资料：新中国60年文艺界十大影响力人物-谷建芬_影音娱乐_新浪网
资料：新中国60年文艺界十大影响力人物-谷建芬
谷建芬近照(资料图片)
　　谷建芬，当代著名女作曲家。历任中央歌舞团作曲，中国国际文化交流中心理事，致公党第八、九届中央委员，第六届全国政协委员，第八、九、十届全国人民代表大会常委会委员，全国人民代表大会华侨委员会委员，中国致公党中央委员，中国音乐家协会副主席，中国音乐著作权协会副主席，中国文学艺术界联合会全国委员等职。
　　入选理由
　　谷建芬的创作对于中国大众音乐起到了一个承前启后的开拓作用。同时，她也为中国流行乐坛培养出了一批批优秀歌手，从而为中国流行音乐的繁荣奠定了坚实的基础。
　　第一，就是在流行音乐还备受非议，流行歌手声名不佳的年代，谷建芬以一己之力，克服重重困难，在80年代后期创办了谷建芬声乐培训班。、、成、、万山红、解晓东、、苏红、范琳琳、张迈、崔京浩等歌手都出自她的门下。
　　第二，谷建芬自上个世纪80年代起，一直致力于大众音乐文化的市场建设，为中国音乐著作权的保护进行奔走。特别是在担任全国人大常委期间，她多次上书或直接向中央领导呼吁，希望尽快把音著权保护向前推进。
　　第三，谷建芬还是一个流行音乐活动家，她是多次流行音乐比赛的评委，为把内地流行音乐传达给海外听众作出努力。
　　个人简介：
　　谷建芬 (1935－ )当代著名女作曲家。祖籍山东省威海市，生于日本大阪。她的父母于20世纪30年代初去日本谋生。后来，日本帝国主义发动了侵华战争，他们不堪受日本人的欺侮，愤然于1941年回到祖国。1950年，谷建芬考进旅大文工团担任钢琴伴奏。1952年入东北音专(现沈阳音乐学院)主修作曲。1955年毕业后，分配到中央歌舞团(现中国歌舞团)，主要从事舞蹈音乐创作。
　　谷建芬50年代毕业之后一直担任当时的中央歌舞团(现中国歌舞团)的创作员至今，创作作品已近千首。谷建芬的一系列作品从80年代初就开始不胫而走，获得了听众的热烈欢迎。她创作的大量脍炙人口的作品已经成为当代中国歌曲创作经典的一部分，其中近百首作品获奖，主要获奖有：中国“金唱片”奖、“当代青年最喜爱的歌”奖、文化部“音乐舞蹈作品”奖、“中国音乐电视96MTV大赛作曲”奖、“南斯拉夫贝尔格莱德国际流行音乐作曲奖”、“联合国教科文亚太地区优秀音乐教材奖”等。
　　主要代表作有：
　　《年轻的朋友来相会》、《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《思念》、《烛光里的妈妈》、《今天是你的生日――中国》、《歌声与微笑》、电视连续剧主题歌等。
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　　个人观点一个导演的影响力和个人作品质量是决定该导演排名的关键
　　1.吴宇森：对于一个看过无数电影的人来说吴宇森的确是排第一的，影响力特别是在中国导演中影响力，绝对是第一位的电影质量很高，在中国有英雄本色.喋血双雄.喋血街头这样经典电影，并代表着香港电影最辉煌时代，在好莱坞同样有变脸，断箭这样经典的动作片，他是继李小龙、成龙之后，进入好莱坞的第三位华人明星，也是目前（2013年4月）第一位在好莱坞星光大道留下印记的华人导演。2005年由香港影艺界举办的“中国电影一百年”活动当中，吴宇森获香港人选为这一百年来最喜爱的导演。荣获第67届威尼斯影展终身成就奖。
　　2.李安：日出生于台湾，祖籍江西德安，是一位享誉世界影坛的著名导演。1975年从台湾艺术大学戏剧电影系毕业，后修读伊利诺伊大学戏剧导演专业，并于纽约大学电影制作专业取得硕士学位。1995年凭借《理智与情感》轰动国际影坛，获得奥斯卡金像奖七项提名，确立了其在好莱坞A级导演行列的地位。2009年被美国《娱乐周刊》评为坚持拍电影的“最伟大导演”之一。其屡次获得奥斯卡金像奖、金球奖、金狮奖、金熊奖、英国学院奖等国际顶级电影奖项，是华人迄今唯一获得奥斯卡最佳外语片奖的导演，更是亚洲迄今唯一获得奥斯卡最佳导演奖的导演。
　　李安经典作品理智与情感，断背山，饮食男女，少年派的奇幻漂流
　　3.张艺谋：“第五代导演”的代表人物之一，是北京奥运会开幕式、闭幕式总导演，获得过美国波士顿大学、耶鲁大学荣誉博士学位。其拍摄的电影多次获得国际电影节大奖。曾任第18届东京国际电影节评委会主席和第64届威尼斯国际电影节评委会主席。早期他以执导中国民间文化和传统地域特色的电影著称，艺术特点是细节的逼真和色彩的浪漫相互映照。2002年转型执导的武侠巨制《英雄》开启了中国电影的大片时代。他的电影风格勇于创新且涉及题材广泛，每有新作上映都会引起舆论的高度关注。在电影人材的提携上张艺谋捧红的“谋女郎”也是媒体和公众聚焦的对象。2012年，张艺谋先后获得第14届孟买电影节终身成就奖、韩国大钟国际电影特别贡献奖、马拉喀什国际电影节杰出成就奖和开罗国际电影节终身成就奖。代表作《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》等影片，都具有相当高的艺术水准。在国际三大顶尖电影节都有斩获最高电影荣誉奖项——获得过柏林国际电影节金熊奖和银熊奖；两次威尼斯国际电影节金狮奖；戛纳国际电影节评委会大奖等诸多个国际电影奖项。同时也在国内电影荣誉颁奖典礼中，曾三次获得中国电影金鸡奖最佳导演和最佳影片；六次获得大众电影百花奖最佳影片及华表奖最佳导演等奖项。也曾跨越主演影片《老井》和《古今大战秦俑情》，夺得东京国际电影节最佳男演员及中国电影金鸡奖与百花奖最佳男主角奖。张艺谋导演是中国迄今为止在国内外获奖次数最多的一位导演。曾被美国《娱乐周刊》评为当代世界20大导演之一、美国《时代周刊》评为“世界10大风云人物”、新中国60年文艺界十大影响力人物，获美国夏威夷国际电影节终生成就奖、法国文学艺术荣誉勋章、第51届德国曼海姆电影节颁发“电影大师”等荣誉
　　5.侯孝贤:台湾电影最重要的代表人物之一，出生于广东省梅县，1948年移居台湾。1972年毕业于台湾艺术大学影剧科。1974年从影，次年任李行场记、助理，后当过副导演、编剧、演员。1980年执导电影处女座《就是溜溜的她》。1989年执导《悲情城市》获第26届台湾电影金马奖最佳导演奖和第46届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖。如果说台湾电影有两个名字是中国电影史无法错过的，那么一个是杨德昌，另一个则是侯孝贤，或者还有李安。按照焦雄屏的说法，侯孝贤是中国的传统的，感情饱满而丰富；杨德昌是西方的、现代的，感情冷静而内省，而李安则游刃于他们之间。侯孝贤每部作品都保持非常之高的水准，且均有所突破；其创作为台湾历史与民众命运写下生动篇章，那些即兴式的街头、乡间实景拍摄，混合职业及非职业演员的真实自然表演，运用画外音、长镜头、空间景深营造的情绪张力及诗意氛围，都成为其作者电影的标志。侯孝贤喜爱使用长镜头、空镜头与固定机位，让人物直接在镜头中说故事，这也是侯孝贤作品的一大特色，并已形成个人风格。他与杨德昌应该是华语影坛的两位泰斗级导演。侯孝贤经典作品： 童年往事. 悲情城市. 冬冬的假期. 恋恋风尘.风柜来的人
　　6.杜琪峰：香港著名电影导演、监制，拥有超过25年的电视和电影拍摄经验，曾监制和执导了超过50部电影，是香港当今最活耀并最具影响力的导演之一，曾三获香港电影金像奖、台湾金马奖最佳导演，是金像奖最佳导演提名次数最多、金马奖最佳导演得奖次数最多的导演，作品亦多次在海外影展展出。其与韦家辉、游达志等人共创的“银河映像”，更是开创了香港电影的新纪元，其风格剑走偏锋，独树一帜，成为新世纪后香港影市中的一抹亮色，在影迷心中树立起了良好的口碑。他也是开创香港划时代警匪电影的主力导演之一，经典作品有：阿郎的故事、暗战、枪、火神探、黑社会
　　7.徐克：香港著名电影导演、编剧、监制、演员。生于越南西贡市的他，祖籍广东省海丰县，出身自华侨的大家庭，共有16名兄弟姐妹。1966年移居中国香港，后到美国学习电影课程。1977年回港后，在佳艺电视从事编导工作。佳视倒闭后加盟无线电视。后转入电影圈发展，凭借《蝶变》一片崭露头角。1984年与妻子施南生组建电影工作室，凭《英雄本色》、《倩女幽魂 (1987年)》（监制）、《黄飞鸿 (1991年)》等片蜚声海内外，为香港电影开创新时代。当代香港电影界的幕前幕后人物中，徐克是最有影响的人物之一。经典作品：东方不败 ,青蛇 . 断刀客.新龙门客栈.刀马旦. 蝶变.黄飞鸿
　　8.许鞍华：香港著名电影导演，祖籍辽宁鞍山，父亲是国民党文书，母亲是日本人。许鞍华曾在香港大学进修英国文学及比较文学，获文学硕士学位，后赴英国深造，在伦敦电影学院攻读电影课程。许鞍华是20世纪70、80年代香港新浪潮电影制作人中的著名一员，作品涉猎多种不同范畴，1990年拍摄半自传电影《客途秋恨》自喻身世，迄今已夺得四届香港电影金像奖的最佳导演奖（最高纪录），曾担任香港电影导演会会长，2011年获得亚洲电影大奖颁发的终身成就奖。此外香港电影金像奖迄今的两部大满贯作品均出自许鞍华导演之手（第15届《女人四十》和第31届《桃姐》），并凭借这两部经典之作替香港捧出两位欧洲三大国际电影节影后——柏林影后萧芳芳和威尼斯影后叶德娴。她由学院派走上导演的道路，拍片 很多而类型各异，是有商业能力，而不忘艺术追求的导演。她关注女性命运：《女人四十》、《阿金》、《客途秋恨》；她关注社会现实、政治运动：《投奔怒海》、《千言万语》；她用记录的语言拍出《去日苦多》寄托家国情怀，又尝试古装武侠片《戈壁恩仇录》、《江南书剑情》；甚至鬼片。她获奖无数，同徐克并列为香港电影新浪潮的旗手 。经典作品：女人四十.客途秋恨.天水围的日与夜.千言万语.桃姐.男人四十
　　9.王家卫：香港著名电影导演，同时也是一位享誉海内外的著名导演，以慢工出细活著称。出道作品为电影《旺角卡门》。其作品带有强烈的个人风格，凭借着极端风格化的视觉影像、富有后现代意味的表述方式和对都市人群精神气质的敏锐把握，成功地建构了一种独特的“王家卫式”的电影美学。1997年执导的电影《春光乍泄》，获得戛纳国际电影节最佳导演奖，成为首位获此殊荣的华人导演，2006年，王家卫又成为首位担任戛纳国际电影节评委会主席的华人。经典作品：重庆森林.阿飞正传.花样年华.堕落天使.春光乍泄.东邪西毒
　　10.谢晋：　　如果把二十世纪分成前后两半，要举出后半个五十年中影响最大的一些中国文化人，那么，即使把名单缩小到最低限度，也一定少不了谢晋。一代有一代的文化。在二十世纪，电影是无可置疑的文化强者。文化的层次很多，但其中最令人神往的实现方式，则是社会大众的群体性投入。一部优秀的电影上演，常常成为一种全民的节日，谢晋和其他杰出的电影艺术家，就是这种节日的执掌者。人无分老幼，地无分南北，谁都叫得出他们的名字，谁都可以评说他们的得失，因此，这片茫茫大地，给了他们最真实的文化地位。历来向社会公开的文化，最少虚假性。 谢晋　　与其他电影艺术家相比，谢晋的特殊性在于他整整工作了五十年。按说工作五十年的人也不少，但谢晋从青年时代一出场就快速地成了主角，此后一直有声有色地保持着指挥若定的主角地位，从让人眼睛一亮的《女篮五号》到让人热泪盈眶的《鸦片战争》，始终让万人瞩目，这种情况不多见。即使在国际文化界，这种以五十年的时间一直拳打脚踢地站立在一个行业的第一线的例子也是罕见的。经典作品： 芙蓉镇. 牧马人. 清凉寺的钟声.天云山传奇.啊！摇篮.舞台姐妹
　　写了这么多难道我是一个人？好吧，改天继续
　　帮你踩踩
　　继续吧
　　11.胡金铨:胡金铨绝对算是武侠片中的大师级人物，他首先在港台革新类型片潮流，继而以一系列作品享誉于国际影展，使注重通俗趣味、感官刺激的武侠片提升至融合中国传统文化和电影美学的载体。　　确乎如此，武中有文，侠中有禅，活用京剧又发挥了高度电影风格，充满东方特色。胡金铨的武侠是从历史传奇入手，然后由外而内，由浅而深，终于超凡入圣，弃武求禅。这种层次进展，合乎传统哲理，意向神妙。不可回避时代的局限，也或因性情，胡导作品仍显发力过重，表现痕迹浮于其上。 至此仍然，“文人武侠”始于胡金铨，止于胡金铨。　　胡金铨是和张彻、楚原并立的武侠电影作者，后两者一个以阳刚暴力美学成名，一个凭诡异艳丽立腕，胡金铨则开创另一武侠传统，他将中国传统文化尤其是古典戏曲元素完美融入到电影中，脱离了同类电影动辄怪力乱神的窠臼，全无后期港台武侠片粗制滥造的通弊。　　就像他自己说的：“我对武术一点都不懂。我拍的动作完全是从国剧中借来的，我的武打动作是将舞蹈、音乐、戏剧合而为一。我把戏剧动作分解，并且想尽办法让它在电影中达到最惊人、最突出的效果。经典作品：侠女.空山灵雨.忠烈图 .龙门客栈.山中传奇.迎春阁之风波.大醉侠
　　12.姜文:中国大陆演员、导演、编剧。曾任第八届和第十届全国政协委员。姜文1984年毕业于中央戏剧学院，24岁即凭借在《芙蓉镇》中的表演获得了1987年大众电影百花奖最佳男演员，之后的一系列作品也都产生了较大的反响，包括获得1988年柏林国际电影节金熊奖的《红高粱》、获得1993年中国电视金鹰奖的《北京人在纽约》等。作为导演的姜文亦获得较多肯定，自编自导的处女作《阳光灿烂的日子》被《时代周刊》评为“九五年度全世界十大最佳电影”之首；《太阳照常升起》被美国专业电影杂志《好莱坞报道》评价为“电影精品、大师之作”。他在作品中比较善于使用黑色幽默，如《鬼子来了》、《让子弹飞》等，这种特质逐渐成为了他电影作品的符号，进而被业内及观众所认可,可能是中国未来最好的导演。代表作品：鬼子来了.阳光灿烂的日子.太阳照常升起.让子弹飞
　　上世纪60年代、70年代，张彻是香港影坛最有影响力的人物之一。香港人把他称为“香港电影一代枭雄”。他对香港电影所做的贡献，恐怕连今天的徐克、王家卫也都望尘莫及。在香港电影的黄金时代，张彻的名字如雷贯耳，他导演的电影是票房的保证，他也当之无愧地成为邵氏公司的头号招牌导演。风格特点:　　阳刚　　曾几何时，中国香港电影以女性为主导，但张彻一反潮流，极力提倡“阳刚”之风。张彻影片的武打动作主要是硬桥硬马，注重男性的雄健感，以及血肉暴力感，壮男裸胸露肉，是张彻影片的招牌。张彻的阳刚路线大大扭转了港片的“性格”，开创了此后长期以男星为首的港片主流趋向，这方面的影响是胡金铨及其他导演不及的。没有人可以记住他的任何作品里面的女性形象，在张氏作品中，写男主角与女人谈恋爱是一件很难想象的尴尬事。　　悲情　　张彻镜头里的英雄情感炽热，性格强猛而少转折，因此多以悲剧收场。他的英雄正和他自己升任导演的历程一样，由于怀才却不见用于当世，空有满腔赤诚，但受制于环境的局促与命运的播弄，所以在雄伟豪放中，总带着一丝悲怆愤慨。　　武侠精神　　“通过大量武侠电影的创作实践，张彻不仅较为成功地弘扬了自己提出的‘阳刚电影’美学，而且以其对男性之间忠肝义胆、深情厚谊的描绘，在传承儒家文化的过程中，将港、台武侠、功夫电影推向一个更具个性化魅力的叙事层面和更具个体写作特征的精神领域，并在很大程度上影响着20世纪80年度以来的香港电影面貌”。　　血腥　　评论界对张彻一直毁誉参半，自从推出早期作品《独臂刀》、《大刺客》等，他就被冠上“血腥大导”、“茄汁大导”（番茄汁指电影中大洒鲜血，一片红色）的称号。可多见冗长的血腥杀戮，筋肉虬结的男性胸腹上满染鲜血，慢动作拍摄的盘肠大战。这种反传统反潮流风格，也反映了张彻电影的反叛作风，使他成为开风气的一代宗师。张彻的写实道路，于港片影响之深远，绵延至今。经典作品：独臂刀.刺马.五毒.十三太保.生死门,大上海1937,大刺客
　　以上导演是张彻　　
　　我顶！
　　13李翰祥：小名祥子，纵横影坛约半世纪，是为近代中国影史上最重要的电影工作者。纵观其演艺生涯，李翰祥以梦想家之姿在香港影坛起飞的年代灌注了心力，在台湾影业萌芽茁壮的岁月引领著风潮，在中国大陆逐渐脱离文革阴影的时期更起了合作制片的示范作用。贯串中、港、台三地，李氏其人其作于制片工业意义、票房商业记录、电影美学造诣等三方面，成就有目共睹，影评人但汉章将之列位等待大师级的电影作者，学者焦雄屏则誉其为“港台影坛风云第一人”。于李氏逝世12年后观之，等待二字似为谦词，港台之画限也显保守，唯大师与风云的评语更切合这位人称大王、自诩杂家的一代大导演。经典作品：倾国倾城. 乾隆下江南. 梁山伯与祝英台. 风月奇谭.火烧圆明园.西施
　　序号竟然写错　　
　　15冯小宁：中国内地著名电影人。他的所有电影作品多是集编剧、导演、摄影、特技、剪接、制片人于一身，成为中国电影的一个奇特现象。1978年，冯小宁考入北京电影学院美术系，成为中国电影一代精英之一。1982年毕业于北京电影学院，现为中国电影集团公司导演。1990年冯小宁开始涉入电影编导工作，先后推出两部引起争议的影片《战争子午线》和《大气层消失》。1996年的《红河谷》、1999年的《黄河绝恋》和2001年《紫日》都秉承了冯小宁一贯的作风，创意恢宏，气势磅礴，场面壮观，风光瑰丽，制作精良，成为了战争片中充满传奇与悲壮色彩的佳作。经典作品： 战争子午线 红河谷. 嘎达梅林. 黄河绝恋. 紫日.
　　16.黄建新:黄建新被国际影评人和新闻界称为“中国最重要的导演之一”、“具有独特风格的导演”、“中国第五代导演代表人物之一”。　　黄建新所拍电影均参加了世界上众多电影节，譬如：嘎纳、柏林、纽约、东京、圣·塞巴斯蒂安、慕尼黑、旧金山、鹿特丹、多伦多等等。　　黄建新导演的影片曾在东京、福冈、鹿特丹，上海等国际电影节获奖，并三次获香港国际电影节十大华语片奖，两获台湾电影奖，其中《黑炮事件》、《背靠背，脸对脸》被亚洲周刊评选入20世纪100强华语电影之列。2005年第五届华语传媒大奖《黑炮事件》、《背靠背，脸对脸》入选中国电影百年百部佳片。黄建新获中国电影百年百大导演。　　2005年《黑炮事件》获24届香港金像奖评选百年百部佳片。　　在国内，黄建新导演的影片，多次获得金鸡奖、政府奖及其他各项电影活动的奖项。黄建新本人也获得金鸡奖最佳导演奖。　　黄建新导演的电影在国内外获奖至今有六十多项。经典作品：背靠背，脸对脸.黑炮事件.红灯停，绿灯行.说出你的秘密
　　17关锦鹏:香港导演。 祖籍广东，生于香港。生日：日 1976年培正中学毕业后，考入香港浸会学院传理系。同年入香港无线电视台艺员培训班修读一年，又兼助导一年。 1979年任余允抗助导，其后又为翁维铨、于仁泰、许鞍华、谭家明、严浩、梁普智、区丁平等担任助导。 1985年独立执导处女作《女人心》。又再任获奖　　获奖　　1986年完成《地下情》，颇受好评。　　《胭脂扣》获香港金像奖最佳电影、导演、女主角等7个奖项，获金马奖最佳女主角、摄影等奖项，　　《人在纽约》（1989）；获金马奖最佳剧情片、女主角、摄影等奖项。　　1991年执导《阮玲玉》，不仅使张曼玉勇夺金马、金像的最佳女主角奖，更荣膺柏林影展影后。经典作品：胭脂扣.蓝宇.地下情.红玫瑰白玫瑰.阮玲玉
　　18.陈果:香港著名电影导演、编剧。　陈果日生于中国广东，十岁时跟随父母移居香港至今。香港独立电影的代表陈果由剧务开始做起，逐步由场记、第二副导演、助理制片、一直晋升为第一副导演的坎坷路程，后利用电影公司用剩的底片、五十万港币及五个工作人员拍摄《香港制造》从而一举成名。陈果以写实风格、浓郁的社会批判色彩以及对社会下层和边缘小人物命运的关注为自己赢得了“草根导演”之称。他的主要作品有1997年的《香港制造》、1998年的《去年烟花特别多》、1999年的《细路祥》、2000年的《榴梿飘飘》，2001年的《香港有个好莱坞》等.学生时代的陈果曾在戏院做过暑期工，当放映员。80年代初入电影圈，由场务、灯光组.小工、副导、制片、以至策划及导演都做过，对每个岗位了如指掌。1993年他首次正式执导了自己处女作《大闹广昌隆》。1997年，他以50的万资金和别人弃用的8万英尺胶片，拍成《香港制造》一片，令他一鸣惊人，不但夺得香港电影金像奖最佳导演奖，更参展多个本地及国际电影节，获大小奖项超过20个。接着拍成的《去年烟花特别多》入选柏林影展评审团大奖，《细路祥》也成为香港城中热话。这三部电影称为陈果的电影“三部曲”，也奠定了陈果在香港电影乃至国际电影界的地位。去年，他荣获香港艺术家年奖。2001年，他执导的《榴梿飘飘》也颇受好评。 陈果已被视为是香港影坛最具风格化的年轻导演。经典作品：香港制造.細路祥.去年烟花特别多.榴莲飘飘.
　　19.谢铁骊:北京电影制片厂著名导演，国家有突出贡献电影艺术家。日生，江苏淮阴人。建国后，历任北京电影学校表演系副主任，北京电影制片厂演员剧团副团长，北京电影制片厂副导演、导演，中国影协第二届常务理事、第三届副主席，中国文联第四届委员。是第五至八届全国人大常委，第七、八、九届全国人大教科文卫委员，中国电影家协会第六届理事会主席，中国夏衍电影学会会长，中国电影评论学会电视部高级顾问,《中国电影电视艺术家辞典》指导委员会主任委员,中国影视音像交流协会会长。执导多部电影作品，他是中国第三代电影导演的代表人物。经典作品:早春二月.红楼梦.智取威虎山.包氏父子.古墓荒斋
　　2O王童无疑是台湾电影史上一位不该被忽视和遗忘的导演，1987年他导演的《稻草人》带来一个荒诞的历史图景，王童一个战争背后的奇特故事。《稻草人》举重若轻地把严肃的战争时代用非常荒诞的笔法呈现出来，虽然没有运用沉重或深刻的方式，但在戏谑里面却无不彰显着惨烈和悲伤。此后，王童在《无言的山丘》、《香蕉天堂》、《红柿子》等片中尝试着不同的历史表达。经典作品：红柿子.无言的山丘.稻草人.假如我是真的
　　导演　　　　王童
　　21.陈凯歌:日出生于北京，中国著名电影导演，中国第五代导演的代表人物之一，曾任第十二届全国政协委员。 执导过《黄土地》《大阅兵》《孩子王》《霸王别姬》《风月》《荆轲刺秦王》《无极》《梅兰芳》《赵氏孤儿》《搜索》等电影作品，多次荣获过国内外大奖。陈凯歌至今仍为唯一获得戛纳国际电影节金棕榈奖的华人导演。经典作品：霸王别姬 .孩子王.黄土地.荆轲刺秦王
　　原名李培林，原籍浙江宁波，1916年生于上海，中国著名导演、编剧。解放前夕，由他编导的《假凤虚凰》、《太太万岁》、 《哀乐中年》等影片，均已在社会发生很大影响。解放后他以执导《祝福》、《梁山伯与祝英台》、《春满人间》而进入创作高峰期，奠定了他在中国影坛的地位。经典作品：哀乐中年.假凤虚凰.太太万岁.邮缘
　　桑弧图片　　
　　23尔冬升：香港全能型电影人，年轻时外型俊朗，为邵氏电影公司武侠小生。后转型为编剧及导演，曾两度获得香港电影金像奖最佳导演及最佳编剧，并监制过十余部电影。他的文艺片长于描绘人情百态，因为手法的细致写实，往往能令观众对片中人物的心态及烦恼感到共鸣，如《新不了情》里描述年轻人不愿看人脸色的心态、《色情男女》的小导演在艺术与现实间挣扎、《早熟》里的早恋问题。虽然题材平实，但又保有足够的戏剧性与节奏，令影片不致沉闷。他不避讳揭露现实的灰暗与残酷，如同《新不了情》里阿敏的乐观挽不回她的性命，《旺角黑夜》的来福逃不过横死街头的命运，但影片的态度始终是积极正面而非消极逃避的，阿敏去世时她母亲仍旧为生计在街头卖唱，唱的是“苦痛也做人，欢笑也做人，莫灰心永向前途望”，《色情男女》结束时阿星仍未结束三级片导演的生涯，只是态度转向积极。尔冬升的电影一直有细腻的人文关怀，喜爱在电影里描绘社会上各式各样的人的真实面貌：如《新不了情》里的街头艺人与水上歌艇、《忘不了》里小巴司机的载客秘方、《色情男女》的电影圈众生相、《门徒》里有钱却低调的毒枭与吸毒者的惨状，而杀手、妓女、警察、线人等警匪片黑帮片里常见的人物也都在《旺角黑夜》里被还原为本来面目。虽非完全的真人真事改编，却足以令观众相信这是真实人群的面貌，而非出自编剧天马行空的想像。经典作品：新不了情.癫佬正传.人民英雄 .忘不了.门徒
　　好吧，都在看楼主出丑啊，只看帖，不回贴啊
21:42:45　　好吧，都在看楼主出丑啊，只看帖，不回贴啊　　-----------------------------　　王晶呢
只能说呵呵。。。
　　这帖子也叫“系统谈谈”？　　百度上复制黏贴一堆...
　　@阗疋殍窠 56楼
22:18:16　　这帖子也叫“系统谈谈”？　　百度上复制黏贴一堆...　　-----------------------------　　可惜没人谈，每当看到谈中国导演时候，总和自己心中的差距有点大，其实自己在写的时候是随便的，没有去想很多整理什么思绪，都是根据自己的观影凭着印象写的，另外楼主文笔不好，写起来会很少，故直接百度百科，是为了科普一下该导演
21:42:45　　好吧，都在看楼主出丑啊，只看帖，不回贴啊　　-----------------------------　　@陌上花贝文 55楼
22:14:31　　王晶呢 只能说呵呵。。。　　-----------------------------　　王晶这个人虽是名导，但是烂片多，因此如果要排的话，一定会排到很后面
　　周星星同学应在前五　　
　　凯歌李安他们都被楼主封为中国导演啦？　　
　　24高志森:1989年他创办了高志森电影公司，出品制作了《偷情先生》、《救命宣言》、《开心鬼救开心鬼》、《富贵黄金屋》、《家有喜事》等多部电影。1992年他执导的《家有喜事》票房达四千八百多万元，创下历史纪录。1994年他以低于三百万的成本拍了《我和春天有个约会》，取得票房二千多万，一时成为电影界佳话。此外，高志森也经常在自己的电影里出演一些小角色。个人认为此导演是一位极容易被低估的香港导演,但是其经典作品还是比较多的:南海十三郎. 人间有情.我和春天有个约会.伴我同行.家有喜事
　　25.陈可辛:他被誉为香港最具风格、文艺气息的导演之一，是一位集导演、监制于一身的电影人。1986年监制吴宇森导演的《英雄无泪》起正式踏入电影圈；1991年导演处女作《双城故事》步入导演行列，迄今为止导演或监制的作品包括《甜蜜蜜》、《如果·爱》、《投名状》、《十月围城》等，其代表作品《甜蜜蜜》更是斩获金像奖九项大奖，该纪录至今仍未被打破。他导演和监制的作品，被称为“陈可辛制造”，而“陈可辛制造”则成为票房和奖项的保证。2013年由陈可辛执导的《中国合伙人》引发社会轰动，观众反响强烈，呈现出极好口碑零负评局面，总票房接近5.5亿元，打破其执导作品票房最高纪录，创新职业生涯中的又一高度。经典作品:甜蜜蜜.金枝玉叶.新难兄难弟.双城故事.中国合伙人.风尘三侠
　　26杨光远：山东城武人，中国共产党员，平原军区文化部摄影记者，八一电影制片厂摄影师、导演，中国影协第五届理事。拍摄的影片有《归心似箭》（与人合拍）、《花枝俏》等，合作导演的影片有《血战台儿庄》。从1953年到1978年，他都一直从事记录片和军事教育片的拍摄工作。摄制有《国庆十周年》、《周总理检阅海军》、《人造卫星》等纪录片以及《炮兵知识》、《导弹核实验》等军教片。1979年，应著名导演李俊之邀，杨光远担任了故事片《归心似箭》的拍摄，从此，转入了故事片的拍摄。继《归心似箭》后，杨光远又参与拍摄了《花枝俏》、《许茂和他的女儿们》、《琵琶魂》等故事片，都得到了观众的好评。《花枝俏》获1980年文化部优秀影片奖。1983年后，杨光远在担任摄影师的同时，也开始向导演方向发展，先后与人合作导演了《再生之地》、《血战台儿庄》、《大决战：辽沈战役（上下）》等影片。《血战台儿庄》于1987年获第十届电影百花奖最佳故事片奖、广播电影电视部1986年优秀影片奖。《大决战·辽沈战役（上下）》于1992年获第12届金鸡奖最佳导演集体奖，广播电影电视部1991年优秀影片奖，第15届百花奖最佳故事片奖。代表作品：大决战系列.血战台儿庄.席卷大西南.八女投江
　　八一厂老导演杨光远　　
　　27.谢飞:著名电影导演，日出于陕西延安，原籍湖南宁乡。1965年毕业于北京电影学院导演系，后留校任教。曾任导演系主任，1985年任副院长，同年被选为中国影协第五届理事。曾与他人合作导演影片《向导》，获文化部1979年优秀影片奖。1986年与乌兰合作导演《湘女萧萧》，于1988年获法国第四届蒙彼利埃国际电影节金熊猫奖，第二十六届西班牙圣赛巴斯蒂安国际电影节堂吉诃德奖。1989年导演的影片《本命年》，获1990年第十三届电影百花奖最佳故事片奖，第四十届西柏林国际电影节银熊奖。　　从影三十多年来，谢飞不为风潮所动，不做追风赶潮之人，他一步一个脚印，兢兢业业，执著地追求自己选定的艺术目标，形成了自己的艺术思想和艺术风格。他勤于学习，善于借鉴，这也是他屡获成功的一个重要因素。目前，谢飞不仅要教授学生，培养电影导演人才，还要继续拍片，并且还要经商，但他经商不是为了拍一些赶时麾的商业片，而是借于商人们的资助，支持中国的艺术电影。经典作品:本命年 .香魂女.湘女萧萧.黑骏马
　　28.张之亮:中国香港电影导演、编剧、制片人。生于香港，原籍广东顺德，1983年毕业于无线　　电视台第十期艺员训练班，同年进入新艺城公司任《少爷威威》制片助理，《上天救命》的制片，后进入宝乐公司任《僵尸先生》Mr.Vampire 1985和《最后 一 箭》的策划。1986年执导电影《中国最后一个太监》Lai Shi,China’s Last Eunuch，获第八届香港金像奖最佳导演提名和第二届东京国际电影节青年导演奖的提名。1988年组建梦工厂与影幻公司，从事监制与导演。1989年执导的《飞越黄昏》Beyond the Sunset描写母女两代间的“代沟”，探讨了东西方文化冲突及老年心理特征的恋情。获第9届香港金像奖最 佳编剧奖、最佳作品奖。1990年执导的《玩命双雄》Good?Bye Hero描写两代特技演员的生平，探讨了他们的人生观与成败观。1991执导《誓不忘情》Lover’s Tear描写人情理间的关系，1992执导《笼民》The Cageman描写香港拆迁改建旧房中的社会问题，该片在当代是难能可贵的现实主义作品，在中国电影和香港电影史上占有重要地位。获第十二届香港电影金像奖最佳作品奖，第三十八届亚太电影节最佳作品奖，第六届新加坡国际电影评委会特别奖，第一届上海国际电影节评委会特别奖。张之亮本人获第十二届香港金像奖最佳导演奖。1993年执导《抢钱夫妻》，讽喻宣传媒介。同年创建森信娱乐发展有限公司，尝试低成本实验电影的制作。他监制并执导了由大陆、港台导演分集导演的集锦片《背靠背、脸对脸》、《火狐》、《沙甸鱼杀人事件》、《暗夜枪声》等森信系列片作品。1994年制片的《背靠背 、脸对脸》获第一届珠海、海峡两岸香港电影节最佳作品奖、最佳编剧奖、最佳男主角奖。经典作品:笼民.流星语 .自梳.飞越黄昏. 抢钱夫妻
　　29.程小东:程小东，本名程冬儿，原籍安徽寿县，1953年生于香港，著名导演、武术指导、编剧，2008年北京奥运会开幕式总动作导演。早年因执导《倩女幽魂》《笑傲江湖》等成为华语影坛炙手可热的武侠片导演，与著名导演徐克共同开创了香港武侠的新时代。作为“武术世家”出身的动作指导，新世纪后与张艺谋导演再度引领国产动作大片的新辉煌。凭电影《英雄》获得金像奖最佳武术指导，凭《新龙门客栈》获得金马奖最佳武术指导 。著名执导电影还有《古今大战秦俑情》《白蛇传说》，动作指导有《英雄本色2》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《投名状》等。经典作品:生死决.秦俑 .倩女幽魂.笑傲江湖Ⅱ东方不败
　　30方育平:方育平，香港导演，生于香港。毕业于香港浸会学院物理系。1971年赴美，先就读于乔治亚大学新闻系兼修广播、电影与电视，1975年入南加州大学主修电影。返港后入香港电台电视部，任助理编导，1977年升为正式编导，电视作品包括几集成绩优异的《狮子山下》，其中《野孩子》《元洲仔之歌》受到好评，曾应邀在伦敦电影节放映；前者获得1977年亚洲广播协会最佳青年导演奖。1979年入凤凰电影公司任导演。1981年执导电影《父子情》，写情真挚朴素，获第一届香港金像奖最佳影片、最佳导演奖。1983年执导《半边人》，再获香港金像奖最佳影片、最佳导演奖。1986年执导《美国心》，获第六届香港金像奖最佳导演奖、意大利都灵电影节评审团大奖。1990年执导《舞牛》，深受青年喜欢。他经常深入到香港社会生活的各个角落去观察生活，因此无论是他的电视剧或是电影的主题和题材都来自生活，并着眼于揭示社会基层普通人的生活和命运。其影片《父子情》和《半边人》先后获得第一、第三届香港电影金像奖的最佳影片，最佳导演等多项奖，并多次参加英、美、德、法、印度等国际电影节的影展。现任香港电影文化中心主席。 首届金像奖是以影评人的角度直接选出最佳影片，那个年代的方育平，相当于今天的王家卫，是香港影评界眼中的名牌。今天我们再看这部充满诚意、感人肺腑的影片，仍可证明方良平是香港影坛不可多得的重要导演之一。经典作品：父子情.一生一台戏 .半边人
　　改天再议，其实写这个帖子，真的很纠结，因为总是有那么些导演是自己喜欢的，且不是那么有名气，而有些有名气的导演不先排，肯定会有异议
　　@豆是村里人 60楼
02:21:22　　凯歌李安他们都被楼主封为中国导演啦？　　-----------------------------　　难道是好莱坞的？别逗了
　　大半不了解 看的还少 挺喜欢姜文的　　
　　@豆是村里人
02:21:22　　凯歌李安他们都被楼主封为中国导演啦？　　-----------------------------　　@楼
20:12:43　　难道是好莱坞的？别逗了　　-----------------------------　　李安现在算是好莱坞的了吧，记得不错应该是美籍华人，真正走出去的导演。至于陈凯歌，貌似也没在国外拍片吧
　　楼主是按名气来排的？还是按作品来排的？。。。怎么看都不科学
　　lz应该加上“我心目中的”
　　@94小鱼 79楼
10:46:53　　楼主是按名气来排的？还是按作品来排的？。。。怎么看都不科学　　-----------------------------　　名气和作品都有参照，其实这个排行榜楼主做了很多妥协，因为如果不妥协，有些有很多经典名作的导演就会被埋没，比如高志森，张之亮，杨光远等因为他们导演的作品太优秀吧，排得太前，就会有人说三道四，其实心中的排名和现在排的是有差别的，但是这些确实是导演中的精英
　　其实写这么久，忘了一位香港著名导演，楚原，他按照影响力绝对应该是前20名以内的人物了
　　31楚原：-无线剧集中和蔼可亲的小老头。他竟是粤语片时代叱咤风云的著名导演，楚老真是真人不露相啊。他执导过上百部影片，其中1973年执导的《七十二家房客》一片还打破了当时香港自开埠以来的最高票房，厉害！楚原不仅是位杰出的导演，还是个出色的演员，至今仍耕耘在幕前，无线许多剧集中都能看到他的身影，其对演艺事业的执著，令人敬佩。作品特点：1.故事情节：精彩而且神秘曲折，尤其是自从与古龙合作之后，楚原电影的故事情节这方面就出尽风头，不再有故事单薄或题材雷同之忧。因为古龙小说原作为楚原电影提供了极为丰富的情节材料，只要加以简单的剪裁和再现，就能吸引观众。　　2.人物形象：情感，心理等等都非常奇特。楚原的影片被称为“奇情武侠片”，多半　　是由此而来。这是因为古龙的小说原作中的人物形象通常都会打破传统武侠人物的基本模式，一方面开拓出新奇的想象空间，另一方面则多半会融进作者的现实人生体验，从而使人物的情感方程和心理特征都与众不同。而且，古龙+楚原式作品描写人物形象的方式也与以前大不一样，并不提供人物的详细背景资料，更不会从头到尾慢慢道来，实际上，这类作品中的一些主人公大多数是些身世不明的孤儿。进而，由于侦探，神秘，推理，恐怖，间谍等因素的大量引进，使得这类作品的情节和人物变得更加扑朔迷离。　　3.楚原的文艺情结与古龙的风雅追求正相合拍：如此造成影片鲜明的浪漫情调，作品中自由人生观念或思想主题，追求自由的人生境界，人物情感的开放程度的拓展，和人物心理展示形式的新颖细腻，都为影片的情节和人物增添浪漫色彩。古龙+楚原作品中人物，似乎不受古代中国封建伦理道德观念的制约管束，常常是为所欲为。这样，当然会产生强烈的浪漫魅力。而作品中人物对话的简短，机智，尖锐或幽默，有时候一针见血，有时候讲究弦外之音，总之是“文艺腔”十足，这当然也为影片平添浪漫风趣，往往随着电影的上映而使许多“古龙式警句”广泛流行。　　4.唯美追求：影片的布景极其讲究，常常会花团锦簇，色彩缤纷，金碧辉煌，眩人眼目。重要的环境场所，更会精雕细刻，竭力铺排，花样百出，美不胜收。总之，楚原总是在自己的影片中，创造出一个个如梦如幻的场景，一个个如诗如画的镜头，最后构成一个完整且唯美的幻想艺术世界。这世界不仅是作品中人物生存的处所，它本身也具有独立的审美价值。　　5.武术设计：是与他配合的武术指导如刘家良、唐佳等人，是当时第一流的武功打斗设计师，具有第一流的技术和创作意念。原因之二，是楚原电影的功夫打斗，并不受真假与否的限制，更不考虑是否“正宗”，只要新颖好看，能出奇制胜，都会被大力采用，并被用心的呈现。原因之三，是楚原导演对影片摄影的把握，总能恰倒好处，能够将影片的灯光，布景，服装，摄影，剪辑等多种因素综合利用，使得武术指导的创意得到最大限度的呈现。一直认为楚原的经典作品是最多的,情节是最离奇的,经典作品:香港73.火并 .流星蝴蝶剑.楚留香.七十二家房客. 明月刀雪夜歼仇 .多情剑客无情剑 .天涯明月刀.陆小凤传奇之绣花大盗.爱奴.魔剑侠情.插翅难飞.白玉老虎.小楼残梦
　　32严浩：香港影视导演，1952年生于香港，祖籍江苏吴县，1973年毕业于伦敦电影学院，著名导演，演员，1984获第四届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演等六项奖。1990年导演影片《滚滚红尘》获第二十七届金马奖最佳剧情片奖。经典作品：似水流年滚滚红尘 天国逆子
　　33：贾樟柯：著名导演，山西汾阳人，中国第六代导演代表人物之一。毕业于北京电影学院文学系。1995年拍摄第一部57分钟的短片《小山回家》得了香港映像节的大奖。2006年凭借《三峡好人》荣获威尼斯国际电影节金狮奖及洛杉矶影评人协会奖最佳外语片奖，2010年，洛迦诺国际电影节授予他终身成就金豹奖，成为有史以来获此殊荣最年轻的电影人。2013年，凭借《天注定》获得戛纳电影节最佳剧本奖.经典作品：三峡好人.小武.站台.
　　楼主，我们好爱你
　　恩恩 有几个还是很认同的
　　34.吴天明:是自学成材的中国内地著名男导演。1979年与滕文骥联合执导《生活的颤音》崛起影坛。接着以独立 执导《没有航标的河流》而受人注目。《人生》是他的代表作；《老井》、《变脸》成就了他艺术创作的高峰。吴天明的导演风格凝重、厚实，有着浓郁的民族特色。吴天明以深沉、饱含忧患意识的目光观察生活，以对人民对土地的深情处理题材，刻划人物。在他的作品中，既融注了中国传统文化的营养，又充溢着新的艺术方法，并透视出他对社会、对历史、对人生的深沉思考。代表作品： 变脸 .人生.没有航标的河流.老井.非常爱情
　　35.凌子风:中国电影第三代导演。原名凌风，曾用名凌项强。生于北京。1933年考入 北平美专西画系，1934年毕业于雕塑系。1935年考入南京国立戏剧专科学校舞台美术系，同时常在表演系旁听，在影片《保卫我们的土地》、《热血忠魂》、《八百壮士》等片中被邀演过角色。1938年到延安，导演了多部话剧，他编导的独幕话剧《哈娜寇》获晋察冀边区鲁迅文学奖。1943年在鲁迅艺术学院戏剧系任教，1945年任华北联合大学艺术学院戏剧系教员。1948年任东北电影制片厂导演。经典作品:骆驼祥子.边城.春桃
　　36.黄健中:黄健中祖籍福建泉州，1941年出生于印尼，1948年回国。作为四代导演的中坚人物，著名导演黄健中以多变的风格一直活跃在影视创作的一线，从电影《小花》《如意》到《良家妇女》，从《一个死者对生者的访问》到《龙年警官》《过年》，从《大鸿米店》《红娘》到《我的1919》，从电视剧《笑傲江湖》、《海棠依旧》到《大风歌》，在20多年的艺术创作生涯中，几乎没有固定的模式和套路，永远以一个年轻人的心态在不断地前行，探索着，追求着。作品 ：过年. 我的1919.一个死者对生者的访问. 如意.小花.良家妇女
　　37吴贻弓:日生于重庆，浙江杭州人，著名导演，曾担任中国电影家协会主席等职。1960年毕业于北京电影学院导演系。1979年开始独立执导影片,作为第四代导演的领军人物，在上个世纪80年代初，他用自己的创作在电影中注入了中国古典诗词的意境，他的作品重视个人情感主义历史和现代道德话语表现，鲜明地凸显了自觉创新意识，成功地实现了将传统美学和现代电影语言实现了完美结合，形成了富有个性的艺术风格。　　。代表作品：城南旧事.阙里人家 . 巴山夜雨
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