦关属汉。
蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。
问：诗中前两句运用了什么修辞手法？
（十）、落笔他方（或从对方落笔）意在笔先、主客移位的写法，诗人撇开自己，从对方入手，想象故乡亲人思念千里之外的自己的情景，反衬出自己冬至夜思念亲人之苦。
这就给读者留下了驰骋想象的广阔天地。
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
【注】冬至：二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。
问：诗歌最后两句在表达技巧方面有何特点？
答：三、四两句正面写想家，其异于常人之处在于：不是直接写自己如何想念家里人，而是换一种角度，把自己的思念转化成对方的思念，极写家里人如何想念自己，这样写，不仅回应了上文“抱膝灯前影伴身”，诗人坐了多久，想了多久，诗中一字未提，而是通过第三句作了暗示：“想得家中夜深坐”，不是说明诗人自己也已“坐”到深夜了吗？用这种翻进一层的艺术手法，使思念之情加倍托出，至于家中人“说着”什么？未做进一步阐发，给读者又留下了想象的余地。反映了游子对家人的思念。
（十一）、白描：对描写对象用最简练的笔墨粗线条勾勒，不加渲染烘托的写作方法。
篇2：诗歌鉴赏常用表现手法
1．对比（对照）钱起《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”该诗通过“春残”、“鸟稀”、“花尽”、“花飞”与“幽竹”的对比，突出幽竹的高尚精神。刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，今昔对比，抒发物是人非的沧桑变化之感。张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，霜天、残月是冷色，江枫、渔火是暖色，这是色彩的对照；霜天透明的明亮与渔火鲜艳的明亮是光质的对照。通过对照写出作者的孤寂飘零之感。
2．虚实结合（联想和想象）王昌龄《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”一二两句实写眼前之景，三四两句通过联想和想象虚写朋友夜泊潇湘的情状，表现了作者的惆怅和依恋之情。李贺《将发》：“东床卷席罢，护落将行去。秋白遥遥空，日满门前路。”前两句写收拾停当，即将登程，这是实写；后两句写出征后将会遇到的景色，这是虚笔。
3．正意反说（反语）宋之问《渡汉江》：“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”写思乡之切，却正意反说，愈近家乡，愈不敢问及家乡，担心听到坏消息，从而更好地表达出作者的思乡之切。陆游《秋思》“日长似岁闲方觉，事大如天醉亦休”，纵然是天大的事也一醉罢休，但真能“醉亦休”吗？诗人不过是正意反说，表面放达，实则抒发报国无门、难以释怀的愁苦。岑参《寄左省杜拾遗》“圣朝无阙事，自觉谏书稀”，运用反语，揭露和讽刺了封建统治者的文过饰非、讳疾忌医，表达了诗人对唐王朝的失望之情。
4．反衬（有时与“以乐景写哀情”的手法共用）沈佺期《独不见》“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁”，用海燕双栖反衬少妇的孤独愁苦。贾至《春思二首（其一）》“东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长”，用春日美好之乐景反衬诗人内心之愁苦。
5．动静结合（以动衬静、以声衬静）刘攽《雨后池上》：“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。”先写水面平静的静态美，再写风吹动垂杨水落荷叶之声，以动衬静，动静结合，表现了雨后池塘的美丽。王维《田园乐（其六）》“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”，以声衬静，动静结合，表现田园幽静安适的特点。
6．借古讽今杜牧《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”借南朝暗讽唐朝统治者大兴佛教、不顾百姓民生的社会现实。戎昱《咏史》：“汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。”诗人借汉朝之事讽刺当朝执行的屈辱的和亲政策。
7．直抒胸臆杜甫《兵车行》“君不见青海头，古来白骨无人收”，直抒胸臆，表现了战争给人民带来的灾难以及作者对战争的怨恨之情。杨炯《从军行》“宁为百夫长，胜作一书生”，直接抒发了作者忠君报国和渴望建功立业的思想感情。
8．借景抒情，寓情于景，情景交融（委婉含蓄，间接抒情）杜牧《齐安郡中偶题二首（其一）》“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，绿荷有恨而背西风，以寓情于景的手法，写出诗人之恨，流露出伤感不平之情。王昌龄《从军行七首（其二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”描写边塞景象，寓情于景，展现边疆将士的伤感别离之情。
9．托物言志王安石《孤桐》“明时思解愠，愿斫五弦琴”，托物言志，表达了自己正直向上、虚心扎实、坚强不屈的人生追求以及甘愿为解救百姓疾苦而献身的精神。李商隐《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”作者借咏蝉以喻自身的高洁。
10．用典裴迪《送崔九》“莫学武陵人，暂游桃源里”，借《桃花源记》中武陵人的典故劝勉崔九既要隐居，就必须坚定不移，不要三心二意，不甘久隐。杜甫《江汉》“古来存老马，不必取长途”，用“老马识途”的典故表达自己报国无门、壮志难酬的愤懑之情。
11．比喻杨万里《暮热游荷池上》“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”，将荷叶比作碧伞，生动形象，从而传达出作者对荷花的喜爱之情。刘攽《雨后池上》“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹”，将平静的水面比作淡磨之明镜，写出水面的静态美。
12．拟人戎昱《移家别湖上亭》“好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情”，“柳条藤蔓”用拟人化的“系”的动作挽留主人，从而表现主人对湖上亭的依恋之情。苏轼《海棠》“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，作者把海棠写成了一个睡美人，突出了海棠的高洁美丽，以及作者对海棠的喜爱之情。
13．双关王昌龄《送魏二》“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉”，一“凉”字，既写出了身体上感受到的寒冷，又写出了诗人内心的凄凉，一字双关。秦韬玉《贫女》“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”，既表达了对贫女的同情，又倾诉了自己终年劳心却久屈下僚的愤懑不平。
14．反复苏轼《减字木兰花·己卯儋耳春词》：“春牛春杖，无限春风来海上。便丐春工，染得桃红似肉红。”“春”字间隔反复，使词的音调明朗，突出渲染了春趣。
15．夸张王维《终南山》“太乙近天都，连山接海隅”，用夸张的手法极言山之高远。李白《与夏十二登岳阳楼》“云间连下榻，天上接行杯”，运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状。
16．互文王昌龄《出塞》“秦时明月汉时关”，《木兰诗》“当窗理云鬓，对镜帖花黄”，运用互文手法，使诗句语言明快，结构工整，声韵和谐。
17．设问李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”运用设问的手法，表达了作者深长的.亡国之愁苦。李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦！”运用设问的手法，表达了作者内心深切的惜花之情。
18．烘托、渲染（有时用“侧面描写”）贾岛《暮过山村》“怪禽啼旷野，落日恐行人”，用“怪禽”在旷野中的啼叫、落日斜照渲染山村外清冷甚至让人生畏的气氛。孟浩然《宿业师山房期丁大不至》：“夕阳度西岭，群壑倏已暝。松月生夜凉，风泉满清听。”诗人借西下的夕阳、昏暝的群壑、松际的月亮、风中的清泉等意象表现时间的暗中流动，渲染了越来越清幽的气氛，烘托出作者孤独的心境。李白《蜀道难》“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，用“黄鹤”、“猿猱”、“不得过”、“愁攀援”侧面写出山的高险。李白《听蜀僧濬弹琴》“不觉碧山暮，秋云暗几重”，既写出了作者沉醉于琴声的状态，又侧面烘托出了琴声的魅力。
19．抑扬法(先扬后抑、先抑后扬)李商隐《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”诗人运用先扬后抑的手法鲜明地表现了统治者政治上的昏聩庸弱。纪晓岚的“这个婆娘不是人，九天仙女下凡尘。儿孙个个都是贼，偷得蟠桃献母亲”，运用先抑后扬的手法表达了对婆娘及儿孙们的赞扬之情。
20．多角度描写贾岛《暮过山村》“数里闻寒水，山家少四邻”，从听觉上，数里外听到水声，以响衬静；从视觉上，直接写人烟稀少。王禹偁《村行》“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳”，以听觉写动景，以视觉写静景，动静结合，写出了晚山可爱，好景无限。当然，这里总结的是一些常见的表现手法，并非涵盖了所有的手法，如反问、比兴、象征、对偶、叠字叠词叠句、细节描写等就没有涉及。我们不妨在老师讲解或自己的复习中及时地查漏补缺。此外，需要注意的是，一首诗词往往综合运用几种表现手法，鉴赏时要进行全面分析，如王冕《白梅》“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，有衬托，以冰雪衬托白梅之坚毅耐寒；有对比，用桃李对比显示梅之高洁守志。这需要根据试题的要求灵活处理。
古代诗歌运用的手法具有多样性，大致来说，考生在鉴赏相关手法时需要注意以下五大方面：
表达方式主要有记叙、描写、说明、抒情、议论五种，比较常见的是描写和抒情。
抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种，直接抒情又叫直抒胸臆；间接抒情主要有借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、以景衬情、融情于景等。
修辞手法主要包括比喻、排比、拟人、对比、反复、夸张、设问、反问、对偶、顶真、互文等。一首诗有时可能兼用多种修辞手法。
表现手法包括联想、想象、白描、象征、渲染、烘托、对比、衬托、托物言志、借古讽今、正侧结合、虚实结合、动静结合、点面结合、以小见大、欲扬先抑等。
古代诗歌中的结构手法主要包括首尾照应、层层深入、开篇点题、卒章显志、先总后分、先景后情、承上启下、过渡、伏笔、铺垫等。
考生了解了这些常见手法，把握了相关鉴赏术语，有助于准确到位地整合答案。
具体来说，考生鉴赏诗歌的艺术手法时，要对诗歌内容进行整体把握，并结合诗歌主旨和作者的情感进行分析。一首诗歌往往综合运用了多种手法，所以命题者在命题时对手法都会加以限定为哪些方面，如有的在题干中加上“最突出”“最主要”等字眼，有的只是宽泛提出分析表现手法。但是对宽泛的要求，考生不可盲目答题，应抓住最典型的手法去分析。考生要从主次方面进行甄别，找出在表情达意上最突出、最典型的一种或几种。无论着眼全篇还是某个句子，分析表现手法通常分四个步骤：一是用一两个词准确指出用了何种手法，如白描、虚实结合、工笔细画、动静结合、视觉转换等；二是说明该种手法在诗歌中的体现，即结合诗词的具体内容、典型意象或关键词句找出运用该种手法的依据；三是分析该表现手法在刻画诗歌形象方面所收到的效果；四是指出该种表现手法对情感表达所起的作用，如凸显出闲适、愉悦、乐观、郁闷、烦恼、凄苦等。最后用简明的答题范式表述，即“明手法+说运用+析效果+明情感”。
对古代诗歌表现手法的分析评价是失分较多的一类试题，答题误区主要有以下几个：
1.缺乏分析，轻易套用。对表现手法缺乏分析，生套或乱用相关术语。如看到诗歌中有描写景物的句子，不管景与情到底是什么关系，一概都是“借景抒情”。
2.不明内涵，误用术语。对一些相近的术语，不能明确区分。如把景物描写中的“以动衬静”“化静为动”“以静写动”统统说成“动静结合”。
3.主次不分，分析失重。没有抓住最典型的表现手法回答问题，而是对诗歌中次要的部分分析评价，这样的答案在高考中或许不会得零分，但绝不会得高分。
4.不顾实际，堆砌术语。如题目要求分析景与情的关系，便把“借景抒情”“寓情于景”“渲染烘托”“对比反衬”等罗列在一起，不顾实际，一味堆砌。
篇3：诗歌鉴赏表现手法有哪些
诗歌鉴赏表现手法有哪些
诗歌最大的特点就是抒情性，抒情是古代诗歌创作中运用最多、也是最重要的表达方式。它可以分直接抒情和间接抒情两种，间接抒情又分借景抒情、触景生情、寓情于景、借古讽今和托物言志等。
1．直接抒情：又称直抒胸臆，就是直接表达作者的思想感情，是以第一人称“我”为抒情主体，直接表达作者思想感情的写作笔法。
【例1】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
男儿何不带吴钩，收取关山五十州？
请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯？
这首诗表达了作者怎样的思想感情？是怎样表达的？请作简要说明。
【答案】这首诗表达了作者投笔从戎的愿望和建功卫国的理想。是用直抒胸臆的方式表达的。诗人大发感慨，书生从来无用，应该拿起武器去收取关山。
2．间接抒情：多数情况下，诗人的思想情感不是直接表达而是借助于其他事物来表达的。
(1)借景抒情：指的是借助客观景物的描写来抒发诗人的主观感情。借景抒情的手法往往使情感含而不露，蕴藉悠远，深切动人。
【例2】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
沅湘流不尽，屈子怨何深！
日暮秋风起，萧萧枫树林。
本诗表达了怎样的感情？诗的后两句有什么作用？
【答案】本诗凭吊屈原。用沅湘长流不尽的江水比喻屈原千年不尽的怨恨，表达了对他的极大同情。后两句借景抒情，通过日暮秋风吹落无边落叶的萧瑟之景，进一步烘托了屈原的哀怨，寄托了作者的同情。
(2)触景生情：是指诗人受到眼前景物的触动，引发联想，从而产生某种感情的抒情方式。
【例3】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
有人说第三句是全诗的转关，你是怎样理解的？说说你的理由。
【答案】第三句是全诗的`转关。女主人公由开始的“不曾愁”到“悔”的心理的变化，主要原因是“忽见陌头杨柳色”。女主人公触景生情，看到陌头杨柳色(春色)，联想到千里之外的夫婿，自身的孤独寂寞、对夫婿的思念和牵挂，一时涌上心头，自然而然产生“悔”的心理活动。
(3)寓情于景：诗人的喜怒哀乐与写景状物结合在一起。诗人通过对景物的描写来表现自己的感情。
【例4】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
这首诗在情与景的关系上有何特色？试略作分析。
【答案】这首诗运用了寓情于景的手法。诗人独爱自甘寂寞的涧边幽草，无意居高媚时的黄鹂。郊野渡口一派水急舟横的悠闲景象，表露出诗人恬淡的胸襟以及不在其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。
(4)借古讽今：诗人借助历史人物或事件影射、讽刺现实，抒发自己的思想情感的手法。
【例5】 阅读下面这一首唐诗，然后回答问题。
西塞山①怀古 刘禹锡
王浚楼船下益州②，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沉江底③，一片降幡出石头。
人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
诗人看似怀古，却另有其意义，其弦外之音又是什么？请作具体分析。
【答案】借古讽今，诗歌借东吴和六朝破亡的历史，无情嘲讽了割据一方的藩镇。这破败荒凉的西塞山就像那些割据一方的藩镇，它们最终逃脱不了灭亡的命运。
(5)托物言志：诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、寄兴等手法，把自己的某种理想、人格、观点，寄托在描摹的事物上，咏物和咏怀合二为一。
【例6】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？
这首诗向人们表明了怎样的心迹？运用了什么手法？
【答案】本诗运用了托物言志的手法，以蝉的高洁象征自己品行的高洁，表现了希望得到援救、昭雪冤狱的愿望。
【描写角度】上下、远近、俯视仰视
【描写内容】所见(视觉）、所闻（听觉）、所感（触觉、味觉、嗅觉）
（1）虚实相生 （2）正面描写和侧面描写
（3）动静相谐 （4）细节描写
1．虚实相生：“实”是指眼前的景；“虚”可以是过去的景，也可以是想象的景。
【例1】 阅读下面的唐诗，然后回答问题。
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。
“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”这两句运用了什么艺术手法？抒发了作者怎样的思想感情？
【答案】虚写，写的是作者想象的情景。想象魏二梦里听见猿啼，难以入眠。诗歌表面写好友分别后愁绪满怀；实际上写出作者送别魏二时难舍难分的情感。
2．正面描写和侧面描写
【例2】阅读长诗《陌上桑》的开头部分，然后回答问题
日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽着帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
这段描写突出了罗敷的美丽动人，诗歌是怎样体现的？运用了什么手法？
【答案】主要是运用了正面描写和侧面描写相结合的手法来突出人物的美丽动人。极力描写罗敷的衣着打扮，属正面描写；极力描写行人的痴态，是侧面描写。正面和侧面相结合，刻画了罗敷的美丽非凡。
客观事物有动有静，动和静是一对矛盾，它们相互依存和转化，世界因此而多彩多姿。静的境界是不容易表现的，古代诗人常常用恰当的动态来衬托渲染，把动静对立统一的情态摄入诗歌，使得诗中的人、事、景的动与静有机地结合，构成或动中有静，或静中有动，或动静相衬的和谐画面。
【例3】请从“动与静”的角度赏析下面一首宋诗。
双双瓦雀行书案，点点杨花入砚池。
闲坐小窗读周易，不知春去几多时。
【答案】 这首诗运用动静相生的手法描写了读书人埋头书案、苦心研读的情景。开头两句写麻雀慢行的影子映落在书桌上，杨花轻轻飘入砚池，这是动景，并以此来映衬“闲坐小窗读周易”的静景。这样动静结合，以静意观动景，表现了环境的宁谧，给人以悠闲喜悦之感。
4．细节描写：细节描写看似无关紧要，可有可无，但都是诗人精心的设置和安排，不能随意取代。一首诗歌，恰到好处地运用细节描写，能起到烘托环境气氛、刻画人物性格和心理，揭示主题思想等作用。
【例4】 阅读下面的宋诗，然后回答问题。
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
“闲敲棋子”虽是诗人一个小小的动作，却将诗人的心理刻画得细致入微。请结合全诗作简要的赏析。
【答案】末句“闲敲棋子”是一个细节描写。诗人约客下棋，可是时间已过夜半，客人还未到来，诗人百无聊赖之际，有意无意地拿起棋子在棋盘上敲击，将灯花都震落了。这一细节貌似闲暇，实则反映出诗人内心的焦躁烦闷。
5．白描：白描主要用简练的文字描摹对象，不重词藻修饰与渲染烘托，具有传神和突出主体的作用。
【例5】 阅读下面的唐诗，完成后面的问题。
父耕原上田，子斫山下荒。
六月禾未秀，官家已修仓。
本诗表现“田家”的悲苦命运，却没有一句议论和抒情的句子，诗歌是怎样表现这一主题的？请作简要赏析。
【答案】运用白描手法，寥寥数语勾勒了父子辛勤耕耘劳作、官家筑仓虎视以待的画面，表现封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。
6 ．衬托（烘托）：就是利用其它一些近似或对立的事物作为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。它可以使被陪衬事物更加性格突出，形象鲜明。衬托有正衬、反衬两类。利用事物的相似条件来衬托的是正衬，利用事物的相反条件来衬托的是反衬。
【例6】阅读下面这首宋诗，然后回答问题。
花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行。
我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。
【注】 ①庆历八年，欧阳修由滁州知州改任扬州知州，此诗乃当时所作。
请简析诗的结句主要运用了什么表现手法，对诗人抒发情感起着怎样的作用？
【答案】结句主要运用了反衬手法。因为离别在即，所以诗人在饯别宴会上听到的作为助兴的音乐越是悦耳，内心就越是感到一种难舍和难受。这种以喜相送反衬悲离的结句，渲染了诗人与当地民众的深情厚谊，使得诗意余韵不尽。
7 ．象征：借用某种具体的形象的事物暗示特定的任务或事理，托物言志，以表达真挚的感情和深刻的寓意，从而收到含而不露的艺术效果。
【例7】阅读下面的唐诗，然后回答问题。
六曲连环接翠帏，高楼夜半酒醒时。
掩灯遮雾密如此，雨落月明俱不知。
诗中的屏风有何象征意义？这样写好在哪里？请作较简要的分析。
【答案】诗中屏风的“掩灯遮雾”寓含小人障明。李商隐一生郁郁不得志，是因为受人谗害的缘故，诗人借咏屏风表达了自己的怨恨。这样写显得极其含蓄委婉。
8．渲染：一般是用景物、环境来烘托情感，对景物环境多作正面的描写。
【例8】 阅读下面的宋词，然后回答问题。
凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
词的下阕“试问闲愁都几许”，却用“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”来作答，这是运用了什么手法？请简要赏析。
【答案】这里运用了渲染的表现手法，词人紧扣季节，用满地的青草、满城的柳絮、满天的梅雨来渲染这闲愁之浓，之深。用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了高超的艺术表现力。
用典有用事和摘引前人诗文语句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括表明对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗文语句，目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寓意于言外。
阅读下面的宋诗，本诗主要运用的表现手法是什么？结合诗句简要分析
庆全庵桃花 谢枋得①
寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。
花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。
【注】 ①谢枋得：南宋人，宋亡后，仍以江东提刑、江西招谕使知信州的身份抗击元兵，兵败后潜入山中，隐居达之久，拒不出仕后被强迫北行，至元都燕京，绝食而死。此诗即写于隐居期间。
【答案】本诗的主要表现手法是用典。“桃源”“避秦”“渔郎”“问津”等语，都出自陶渊明的《桃花源记》。诗人通过用典表现自己不与元朝合作的决绝态度。
篇4：语文诗歌鉴赏表现手法
（一）定义：象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。
（二）条件与特征：象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。在文学作品中，象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式。他就象暗喻或明喻省去了第一部分，只留下第二部分，它有自己的实体，却代表另一种东西。
1、把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。
2、可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。
例如：《白杨礼赞》的作者把对北方农民的赞美之情寄托在对白杨的具体描绘与精辟议论上。这种描述是贯串全篇的。因此，本文用的是托物抒情的象征手法。
象征是中国诗歌的生命线，“犹如心脏之于躯体”，“没有象征，诗歌就将失去力量”。
例如：龙象征皇上最高权力；凤凰象征皇上的德行；麒麟是长治久安的象征；猿声是旅人离分时的伤感的表现；鹤是永生的化身；蝙蝠跟西方相反，则代表着幸福；鸳鸯是爱情的象征；大雁给分离的情人带来消息；知了象征复活之后便是死亡；梧桐常在描写秋天的诗中出现；杨柳表示别离；兰花是纯洁的象征；牡丹是富贵的标志；“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；“兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。
例1：“移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未着花。扣门无犬吠，欲去问西家。报导山中去，归来每日斜。”（皎然《寻陆鸿渐不遇》）【析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。
例2：“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。冀枝叶之峻茂兮，愿俟时乎吾将刈。虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽。”（屈原《离骚》）【析】屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世俗同流合污的高尚节操。
例3：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”（《卜算子·咏梅》）【析】陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节。以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。
有些是某些诗句本身含有一定象征意义，有些是全诗常通过具体事物来说理，即说理诗或咏物诗。
例如：虞世南的《蝉》中“居高声自远，非是藉秋风。”作者是在强调立身高洁的人，并不需要某种外在凭借，自能声名远播。
1、联想： 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。
例1：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）
【析】诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。
2、想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。
例2：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）【析】这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸
（二）联想、想象与浪漫主义
联想、想象与浪漫主义关联密切，联想和想象多为浪漫主义诗人所采用。
例如：李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的.神来之笔。
（三）联想、想象与夸张
大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。在浪漫主义诗歌
中，夸张的手法随处可见。
例1：李白的《梦游天姥吟留别》，“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。
例2：李贺的《梦天》，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”【析】在诗人的眼中茫茫中国大地上的九州岛成了微不足道的尘烟九点，浩淼无边的东海成了杯中之物，通过想象和夸张的手法，抒写了诗人对人事沧桑的深沉感慨。
（四）特别提醒——勿泛化使用
联想、想象既是一种表现手法，也是最为普遍的思维方式，几乎没有没有想象的诗歌，因而在考试时往往是顺用而非专用。
把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强
调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。
欲扬先抑又叫先抑后扬，即文势先下抑后上扬，或文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。
欲抑先扬又叫先扬后抑，即文势先高扬后下抑，或文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。
例1：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》） 【析】 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
（三）相关范畴——褒贬
对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬
例1： “无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨袴与膏粱：莫效此儿形状！”（《红楼梦》中《西江月》）【析】这两首词用似贬实褒、寓褒于贬的手法揭示了贾宝玉的性格。”
对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。
篇5：诗歌表现手法鉴赏教案设计
诗歌表现手法鉴赏教案设计
掌握几种常见的表现手法
一、几种常见的表现手法
衬托或烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出，诗歌表现手法鉴赏教案。有正衬和反衬两种。“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)
“今夜鄜(lu2)州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。(杜甫《月夜》)这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从”千古风流人物“写起，由此引出赤壁之战时的”多少豪杰“，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。
本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物像的轮-廓外面渲染衬托，使物像明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借”行者“、”少年“.等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如”蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽“、”僧敲月下门“，”月出惊山鸟“等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情；再如”桃花潭、水深千尺“形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的深厚感情。
古今人们用典的`方式多种多样，一般采用明用、暗用、正用和反用四种方式。
古典诗词在使用典故时，如果能使读者从字面一看便知使用了某个典故的就是明用典故。这种现象在古典诗词中是常见的，如苏轼《江城子·密州出猎》：”持节云中，何日遣冯唐?“这是明用《史记·冯唐列传》中的故事，东坡居士在这里明用这个典故，意在以魏尚自况，希望有一个象冯唐那样识才敢谏之人，为自己在宋神宗面前保荐，派人将自己召回，委以重任。这是古人忧国忧民的忧患意识的反映。在皖南事变后，周恩来愤笔疾书”同室操戈，相煎何急“，这里明显化用了曹植《七步诗》里的句子：”本是同根生，相煎何太急。“
古典诗词在使用典故时，有时表面上看用典处似乎与上下文句融合为一，不细察则不知为用典，这就是暗用典故。例如《江城子·密州出猎》的末句是：”会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。“表面看来好象是写”出猎“，描写猎人弯弓射狼的情况。其实这是暗用了《楚辞·东君》”举长矢兮射天狼“的典故。天狼，是星名，古代用以代表贪残掠夺，作者在此代指辽和西夏统治者；”射天狼“则表明自己御敌保国的决心。
李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有”蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。“以典代人，通过文章既以赞李云，也以自赞。”蓬莱“，为海中神山名，传说仙府中难得的典籍，均藏于此。《后汉书·窦章传》言：”是时学者称东观(后汉政府的藏书机构)为老氏藏室，道家蓬莱山。“这首诗中的”蓬莱“，是借指校书郎李云。”建安骨“为建安风骨之简称。东汉末建安时期，以曹操父子和建安七子为代表的诗歌，风格清新刚健，被后人称为建安风骨。”小谢“，指谢眺；区别于”大谢“(谢灵运)。李白非常推崇谢眺，这里有自比的意思。这两句中，上句称赞李云文章得建安风骨，清新刚健；下句谓自己的诗歌应像谢眺那样清新隽永。
有的词人取典故所述之人事而反其意用之，如辛弃疾的《满江红·送李正之提刑入蜀》，极力鼓励李入蜀做一番事业，首句化用李白《蜀道难》中的”蜀道之难，难于上青天“，将其概括为”蜀道登天“。本来，李白在《蜀道难》中要突出的是蜀道的高危艰险，辛弃疾在《满江红》中却强调通过艰苦的攀登可以上达青天，这就是典型的反用典故了。
用典用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀，教案《诗歌表现手法鉴赏教案》。
引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。”想当年，金戈铁马，气吞万里如虎“(辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》)
”过春风十里，尽荠麦青青“(姜夔《扬州慢》)这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。”想当年，金戈铁马，气吞万里如虎“写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。
”春风十里“引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，虚写；”尽荠麦青青“，写词人今日所见的凄凉情形，实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。
虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。…(柳永《雨霖铃》)上片除”念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔“外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。
篇6：诗歌鉴赏中20种常用表现手法
诗歌鉴赏中20种常用表现手法
钱起《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”该诗通过“春残”、“鸟稀”、“花尽”、“花飞”与“ 幽竹”的对比，突出幽竹的高尚精神。刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，今昔对比，抒发物是人非的沧桑变化之感。
2.虚实结合（联想和想象）
王昌龄《送魏二》：“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”一二两句实写眼前之景，三四两句通过联想和想象虚写朋友夜泊潇湘的情状，表现了作者的惆怅和依恋之情。李贺《将发》：“东床卷席罢，护落将行去。秋白遥遥空，日满门前路。”前两句写收拾停当，即将登程，这是实写；后两句写出征后将会遇到的景色，这是虚笔。
宋之问《渡汉江》：“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”写思乡之切，却正意反说，愈近家乡，愈不敢问及家乡，担心听到坏消息，从而更好地表达出作者的思乡之切。陆游《秋思》“日长似岁闲方觉，事大如天醉亦休”，纵然是天大的事也一醉罢休，但真能“醉亦休”吗？诗人不过是正意反说，表面放达，实则抒发报国无门、难以释怀的愁苦。岑参《寄左省杜拾遗》“圣朝无阙事，自觉谏书稀”，运用反语，揭露和讽刺了封建统治者的文过饰非、讳疾忌医，表达了诗人对唐王朝的失望之情。
4.反衬（有时与“以乐景写哀情”的手法共用）
沈佺期《独不见》“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁”，用海燕双栖反衬少妇的孤独愁苦。贾至《春思二首（其一）》“东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长”，用春日美好之乐景反衬诗人内心之愁苦。
5.动静结合（以动衬静、以声衬静）
刘攽《雨后池上》：“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。”先写水面平静的静态美，再写风吹动垂杨水落荷叶之声，以动衬静，动静结合，表现了雨后池塘的美丽。王维《田园乐（其六）》“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”，以声衬静，动静结合，表现田园幽静安适的特点。
杜牧《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”借南朝暗讽唐朝统治者大兴佛教、不顾百姓民生的社会现实。戎昱《咏史》：“汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。”诗人借汉朝之事讽刺当朝执行的.屈辱的和亲政策。
杜甫《兵车行》“君不见青海头，古来白骨无人收”，直抒胸臆，表现了战争给人民带来的灾难以及作者对战争的怨恨之情。杨炯《从军行》“宁为百夫长，胜作一书生”，直接抒发了作者忠君报国和渴望建功立业的思想感情。
8.借景抒情，寓情于景，情景交融（委婉含蓄，间接抒情）
杜牧《齐安郡中偶题二首（其一）》“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，绿荷有恨而背西风，以寓情于景的手法，写出诗人之恨，流露出伤感不平之情。王昌龄《从军行七首（其二）》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”描写边塞景象，寓情于景，展现边疆将士的伤感别离之情。
王安石《孤桐》“明时思解愠，愿斫五弦琴”，托物言志，表达了自己正直向上、虚心扎实、坚强不屈的人生追求以及甘愿为解救百姓疾苦而献身的精神。李商隐《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”作者借咏蝉以喻自身的高洁。
裴迪《送崔九》“莫学武陵人，暂游桃源里”，借《桃花源记》中武陵人的典故劝勉崔九既要隐居，就必须坚定不移，不要三心二意，不甘久隐。杜甫《江汉》“古来存老马，不必取长途”，用“老马识途”的典故表达自己报国无门、壮志难酬的愤懑之情。
杨万里《暮热游荷池上》“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中”，将荷叶比作碧伞，生动形象，从而传达出作者对荷花的喜爱之情。刘攽《雨后池上》“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹”，将平静的水面比作淡磨之明镜，写出水面的静态美。
戎昱《移家别湖上亭》“好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情”，“柳条藤蔓”用拟人化的“系”的动作挽留主人，从而表现主人对湖上亭的依恋之情。苏轼《海棠》“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，作者把海棠写成了一个睡美人，突出了海棠的高洁美丽，以及作者对海棠的喜爱之情。
王昌龄《送魏二》“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉”，一“凉”字，既写出了身体上感受到的寒冷，又写出了诗人内心的凄凉，一字双关。秦韬玉《贫女》“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”，既表达了对贫女的同情，又倾诉了自己终年劳心却久屈下僚的愤懑不平。
苏轼《减字木兰花·己卯儋耳春词》：“春牛春杖，无限春风来海上。便丐春工，染得桃红似肉红。”“春”字间隔反复，使词的音调明朗，突出渲染了春趣。
王维《终南山》“太乙近天都，连山接海隅”，用夸张的手法极言山之高远。李白《与夏十二登岳阳楼》“云间连下榻，天上接行杯”，运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状。
王昌龄《出塞》“秦时明月汉时关”，《木兰诗》“当窗理云鬓，对镜帖花黄”，运用互文手法，使诗句语言明快，结构工整，声韵和谐
李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”运用设问的手法，表达了作者深长的亡国之愁苦。李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦！”运用设问的手法，表达了作者内心深切的惜花之情。
18.烘托、渲染（有时用“侧面描写”）
贾岛《暮过山村》“怪禽啼旷野，落日恐行人”，用“怪禽”在旷野中的啼叫、落日斜照渲染山村外清冷甚至让人生畏的气氛。孟浩然《宿业师山房期丁大不至》：“夕阳度西岭，群壑倏已暝。松月生夜凉，风泉满清听。”诗人借西下的夕阳、昏暝的群壑、松际的月亮、风中的清泉等意象表现时间的暗中流动，渲染了越来越清幽的气氛，烘托出作者孤独的心境。李白《蜀道难》“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，用“黄鹤”、“猿猱
”、“不得过”、“愁攀援”侧面写出山的高险。李白《听蜀僧濬弹琴》“不觉碧山暮，秋云暗几重”，既写出了作者沉醉于琴声的状态，又侧面烘托出了琴声的魅力。
19.抑扬法(先扬后抑、先抑后扬)
李商隐《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”诗人运用先扬后抑的手法鲜明地表现了统治者政治上的昏聩庸弱。纪晓岚的“这个婆娘不是人，九天仙女下凡尘。儿孙个个都是贼，偷得蟠桃献母亲”，运用先抑后扬的手法表达了对婆娘及儿孙们的赞扬之情。
贾岛《暮过山村》“数里闻寒水，山家少四邻”，从听觉上，数里外听到水声，以响衬静；从视觉上，直接写人烟稀少。王禹偁《村行》“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳”，以听觉写动景，以视觉写静景，动静结合，写出了晚山可爱，好景无限。
当然，这里总结的是一些常见的表现手法，并非涵盖了所有的手法，如反问、比兴、象征、对偶、叠字叠词叠句、细节描写等就没有涉及。我们不妨在老师讲解或自己的复习中及时地查漏补缺。此外，需要注意的是，一首诗词往往综合运用几种表现手法，鉴赏时要进行全面分析，如王冕《白梅》“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，有衬托，以冰雪衬托白梅之坚毅耐寒；有对比，用桃李对比显示梅之高洁守志。这需要根据试题的要求灵活处理。
篇7：诗歌鉴赏表现手法题型知识点
诗歌鉴赏表现手法题型知识点归纳
1.比喻（明喻、暗喻、借喻。）
例1：“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”（刘禹锡《望洞庭》）
本诗巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。
例2：“凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。”“如眉”，以眉喻月，绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”，以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静，亦反衬出月光的明洁。
把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。
作用：比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。古诗诗赏，主要是拟人。
例1：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。” 这首诗用拟人的手法，让杨柳化身为美人出现，栩栩如生地刻画出杨柳的婀娜多姿。
例2：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”这首诗歌以拟人化的手法，写出了夜雨的神奇，喜悦之情跃然纸上。
例3：物拟物“一滴太白酒，十里草木香。”把酒香拟成花香。
人拟物“文坛花争艳，桃李果竟先。”把人拟成花。
用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。
例1：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》）
例2： “宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”（李华《春行即兴》）
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。
例1：“白发三千丈，缘愁似个长。”（李白《秋浦歌》）用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。
例2：三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
“三万里”“五千仞”“泪尽”都是夸张，把对故国山河的热爱、对遗民的深切同情、对偏安江南不思进取的投降派的满腔愤怒表现得淋漓尽致。
用事物的特征代替所要表达的事物。
例1：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
例2：“终岁不闻丝竹声”。（白居易《琵琶行》）以“丝竹”代音乐。
例3：“门前冷落鞍马稀”（白居易《琵琶行》） “鞍马”代“客人”。
例4：“樯橹灰飞烟灭。”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） “樯”是船上的桅杆，橹是比桨长大的划船工具,安在船尾或船旁。这里用樯橹代战船。
例5：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）这里“金戈铁马”用来代指精锐部队。
先提出问题，接着自己把看法说出。
例1：“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作）设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。
例2：岱宗夫如何？齐鲁青未了。泰山啊你究竟怎样?你横跨齐鲁两地,还留着满山苍翠。
在问句当中包含着答案。
例：“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石《题乌江亭》）
以强烈反差突出事物特征。
例1.朱门酒肉臭，路有冻死骨。
例2.“陶尽门前土，屋上无片瓦，十指不沾泥，鳞鳞居大厦。”劳动者不能享受劳动成果，不劳动者反而占有劳动果实的不平等的社会现实。
表面是一个事物，实际上还暗指另外的含义。古人送别折柳就是希望对方留下来，就是双关修辞。
例1：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”（刘禹锡竹枝词）
“晴”与“情”同音，是双关隐语。
例2：夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。
“凉”字既写天凉又写心境之凄凉，诗人由床上之月写到天上之月，顶真巧妙。愁情、凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂的意境。
即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法。
例1：秦时明月汉时关,秦汉时的明月照耀秦汉时的关塞.
例2：烟笼寒水月笼沙,烟和月笼着寒水和沙。
分为用典故和引用前人诗句两种。
例：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐 ·京口北固亭怀古》）写的是刘裕当年北伐抗敌的'英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现作者抗金的主张和恢复中原的决心。
用前面结尾的词语或句子作下一句的起头的修辞格式。
例1：“大雪压青松，青松挺且直。”
例2：“楚山秦山皆白云，白云处处长随君。长随君，君如楚山里，云亦随君渡湘水。”
例：少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。”
把视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来的一种手法。
例：“凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花。”
像凤鸣般悦耳的笙声如隔着彩霞从天上传来，不知吹笙的人是墙外的哪一户人家。一道道大门紧锁着无处寻觅，也许是仙境吧，那里长满碧桃，树树全都开满鲜花。
通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征
例1：“移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未着花。扣门无犬吠，欲去问西家。报导山中去，归来每日斜。”“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。
例2：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”（《卜算子·咏梅》）以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。
篇8：语文诗歌鉴赏表达方式及表现手法
语文诗歌鉴赏表达方式及表现手法
表达技巧是一个非常宽泛的概念。从诗歌鉴赏的角度说，诗歌的'表达技巧包括三方面的内容：表达方式（记叙、描写、议论、抒情）、修辞手法（比喻、借代、夸张、对偶、比拟、排比、设问、反问、起兴、互文）、表现手法（用典、联想、想象、衬托或烘托、渲染、象征、对比、对照、抑扬、照应、动静、正侧、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志）
这是诗词考核鉴赏的重点，再次强调答题要领：内容（写什么）、方法（怎么写，也就是表达技巧）、效果（怎么样）。（注意：这三者的顺序可以按需要倒换，但答题时不可缺漏。）
表达方式：记叙、描写、议论、抒情
1．记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。例如：楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。（陆游《书愤》用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。）
2．描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。例如：杜甫《漫成一首》”江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。"诗歌从水中月景写起，生动地描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拨剌的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。
3．议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。例如元稹《菊花》：不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。
4．抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。
篇9：诗歌常用表现手法
诗歌的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂.” 这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法.
是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者,敷陈其事而直言之也.”如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法.
是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也?盖写物以附意,扬言以切事者也.”朱熹说：“比者,以彼物比此物也.”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成.
是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者,起也.取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者,先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法. 这三种表现手法,一直流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响.
诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述.但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征.象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的.用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种：
1、比拟.刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声,或方于貌,或拟于心,或譬于事.”这些在我们前面列举的诗词中,便有许多例证.比拟中还有一种常用的手法,就是“拟人化”：以物拟人,或以人拟物.前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了,／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手,／作别西天的云彩.／那河畔的金柳,／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影,／在我的心里荡漾.把“云彩”“金柳”都当作人来看待.以人拟物的,如,洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故.把“我的心”比拟为烛光,把我比作灯火.当然,归根结底,实质还是“拟人”.
2、夸张.就是把所要描绘的.事物放大,好像电影里的“大写”“特写”镜头,以引起读者的重视和联想.李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）,其中说到“深千尺”“三千尺”,虽然并非事实真相,但他所塑造的形象,却生动地显示了事物的特征,表达了诗人的激情,读者不但能够接受,而且能信服,很惊喜.然而这种夸张,必须是艺术的、美的,不能过于荒诞,或太实、太俗.如,有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘,三尺高／好像一门高射炮.”读后却反而使人觉得不真实,产生不出美的感觉.
3、借代.就是借此事物代替彼事物.它与比拟有相似之处,但又有所不同,不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体,一方较为抽象,在具体与抽象之间架起桥梁,使诗歌的形象更为鲜明、突出,以引发读者的联想.这也就是艾青所说的“给思想以翅膀,给感情以衣裳,给声音以彩色,使流逝变幻者凝形.”
塑造诗歌形象,不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面,还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材,从多方面去体现形象,做到有声有色,生动新颖.唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树,僧推月下门”,但又觉得用“僧敲月下门”亦可.究竟是“推”还是“敲”,他拿不定主意,便用手作推敲状,不料毛驴挡住一位大官的去路,此人乃大文豪韩愈,当侍卫将贾岛带到他的马前,贾据实相告,韩沉吟良久,说还是用敲字较好.因为“敲”有声音,在深山月夜,有一、二记敲门声,便使得那种情景“活”起来,也更显得环境的寂静了.前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”,也是这首诗的点睛之笔.还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写,“大珠小珠落玉盘”一段,更是十分逼真,非常精彩!现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌.这首诗也写得很好.所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法,那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域.
无论是比拟、夸张或借代,都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察,融入自己的情感,加以大胆的想象,甚至幻想.可以这样说,无论是浪漫派也好,写实派也好,没有想象（幻想）,便不成其为诗人.比如,以豪放称著的李白,固然想象丰富,诗风雄奇,而以写实称著的杜甫,也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒.何时倚虚幌,双照泪痕乾.”（《月夜》）等等浮想联翩的佳作.
以乐景写哀情，属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。先看一首词：
候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
这首词抒写的是游子和思妇的离愁别绪以及别后的深深思念之情。而开头三句描写的却是一幅洋溢着春天气息的溪山行旅图：旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香，远行的人就在这美好的环境中摇动马缰，赶马行路。三、四两句则由丽景转入对离情的描写：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”因为所别者是自己深爱的人，所以这离愁便随着分别时间之久、相隔路程之长越积越多，就像眼前这伴着自己的一溪春水一样，来路无穷，去程不尽。此二句即景设喻，即物生情，以水喻愁，写得自然贴切而又柔美含蓄。这种以春色之美转出离愁无穷，先扬后抑，情景反衬，以乐景写哀情，以情境之间失去平衡来震慑读者的心灵。王夫之在《姜斋诗话》中说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果。
无独有偶，李煜在《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”中，选取了上苑之游中印象最深的热闹繁华场景，即车如流水和马似游龙，形象地渲染出了上苑车马的喧闹和游人的兴会。紧接着“花月正春风”一句点明了游赏的时间和观赏的对象。春意融融，游人如织，赏花玩月，兴致勃勃。这是一年中游上苑的最好时节，也象征着李煜生活中最美好、最无忧无虑、春风得意的时刻。一个“正”字联缀起“花月”和“春风”，更突出了景之浓丽、情之强烈。这时候，全词却戛然而止，意味着作者所沉醉的欢乐达到高潮之际，梦突然醒了。可以想见诗人醒来后的无限悲痛、凄凉，照应开头的“多少恨，昨夜梦魂中”，产生一种回肠荡气的效果。
梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲凉便越是沉重压抑;对旧日的欢乐眷恋越深，今日的处境就越凄凉难耐。这种“正面不写，写反面”的手法，利用情感的大喜大悲的`落差，有力地衬托了主人公的痛苦心情，使人不禁为之感叹“流水落花春去也，天上人间”。
诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有赋、比、兴。《毛诗序》说：故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
这六义中，风、雅、颂是指《诗经》的诗篇种类，赋、比、兴就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：赋者，敷陈其事而直言之也。如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。朱熹说：比者，以彼物比此物也。如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。朱熹更明确地指出：兴者，先言他物以引起所咏之辞也。如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用兴的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是以象征义，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：
1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是拟人化：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把云彩金柳都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把我的心比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是拟人。
2．夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的大写特写镜头，以引起读者的重视和联想。李白的桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情（《赠汪伦》）飞流直下三千尺，疑是银河落九天（《望庐山瀑布》），其中说到深千尺三千尺，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人
的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。
塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出鸟宿池边树，僧推月下门，但又觉得用僧敲月下门亦可。究竟是推还是敲，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为敲有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景活起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的乌啼钟声，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，大珠小珠落玉盘一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回
应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如安得广厦千万间何时眼前突兀见此屋（《茅屋为秋风所破歌》）和香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。
篇12：长恨歌鉴赏表现手法
本诗写唐明皇和杨贵妃的爱情故事，只开头一句以汉代唐，其它地名、人名都是实的。诗写于宪宗元和六年(806)冬天，诗人正任屋(今陕西周至)县尉，有一次和陈鸿、王质游仙游寺，经王提议，与陈鸿相约将当时正在民间流传的关于玄宗和宠妃的爱情故事写成作品，陈写成《长恨歌传》，白写了这首诗。诗以喜剧开头而转成悲剧，虽然作者的立意是“欲惩尤物”，却成了一首爱情的颂歌。这首叙事诗的最成功处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情。其中有不少名句感人至深，千百年来一直为人传诵。诗中戏剧化和神话化的描写和浓郁的浪漫主义色彩，也是它具有很强的艺术魅力的原因。
[附]长恨歌传 前进士陈鸿撰
开元中，泰阶平，四海无事。玄宗在位岁久，倦于旰食宵衣，政无大小，始委于右丞相;深居游宴，以声色自娱。先是，元献皇后、武淑妃皆有宠，相次即世。宫中虽良家子千数，无可悦目者。上心忽忽不乐。时每岁十月，驾幸华清宫，内外命妇，熠耀景从，浴日余波，赐以汤沐，春风灵液，澹然其间。上心油然，若有所遇，顾左右前后，粉色如土。诏高力士潜搜外宫，得弘农杨玄琰女于寿邸。既笄矣，(鬓下换真)发腻理，纤浓中度，举止闲发，转动照人。上甚悦。进见之日，奏《霓裳羽衣曲》以导之。定情之夕，授金钗钿合以固之。又命戴步摇，垂金(王当)。
明年，册为贵妃半后服用。由是冶其容，敏其词，婉娈万态，以中上意，上益嬖焉。时省风九州，泥金五岳，骊山雪夜，上阳春朝，与上行同辇，居同室，宴专席，寝专房。虽有三夫人、九嫔、二十七世妇、八十一御妻，暨后宫才人、乐府歌女，使天子无顾眄意。自是六宫无复进幸者。非徒殊艳尤态致是，盖才智明慧，善巧便佞，先意希旨，有不可形容者。叔父昆弟，皆列在清贯，爵为通侯。姊妹封国夫人，富埒王室，车服邸第，与大长公主侔，而恩泽势力则又过之。出入禁门不问，京师长吏为之侧目。故当时谣咏有云：“生女勿悲酸，生儿勿喜欢。”又曰：“男不封侯女作妃，看女却为门上楣。”其人心羡慕如此。天宝末，兄国忠盗丞相位，愚弄国柄。及安禄山引兵向阙，以讨杨氏为辞。潼关不守，翠华南幸，出咸阳道，次马嵬亭，六军徘徊，持戟不进，从官郎吏，伏上马前，请诛错以谢天下。国忠奉牦缨盘水，死于道周。左右之意未快。上问之。当时
敢言者，请以贵妃塞天下怒。上知不免，而不忍见其死，反袂掩面，使牵之而去。苍黄展转，竟就绝于尺组之下。既而玄宗狩成都，肃宗受禅灵武
《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的`抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的
“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。
白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。
【诗歌鉴赏表现手法有哪些】相关文章：
