求老人家喜欢听的京剧样板戏红灯记、沙家浜等八大样板戏MP3下载，发送到我邮箱：lqin_ 谢谢！_百度知道
求老人家喜欢听的京剧样板戏红灯记、沙家浜等八大样板戏MP3下载，发送到我邮箱：lqin_ 谢谢！
我有更好的答案
按默认排序
其他类似问题
八大样板戏的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁现代京剧 八大样板戏全集 MP3格式的那位大侠帮忙给发下_百度知道
现代京剧 八大样板戏全集 MP3格式的那位大侠帮忙给发下
提问者采纳
我网盘戏曲（mp3格式）全剧，希望选为满意回答，丝弦），单田芳评书。只要把你油箱写在求助戏曲的页面、昆曲，我就能发你网盘免费下载链接：京剧。绍兴鹦哥戏）、秦腔、吕剧（茂腔柳腔）、沪剧，直接下载，袁阔成评书等全国各地的戏曲800部，不是选段、南昌采茶戏，点击链接直接免费下载到你的硬盘，越剧（滑稽越剧）黄梅戏、淮剧、河南豫剧（河南坠子曲剧越调大鼓书）评剧、绍剧（绍兴莲花落，可在我头像下点击【求助知友】、河北梆子（老调，油箱。记住是《全剧》、楚剧、扬剧，琴书、扬琴戏，插卡收音机播放满意请选为【满意答案】┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅┅其他求助戏曲的朋友你也要《戏曲链接》的话，戏曲mp3全剧在你油箱里。你不需要注册网盘，放心下载戏曲是mp3《全剧》直接下载到内存卡，藕逊愤克莅久圾苏放到手机请查收，刘兰芳评书、锡剧
提问者评价
其他类似问题
八大样板戏的相关知识
按默认排序
其他1条回答
@qq求老人家喜欢听的京剧样板戏红灯记、沙家浜等八大样板戏MP3下载谢谢
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁《海港》：突出中国工人支援非洲人民的国际主义精神
《海港》是上海团根据淮剧《海港的早晨》集体改编的现代剧目。故事是这样的，1963年夏，上海港某装卸区码头工人们紧张抢运援助非洲的稻种，暗藏阶级敌人钱守维趁机破坏，将玻璃纤维倒入散包小麦里，并造成了错包。装卸队党支部书记方海珍及时发现阴谋，组织工人连夜翻仓，追上驳船，调回散包，胜利完成援外任务。
1964年，上海淮剧团在深入生活的基础上，创作演出了反映新中国海港工人生活的现代戏《海港的早晨》，由著名淮剧表演艺术家筱文艳主演，受到热烈欢迎。
1964年4月，周恩来来到上海，观看了《海港的早晨》，认为不错，不过也提出了一个疑问，戏中的主角、青年余昌宝(《海港》中改名为韩小强)轻视码头劳动，造成了事故。他有那么多码头工人叔叔，有那么好的舅舅，本人也是码头工人的后代，为什么会变成这样?这说明我们教育还存在问题&&不久他还特意向刘少奇推荐此剧。1964年7月的一个夜晚，时任国家主席的刘少奇偕夫人王光美，以及国务院副总理陈毅等，观看了上海淮剧团演出的《海港的早晨》。
其时，江青也看过这出戏，并且认为在帝王将相和才子佳人充斥戏剧舞台的状况下，这部剧能很好地反映码头工人的生活，真是难能可贵。当时正忙于&革命&、树&样板&的江青，看中了《海港的早晨》。要让工农兵占领舞台，她手中已经有了写农民的《龙江颂》，写解放军的《智取威虎山》，而写工人的戏选了好久都没有合适的，《海港的早晨》正好填补了这个空缺。她甚至为改编这出戏特意搞了一番&调查研究&，询问《海港的早晨》在工人中反映如何?剧中青年工人不安心码头工作的思想是否符合事实?玻璃纤维事件是否真有其事?
两个月后，《海港的早晨》便在上海团着手排演，由在《智取威虎山》中扮演杨子荣的童祥苓的姐姐童芷苓主演。1965年3月，《海港的早晨》在上海演出，江青审看后竟大为不满，指责把这出戏改坏了，只写了个&中间人物&，为什么没有写英雄人物?必须重编!而且童芷苓的动作太软，演得一点都不像码头工人。于是在修改过程中，上海团专门从宁夏团请来声音宽厚、骨骼健壮的李丽芳扮演方海珍。三个月以后，戏改完了，剧名也改为《海港》，可是审查的结果江青还是不满意，理由是犯了&无冲突论&的错误。
怎样才能表现戏剧冲突?创作人员真是煞费苦心，剧组在1972年第5期《红旗》杂志上撰文，专门提到这个问题。为此他们把原剧本中的人民内部矛盾改为敌我矛盾，将由韩小强造成的事故改成钱守维利用韩小强的思想问题一手造成的政治事故，并将原剧本中的&出国大米&改为&援非稻种&，以突出中国工人支援非洲人民的国际主义精神。
为了在戏中突出主要英雄人物的需要，他们甚至对人物都进行了删改。原剧本中有一场韩母对韩小强进行家史教育的高潮戏，因为突出了韩母的作用，相对减少了方海珍的戏份，改编者干脆直接将韩母这个人物去掉，让小强的舅舅、老码头工人马洪亮对小强进行家史教育，由方海珍进行港史和革命传统教育。
改编后的《海港》终于让&首长&点头了，但接下来在将其搬上银幕的过程中，又发生了不少令江青&添堵&的事。
1972年8月，由北影和上影联合摄制的影片《海港》杀青，摄制组带着几分得意、几分忐忑等待着审查。审查结果令他们大吃一惊，&首长&暴怒，指责影片中将方海珍拍得太丑，丝毫没有英雄人物的样子，而且画面乌突突的一点都不明朗。她下令将原编导&请&出摄制组，让刚刚拍完《龙江颂》正雄心勃勃筹拍故事片《海霞》的谢铁骊和钱江，再一次充当&救火队员&，火速赶来与上影厂的谢晋一起，二拍《海港》。
谢铁骊和钱江虽然对于样板戏影片的拍摄已经轻车熟路，但《海港》不一样，既然已经被首长&毙&了一回，重拍就要避免再犯同样的错误。他们特别在方海珍的形象上下足了功夫，从发型到着装都设计了多种方案。为了谨慎起见，拍完几场戏后，摄制组先暂停拍摄，送审样片，等候下文。
这一回江青的怒气一点也不亚于上一次，突出问题还是方海珍的形象，她从方海珍身上的衬衣到围巾的颜色，从环境中树种的选择到花坛里花的色彩，指出了一大堆她认为难以容忍的毛病。没有办法，谢铁骊和钱江只好以个人和摄制组的名义，连写了两篇检讨，&从灵魂深处&分析重拍失败的原因。
&烧香敬佛&的事都做完了，第三次重拍《海港》也变得顺利起来，摄制组仅用了40多个工作日就完成了拍摄，1973年8月送审的时候，居然得到了江青的赞许，说片子比过去有进步也有特色了。谢铁骊和钱江如释重负，希望尽快回厂，筹备等候已久也渴望已久的故事片拍摄。(刘一凡，江沂)
* 注册新用户
评论内容：(不能超过250字，请自觉遵守互联网相关政策法规。
最新评论：八大样板戏
八大革命样板戏 沙家浜 (2)
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
【革命样板戏之二】《沙家浜》1971年 长春电影制片厂出品 【文革电影DVD版】
文革电影 革命样板戏之二 革命现代京剧《沙家浜》
出品：长春电影制片厂 《沙家浜》摄制组
年代：1971年
编剧：北京京剧团 集体改编
导演：武兆堤
摄影：舒笑言
片长：02:05:53
对白：普通话
颜色：彩色
类型：战争
郭建光————谭元寿
阿庆嫂————洪雪飞
沙奶奶————万一英
程谦明————贺永瑛
沙四龙————张敦义
刁德一————马长礼
胡传魁————周和桐
【戏剧说明】
《沙家浜》是八大样板戏之一。
　　京剧《沙家浜》由来：
　　京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪剧团于１９５８年根据真人真事创作的一个抗日传奇，讲的是１９３９年秋，由叶飞率领的新四军第六军团为主的抗日义勇军离开苏常地区后，留下数十名伤病员面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。沪剧《芦荡火种》上演后，在戏剧界和观众中引起了广泛兴趣和强烈反响，仅上海一地，就有不同剧种的９个剧团对《芦荡火种》进行移植，而在全国演出《芦》剧的竟有３１个剧团之多。
　　１９６３年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚４人组成，汪曾祺作为主要执笔者，在改编过程中把功夫放在了剧本的文学性上。改编后的《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。后经国家领导人审看，批准对外公演。剧名最后由毛泽东主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。
　　【剧情介绍】
抗战时期，江南新四军浴血抗日，某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤，“忠义救国军”胡传魁、刁德一假意抗战暗投日寇，地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护了新四军安全伤愈，归队，最终消灭了盘踞在沙家浜的敌顽武装，解放了江南大好河山。
现代京剧联唱（八个样板戏12段经典联唱）
这次联唱是“戏迷家园”建园以来策划的第一次戏曲系列联唱节目，参与演唱的都是中国原创音乐基地戏迷家园成员，他们是来自祖国各地的京剧名票和京剧爱好者，演唱水平很高。“戏迷家园”今后还会策划更多类似的活动，努力打造戏曲精品，力争把最精彩的节目奉献给广大的戏迷爱好者。真诚欢迎戏迷票友们踊跃加入，我们的票友活动群号： 。戏迷家园期待着你们的支持。谢谢！
我们的每期联唱视频集中发表在土豆网，网址如下：
/home/item_up1.html
中国原创音乐基地戏迷家园：/Trend/8656
八大革命样板戏 奇袭白虎团 (2)
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
李忆兰·小玉霜·李振平评剧【红灯记】红色实况经典折子戏（又名三代人）革命现代样板戏选场
中国评剧院现代戏60年代
八大样板戏相关推荐
更多“八大样板戏”搜索结果
京剧样板戏-{沙家浜]·全剧·1971年板 长春电影主演·潭元寿等
稍后补充视频简介
江青与八大样板戏（下）
200712八大恶作剧2吻幕后场记(20)纯美抓蛇戏
反修： 经典怀旧文革老电影
白毛女 （八大样板戏舞剧 六）
智斗 电影（样板戏）《沙家浜》片断
智斗 电影（样板戏）《沙家浜》片断
李丽芳老师最后一次公开演唱革命样板戏《海港》选段《忠于人民忠于党》
日，李丽芳老师癌症手术后由人搀扶登场，在上海京剧院建院45周年开幕式上，投以身心全力，神完气足的完成了生命的绝唱。时年69岁，两年后，谢世。大家现在看到的就是这个录像。
八大革命样板戏 红旗插到样各庄（一）
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
八大新闻八大新戏篮球火 言承旭吴尊尬球技
样板戏--舞剧电影【红色娘子军】1970年出品（DVD版）
样板戏--舞剧电影【红色娘子军】1970年出品（DVD版）
京剧样板戏经典唱腔精选（五）
京剧样板戏经典唱腔精选（五）
《最强喜事》八大明星疯狂飙戏
《最强喜事》明星云集，古天乐、张柏芝、刘嘉玲、杜汶泽、熊黛林、闫妮，以及这两年最火的甄子丹。故事差强人意：两大美容高手、两大亿万富豪打拼职场、追逐爱情，中间少不了各种各样的夸张、反讽和恶搞，电影的笑料由此而来，如古天乐的娘娘腔，刘嘉玲的妄想狂，熊黛林的野蛮强悍，甄子丹的“功夫化妆”，最搞的高潮段落莫过于杜汶泽男扮女装模仿龚琳娜的《忐忑》，影院里的笑声几乎掀翻屋顶。
八大革命样板戏 白毛女
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
国产经典老电影-样板戏《京剧.沙家浜》1971
【歌曲·江
青】【高清】《白毛女》选段_北风吹
江青演唱的【文革样板戏】.（03：27）
【歌曲·江
青】【高清】《白毛女》选段_北风吹
江青演唱的【文革样板戏】.（03：27）
反修：经典怀旧京剧老电影
沙家浜（八大样板戏三）
沙家浜(1971)[革命现代京剧][样板戏之二]
中国老电影
---长春电影制片厂
导演：武兆堤
主演：谭元寿 洪雪飞 万一英
咏斗怂争抗日战争时期，江南新四军某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤。他们和当地群众生活在一起、战斗在一起，结下鱼水之情。反动武装忠义救国军的头子胡传魁、刁德一秉承日寇大佐黑田旨意，千方百计企图搜捕新四军伤病员。郭建光对地方党政干部作了反扫荡的布置后，率领伤病员暂时隐蔽在芦苇荡里。沙家浜镇的党支部书记阿庆嫂以开茶馆为名，实际上是党的地下联络员，利用胡传魁、刁德一之间的矛盾，机智地与他们进行了斗争......
革命样板戏：现代京剧《沙家浜》（字幕版）
【文革样板戏】革命现代京剧-沙家浜 1971年 长春电影制片厂.avi
【文革样板戏】革命现代京剧-沙家浜 1971年 长春电影制片厂.avi
普及常识：文革期间产生了以样板戏为代表的一批红色经典，期中公认艺术水准最高的有八个样板戏。这八个样板戏分为京剧，芭蕾舞和交响乐三类作品。京剧有《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《海港》、《红灯记》和《沙家浜》；芭蕾舞是《白毛女》和《红色娘子军》，最后还有一部同名交响乐《沙家浜》，不过人们通常把这两者混淆，交响乐这种音乐形式不符合当时民众欣赏习惯，于是大家就把京剧《龙江颂》加进来组成了流传甚广的“八大样板戏“了
背景资料京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪剧团于１９５８年根据真人真事创作的一个抗日传奇，讲的是１９３９年秋，由叶飞率领的新四军第六军团为主的抗日义勇军离开苏常地区后，留下数十名伤病员面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。
１９６３年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚４人组成，汪曾祺作为主要执笔者，在改编过程中把功夫放在了剧本的文学性上。改编后的《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。后经国家领导人审看，批准对外公演。剧名最后由毛泽东主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。
样板戏《沙家浜》剧情简介
　　抗日战争时期，沙家浜是一个江南的村镇。新四军某部和敌人迂回作战，一度撤离常熟一代，留下以指导员郭建光为首沙十八名病员，经县委布置，又地下党联络员阿庆嫂负责，安置在沙家浜修养。日寇疯狂扫荡，妄图消灭新四军。地痞武装忠义救国军受蒋匪收买，与日寇勾结，fan.gong叛国。伪司令胡传葵与伪参谋长刁德一奉日寇命进驻沙家浜，搜捕新四军伤病员。阿庆嫂以茶馆老板娘的身份为掩护，抓住敌人的弱点，利用敌人内部矛盾，在党的领导下，依靠群众，将伤病员安全转移。 最终消灭了盘踞在沙家浜的敌顽武装，解放了江南大好河山。
文革八大样板戏之《奇袭白虎团》（全剧）
革命现代京剧《奇袭白虎团》是根据中国人民志愿军侦察兵副排长杨育才在金城战役中的英雄事迹编写，1955年进行首演，参加了1964年的现代戏曲汇演。文革时期被确定为八部革命样板戏之一。1972年被摄制成电影艺术片。
1953年，朝鲜金城前线附近安平村的老百姓，与中国人民志愿军和朝鲜人民军建立了深厚的感情。[3]志愿军某部排长战斗英雄严伟才曾在安平村一带与敌人作战，在这里他们受到当地老百姓的爱戴和拥护。安平村村民崔大娘是拥军模范，她的儿子参加了人民军，儿媳崔大嫂是支前模范。严伟才负伤曾住在崔大娘家，崔大娘曾给予精心的照料。
　　美李军为了集结兵力，向我进攻，将村里的老百姓和崔大娘抓去修筑工事。敌人发现崔大娘与我军有联络，便抓去审问。崔大娘揭露了敌人的侵略罪行，敌人恼羞成怒将崔大娘杀害。严伟才和战士们听到崔大娘被杀害的消息，义愤填膺，决心要为崔大娘报仇。
美国侵略者及李承晚政权，企图利用停战谈判，拖延时间，拼凑残兵数万，在金城以南集结，并派其“王牌军”首都师“白虎团”为主力，向我猖狂进攻，妄图实现其所谓“北进计划”。为了揭穿美帝国主义的“和谈”骗局，坚决粉碎敌人的进攻，我志愿军决定在金城发起大反击。我军某团接受了插入敌人心脏的任务，严伟才和战友们积极向团部请战。王团长考虑到严伟才在上甘岭战役，为坚守阵地，曾率领全排战胜了敌人两个营的兵力、几百门大炮的轰击，声名显赫。因此，决定派遣侦察排长严伟才率领一个尖刀班，在朝鲜人民军派来的联络员韩大年和金大勇协助下，化装成美、李伪军，插入敌人心脏。
　　深夜，严伟才率小分队以惊人的勇敢和机智，越障碍、跨天险，冲过了敌人多道防线。危险时刻排除了敌人的多个地雷，抓住了敌人的巡逻兵，了解到敌人的最新部署。这支小分队在担任穿插任务的志愿军某营的密切配合下，冲破了重重难关，最后在朝鲜群众崔大嫂的帮助下，活捉了白虎团团长白昌谱及美国顾问，捣毁了“白虎团”团部，打乱了敌军的部署，为全线反击创造了有利条件。
序幕：并肩前进
第一场：战斗友谊
　　第二场：坚持斗争
　　第三场：侦察
　　第四场：请战
　　第五场：宣誓出发
　　第六场：插入敌后
　　第七场：智夺哨所
　　第八场：带路越险
　　第九场：夜袭伪团部
　　尾声：乘胜追击
样板戏现代京剧
革命现代京剧《白毛女》（样板戏）清晰完整版
《白毛女》故事梗概佃农杨白劳与女儿喜儿相依为命，喜儿与同村青年农民大春相爱。杨白劳因生活所迫向恶霸地主黄世仁借了高利贷，之后外出逃债。在除夕之夜杨白劳偷偷回家。黄世仁闻讯后强迫杨白劳卖女顶债，杨白劳喝做豆腐用的卤水自杀（在芭蕾舞中被黄世仁用手枪打死）。喜儿被抢进黄家，遭黄世仁奸污，逃入深山，头发全白。两年后，大春随八路军回乡，在山洞里找到喜儿，替她申冤雪恨。结尾处，村民们和喜儿一起开会批斗黄家的罪行，庆贺穷苦人的重见天日。
文革八大样板戏之《沙家浜》（上海京剧二团）
　抗战时期，江南新四军浴血抗日，某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤，“忠义救国军”胡传魁、刁德一假意抗战暗投日寇，地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护了新四军安全伤愈归队，最终消灭了盘踞在沙家浜的敌顽武装，解放了江南大好河山。
现代京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪团于1958年根据真人真事创作的一个抗日传奇，讲的是1939年秋，在江阴县顾山镇对“忠义救国军”的战斗中，时任新四军江南抗日义勇军第二路政治部主任的刘飞，在战斗关键时刻，亲自率领警卫班向敌人发起冲锋，打退敌人进攻，但自己也身受重伤。战斗结束后，面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，带领数十名伤员，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。沪剧《芦荡火种》上演后，在戏剧界和观众中引起了广泛兴趣和强烈反响，仅上海一地，就有不同剧种的9个剧团对《芦荡火种》进行移植，而在全国演出《芦荡火种》剧的竟有31个剧团之多。
　　1963年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚4人组成，汪曾祺作为主要执笔者，在改编过程中把功夫放在了剧本的文学性上。改编后的《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。后经国家领导人审看，批准对外公演。剧名最后由毛泽东主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。
现代京剧 京剧 样板戏 沙家浜 智斗
现代京剧 京剧 样板戏 沙家浜 智斗
八大革命样板戏 红旗插到样各庄（二）
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
【革命样板戏之四】《奇袭白虎团》1976年 长春电影制片厂出品 【文革电影DVD版】
文革电影 革命样板戏之四 《奇袭白虎团》
出品：长春电影制片厂《奇袭白虎团》摄制组摄制
年代：1976年
出演：山东省京剧团《奇袭白虎团》剧组 演出
编剧：山东省京剧团《奇袭白虎团》剧组 集体创作
导演：苏里 王炎
摄影：李光惠 王雷
录音：康瑞新 弘波
对白：普通话
颜色：彩色
类型：战争/京剧
片长：02:03:46
严伟才————宋玉庆
王团长————方荣翔
关政委————谢同喜
吕佩禄————陈玉申
韩大年————邢玉民
崔大娘————栗 敏
崔大婶————沈健瑾
美国顾问———张玉太
伪团长————王长清
【影片说明】
1964年的现代戏曲汇演，产生了多部具有开拓意义的作品，其中的首选当是革命现代京剧《奇袭白虎团》，“文革”中，该剧被确定为八部革命样板戏之一。
　　该剧由李师斌、方荣翔、李贵华根据中国人民志愿军侦察兵副排长杨育才在金城战役中的英雄事迹编写，参照的是《志愿军英雄传》中《奇袭》一文，后经孙秋潮执笔加工。此剧的初创是在朝鲜战场上，中国人民志愿军京剧团早在1955年就进行了首演，1958年志愿军回国后，该团与山东省京剧团合并，遂修改上演此剧。1964年，为参加京剧现代戏观摩演出大会进行复排，尚之四导演，孙樟、曲志刚等舞台美术设计。宋玉庆扮演严伟才，邢玉民扮演韩大年，方荣翔扮演志愿军团长，殷宝忠扮演志愿军政委，俞砚霞扮演崔大嫂，栗敏扮演李大娘。“文革”期间，《奇袭白虎团》被封为“样板戏”，山东省京剧团曾调往北京，编入中国京剧团。1972年，该剧由长春电影制片厂摄制成艺术片，基本保留了该剧的风貌。近来，山东京剧院青年团刘建杰等复排了这出戏，同样非常成功。
　　故事大意是：1953年7月，美军和李承晚伪军破坏朝鲜停战协定，派王牌军“白虎团”驻扎金城一带，中国人民志愿军某部侦察排长严伟才在朝鲜人民军联络员韩大年的配合下，率侦察班直插敌心脏，捣毁李承晚王牌军白虎团指挥部，为取得反击战的胜利立下战功。
　　该剧最突出的成绩在运用京剧传统的表演程式和身段表现现代战争生活方面。如序幕，中朝两国战士在国际歌声中，迎战火，举国旗，分别从上下门以“圆场”冲出，运用了传统的“二龙出水”、“编辫”等队形程式。而“敌后侦察”一折中，严伟才将“串翻身”、“蹦子”、“卧鱼”等身段连贯起来，轻盈又帅气。特别是第六场“插入敌后”，可以说是现代戏中划时代的经典：一开场，用改进了的传统的“走边”表现现代战争中的侦察兵形象，与“夜行军”的气氛十分吻合；而翻越铁丝网时更是充分运用了武戏的技巧和程式：“蹦跳窜越”、“折腰”、“跺子蛮子”、“小翻前扑”、“跺子折腰”、“虎跳窜前扑”、“串小翻抢背”……身手矫健，龙腾虎跃；尖刀班遇“悬崖”时，运用了“台蛮”、“下高折腰”、“台提”、“云里翻”等传统“下高”身段，并创造出“云里前扑”等新的技巧。
　　此外，该剧还运用了许多民间舞、民族舞的造型和技巧，但绝无生硬之感。尤为值得一提的是宋玉庆的表演，融老生和武生于一炉，即不乏昂扬的激情，又充满军人的阳刚，可以说是现代戏中最为成功的英雄形象之一。
宇宙最强口型文革八大样板戏版《最炫民族风》
取材自红色经典样板戏《磐石湾》
纯手工硬剪辑无特效
江青与八大样板戏（上）
文革八大样板戏之《沙家浜》（全剧）
　抗战时期，江南新四军浴血抗日，某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤，“忠义救国军”胡传魁、刁德一假意抗战暗投日寇，地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护了新四军安全伤愈归队，最终消灭了盘踞在沙家浜的敌顽武装，解放了江南大好河山。
现代京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。《芦荡火种》是由上海市人民沪团于1958年根据真人真事创作的一个抗日传奇，讲的是1939年秋，在江阴县顾山镇对“忠义救国军”的战斗中，时任新四军江南抗日义勇军第二路政治部主任的刘飞，在战斗关键时刻，亲自率领警卫班向敌人发起冲锋，打退敌人进攻，但自己也身受重伤。战斗结束后，面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险恶环境，在地方党组织和群众的支持帮助下，带领数十名伤员，不畏艰险，重建武装、坚持抗日的斗争事迹。沪剧《芦荡火种》上演后，在戏剧界和观众中引起了广泛兴趣和强烈反响，仅上海一地，就有不同剧种的9个剧团对《芦荡火种》进行移植，而在全国演出《芦荡火种》剧的竟有31个剧团之多。
　　1963年，北京京剧团接受了改编沪剧《芦荡火种》的任务，创作组由汪曾祺、杨毓珉、肖甲、薛恩厚4人组成，汪曾祺作为主要执笔者，在改编过程中把功夫放在了剧本的文学性上。改编后的《芦荡火种》的京剧最初取名为《地下联络员》，由赵燕侠饰阿庆嫂，谭元寿饰郭建光。后经国家领导人审看，批准对外公演。剧名最后由毛泽东主席一锤定音，他幽默地说：“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种而是火焰了嘛……戏是好的，剧名可叫《沙家浜》，故事都发生在这里。”于是剧名定为《沙家浜》。
【革命样板戏之三】《白毛女》 1971年 上海电影制片厂出品 【文革电影DVD版】
文革电影 革命样板戏之三
革命现代京剧《白毛女》
出品：上海电影制片厂 1971年
编剧：沈西林
出演：上海市舞蹈学校《白毛女》剧组集体改编演出
导演：桑弧
片长：01:35:12
对白：普通话
颜色：彩色
类型：文艺/舞剧
喜儿—————茅惠芳
白毛女————石钟琴
王大春————凌桂明
赵大叔————钱永康
杨白劳————董锡麟
张二婶————徐珏
黄世仁————王国俊
穆仁智————陈旭东
地主婆————傅艾棣
【影片说明】
根据民间传说改编的歌剧、电影故事片、京剧、舞剧。故事情节起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说。1945年，延安 鲁迅艺术学院 据此集体创作出歌剧《白毛女》。中华人民共和国建立后，根据歌剧题材，改写成电影故事片、京剧、舞剧。①歌剧。延安鲁迅艺术学院集体创作。贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽等作曲。1945年初作于延安，同年 4月为中国共产党第七次全国代表大会演出，受到热烈欢迎，后在解放区各地陆续上演，深受广大人民和八路军官兵的喜爱。剧本情节是地主恶霸黄世仁逼死佃户杨白劳，污辱其女喜儿，喜儿被迫逃入深山成了“白毛女”。八路军来到了该地区，喜儿重见天日。其主题是“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”。采用中国北方民间音乐的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，并借鉴西欧歌剧的创作经验，是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。剧中的“红头绳”、“漫天风雪一片白”、“我说、我说”等，都是音乐会上的保留曲目。②电影故事片。东北电影制片厂（长春电影制片厂前身）1950年摄制 。由水华、王滨、杨润身根据同名歌剧改编。主要演员有田华、李百万、陈强等。影片在忠实于原作的基础上有所创新和突破 。1957年在文化部优秀影片评奖中获故事片 一 等奖；获1951年第六届卡罗维发利国际电影节特别荣誉奖 。③ 京剧。马少波 、范钧宏1958年根据歌剧《白毛女》改编。中国京剧院演出。李少春饰杨白劳，杜近芳饰喜儿，叶盛兰饰王大春，袁世海饰黄世仁。除运用京剧唱、念、做、打等表演手段和传统程式，还根据内容需要，在剧本、表演、音乐、舞台美术等方面做了革新的尝试。④ 舞剧 。1964年上海舞蹈学校根据同名歌剧改编 。艺术指导黄佐临 ，编导胡蓉蓉等。主要演员有顾峡美、蔡国英和凌桂明。后逐渐发展成大型舞剧。1965年首演。舞剧塑造了喜儿、大春、杨白劳等舞蹈形象，在芭蕾基本技巧的基础上，融汇了丰富的中国民间舞蹈。是芭蕾舞和民族舞结合的典范。是文化大革命中八个样板戏之一。
　　白毛女》作者：延安鲁迅艺术学院集体创作
　　贺敬之 丁毅 执笔
　　1、新歌剧《白毛女》的创作背景和主题。
　　创作背景《白毛女》是在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神指引下诞生的大型新歌剧。是1945年延安鲁迅艺术学院集体创作的。根据1940年流传在晋察冀边区一带“白毛仙姑”的民间故事加工改编而成的。
　　主题剧本通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾，愤怒控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了******和新社会，形象地说明了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题，指出了农民翻身解放的必由之路。
　　2、喜儿形象简析。
　　喜儿是《白毛女》的主人公。美丽天真，勤劳纯洁，跟父艰难度日，父惨死后，受到黄世仁家残酷虐待，激起仇恨、反抗怒火，逃进深山，以惊人毅力苦熬岁月，等待报仇一天。虽已满头白发，终于迎来“太阳底下把冤伸”的一天。
　　她的悲惨命运，是旧中国广大农民，特别是妇女的苦难典型，她的顽强反抗精神，凝聚了我国农民在恶势力下不屈不挠的反抗意志和复仇愿望。
　　3、杨白劳形象简谈。
　　杨白劳是喜儿的父亲，是与喜儿相对照的形象。他勤劳善良，对生活要求很低，年关躲债七天，但忍耐使他遭受地主更残酷的剥削和压迫，虽看清地主等的反动本质，却看不到出路，没能反抗，卖女后，痛苦自杀。
　　他的形象告诉人们：劳动人民不奋起反抗旧制度，非但不能改变苦难的命运，反而会被旧社会所吞吃。
　　4、《白毛女》在歌剧艺术形式上的独特创造。
　　《白毛女》是诗、歌、舞三者融合的民族新歌剧。
　　第一，歌剧情节结构，吸取民族传统戏曲的分场方法，场景变换多样灵活。
　　第二，歌剧的语言继承了中国戏曲的唱白兼用的优良传统。
　　第三，歌剧的音乐，以北方民歌和传统戏曲音乐为素材，并加以发挥创造，又吸收了西洋歌剧音乐的某些表现方法，具有独特的民族风味。
　　第四，歌剧的表演，学习了中国传统戏曲的表演手段，适当注意舞蹈身段和念白韵律，同时，又学习了话剧台词的念法，既优美又自然，接近生活。
　　白毛女
　　佃户杨白劳欠钱不还，
革命样板戏：现代京剧《沙家浜》（字幕版）
江青演唱的【文革样板戏】《白毛女》选段_北风吹..mp4
江青演唱的白毛女选段_北风吹..mp4
“革命”戏剧模式逐渐形成
　　1958年后，现代戏创作形成了不成文的通例，题材主要集中于“歌颂大跃进，回忆革命史”两个方面，对这两类题材的处理也有一定之规。在处理“革命史”题材时，创作者可以而且必须毫无顾忌地按照当时的政治取向主动地设法扭曲史实；处理现实题材时，除了广义的“歌颂大跃进”，也对当时的政治与经济状况进行歌颂。这样一批作品，已经渐渐形成
了一整套模式化的艺术语言，政治的艺术化或者说艺术的政治化，已经达到了相当高的程度。
有人说，没有江青，就没有“样板戏”。样板戏是一个时代的产物，1966年，“中央文化革命小组”宣布现代京剧《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《龙江颂》、《红灯记》、《海港》和现代芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响乐《沙家浜》八部文艺作品为“革命样板戏”。
　　日，《人民日报》发表社论《革命文艺的优秀样板》，该文提到的八个“革命样板戏”是：京剧《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响乐《沙家浜》。
　　在1974年第4期《红旗》杂志所载署名初澜(“文革”时期文化部大批判写作班子所用笔名)的文章《京剧革命十年》中又列了如下作品名字：钢琴伴奏《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，革命现代京剧《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》，革命现代舞剧《沂蒙颂》、《草原儿女》和革命交响乐《智取威虎山》等。其中大部分还被拍摄成彩色影片在全国展映。
“文革”前夕“样板戏”概念已经出现
　　1963年，江青要文化部、中国京剧团、北京京剧团改编排演沪剧《红灯记》、《芦荡火种》。1964年，全国京剧现代戏观摩演出大会在北京举行，毛泽东等党和国家领导人观看了部分剧目演出。根据毛泽东的意见，《芦荡火种》改名为《沙家浜》。这次观摩演出，《红灯记》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《杜鹃山》、《红色娘子军》、《海港》等均已出现。在演出人员座谈会上，江青一伙和周总理大唱反调，肆意否定戏剧工作成绩，诬蔑各地剧团上演传统戏是破坏社会主义。为了抢夺“旗手”称号，江青开始大搞“革命样板戏”。
　　日的《解放日报》在评《红灯记》的一篇文章中提出：“看过这出戏的人众口一词，连连称道：‘好戏’‘好戏’！认为这是京剧革命化的一个出色样板。”这是“样板”一词首次用以形容革命现代戏的例子。
　　随后各报刊媒体加以渲染，使“样板”一词和京剧现代戏密不可分地联系在一起。
江青操纵“样板戏”走向全国
　　日，中央文化革命领导小组在北京召开首都文艺界无产阶级文化革命大会。当时的中央文革小组组长康生在会上宣布：京剧《智取威虎山》、《红灯记》、《海港》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》和芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》以及交响乐《沙家浜》等八部文艺作品为“革命样板戏”。
　　日至6月15日，为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表25周年，有关部门在北京举行了八部“革命样板戏”大汇演。演出历时37天，共218场，接待观众近33万人次。毛泽东、林彪、周恩来和中央文革小组的成员观看了部分演出。《人民日报》撰文指出：“八部革命样板戏突出地宣传了光焰天际的毛泽东思想，突出地歌颂了工农兵。这次汇演是革命文艺史上的一件大事，大长了无产阶级志气，大灭了资产阶级威风……为无产阶级革命文艺树立了光辉的典范。”
　　至此，在江青等人的直接操纵下，一场“革命样板戏”制作与演唱运动便在全国轰轰烈烈地开展起来，到20世纪70年代初达到了高潮。
　　为了把“革命样板戏”普及到广大人民群众中去，从中央到地方都培育了“样板团”，如中国京剧团、北京京剧四团、上海京剧团、上海芭蕾舞团等；同时组织“样板团”到各地巡回演出，甚至将“革命样板戏”送到了工厂车间、农村地头。各地还组织剧团到北京学习“革命样板戏”，并将“样板戏”搬上银幕，在全国各地放映，以做到家喻户晓，路人皆知。与此相配套，大量出版有关“样板戏”的书刊等。
　　至此，“革命样板戏”的权威性和惟一性地位，便在人们心目中建立了起来。
八大革命样板戏 沙家浜 (1)
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
江青演唱的【文革样板戏】《白毛女》选段_北风吹
江青演唱的白毛女选段_北风吹
“革命”戏剧模式逐渐形成
　　1958年后，现代戏创作形成了不成文的通例，题材主要集中于“歌颂大跃进，回忆革命史”两个方面，对这两类题材的处理也有一定之规。在处理“革命史”题材时，创作者可以而且必须毫无顾忌地按照当时的政治取向主动地设法扭曲史实；处理现实题材时，除了广义的“歌颂大跃进”，也对当时的政治与经济状况进行歌颂。这样一批作品，已经渐渐形成 了一整套模式化的艺术语言，政治的艺术化或者说艺术的政治化，已经达到了相当高的程度。
有人说，没有江青，就没有“样板戏”。样板戏是一个时代的产物，1966年，“中央文化革命小组”宣布现代京剧《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《龙江颂》、《红灯记》、《海港》和现代芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响乐《沙家浜》八部文艺作品为“革命样板戏”。
　　日，《人民日报》发表社论《革命文艺的优秀样板》，该文提到的八个“革命样板戏”是：京剧《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响乐《沙家浜》。
　　在1974年第4期《红旗》杂志所载署名初澜(“文革”时期文化部大批判写作班子所用笔名)的文章《京剧革命十年》中又列了如下作品名字：钢琴伴奏《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，革命现代京剧《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》，革命现代舞剧《沂蒙颂》、《草原儿女》和革命交响乐《智取威虎山》等。其中大部分还被拍摄成彩色影片在全国展映。
“文革”前夕“样板戏”概念已经出现
　　1963年，江青要文化部、中国京剧团、北京京剧团改编排演沪剧《红灯记》、《芦荡火种》。1964年，全国京剧现代戏观摩演出大会在北京举行，毛泽东等党和国家领导人观看了部分剧目演出。根据毛泽东的意见，《芦荡火种》改名为《沙家浜》。这次观摩演出，《红灯记》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《杜鹃山》、《红色娘子军》、《海港》等均已出现。在演出人员座谈会上，江青一伙和周总理大唱反调，肆意否定戏剧工作成绩，诬蔑各地剧团上演传统戏是破坏社会主义。为了抢夺“旗手”称号，江青开始大搞“革命样板戏”。
　　日的《解放日报》在评《红灯记》的一篇文章中提出：“看过这出戏的人众口一词，连连称道：‘好戏’‘好戏’！认为这是京剧革命化的一个出色样板。”这是“样板”一词首次用以形容革命现代戏的例子。　
【文革电影样板戏】革命现代舞剧《白毛女》1971 上海电影制片厂
【文革电影-样板戏】革命现代舞剧
片名：白毛女
出品：上海电影制片厂 1971年
编剧：沈西林
出演：上海市舞蹈学校《白毛女》剧组集体改编演出
导演：桑弧
片长：01:35:12
对白：普通话
颜色：彩色
类型：文艺/舞剧
喜儿—————茅惠芳
白毛女————石钟琴
王大春————凌桂明
赵大叔————钱永康
杨白劳————董锡麟
张二婶————徐珏
黄世仁————王国俊
穆仁智————陈旭东
地主婆————傅艾棣
【剧情介绍】
　　解放前，黄世仁家大门口。被残酷压迫的农民们，被鞭笞着走过黄家大门。歌声：“多少长工被奴役，多少喜儿遭迫害。诉不尽的仇恨啊，汇成滔天江海！……”
　　第一场
　　抗日战争时期，河北杨各庄，杨白劳家，除夕。
　　喜儿正欢欢喜喜准备过年，杨白劳躲债刚回来。恶霸地主黄世仁带狗腿子穆仁智闯进杨白劳的家，要逼喜儿抵债。杨白劳坚决反抗，被活活逼死。王大春和乡亲们赶来，黄世仁开枪阻住众人，硬把喜儿抢走。
　　王大春等要和敌人拼命，地下党员赵大叔劝阻，让他们去参加八路军，闹革命。
　　第二场
　　黄世仁家。喜儿受尽凌辱，终于在张二婶的帮助下逃出了黄家。
　　第三场
　　芦苇塘边。喜儿躲进芦苇丛中，穆仁智等追来，在河边发现喜儿失落的鞋子，认为她已投河而死，扬长而去。喜儿逃脱后满腔仇恨，发奋高歌：“我不死，我要活，我要报仇！”
　　第四场
　　荒山。喜儿在山中与风雪、野兽搏斗，几番春秋，一头青丝变白发……她更加勇敢地等待报仇的时机。
　　第五场
　　（暂无）
　　第六场
　　奶奶庙中。黄世仁、穆仁智逃跑途中躲进庙中避雨。白毛女喜儿也在庙中，见到不共戴天的仇敌，追打黄世仁和穆仁智。赵大叔、王大春等追至奶奶庙，发现黄世仁雨伞，众人追了下去。大春在庙中搜索，发现了白毛女喜儿，将其尾随其后。
　　第七场
　　白毛女喜儿回到山洞，王大春赶来，二人终于相认。王大春带着白毛女喜儿迎着太阳走出山洞。
　　第八场
　　广场。喜儿回到家乡，见到亲人：“千年的仇要报，万年的冤要伸。”喜儿向八路军控诉了黄世仁的罪恶，群众也纷纷起来控诉，要求严惩汉奸恶霸黄世仁。
　　大春带领八路军小分队奔赴前线，白毛女喜儿和一些青年参加了人民军队——革命向前进……
根据民间传说改编的歌剧、电影故事片、京剧、舞剧。故事情节起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说。1945年，延安 鲁迅艺术学院 据此集体创作出歌剧《白毛女》。中华人民共和国建立后，根据歌剧题材，改写成电影故事片、京剧、舞剧。
①歌剧。延安鲁迅艺术学院集体创作。贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽等作曲。1945年初作于延安，同年 4月为中国共产党第七次全国代表大会演出，受到热烈欢迎，后在解放区各地陆续上演，深受广大人民和八路军官兵的喜爱。剧本情节是地主恶霸黄世仁逼死佃户杨白劳，污辱其女喜儿，喜儿被迫逃入深山成了“白毛女”。八路军来到了该地区，喜儿重见天日。采用中国北方民间音乐的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，并借鉴西欧歌剧的创作经验，是新秧歌运*动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。剧中的“红头绳”、“漫天风雪一片白”、“我说、我说”等，都是音乐会上的保留曲目。②电影故事片。东北电影制片厂（长春电影制片厂前身）1950年摄制 。由水华、王滨、杨润身根据同名歌剧改编。主要演员有田华、李百万、陈强等。影片在忠实于原作的基础上有所创新和突破 。1957年在文化部优秀影片评奖中获故事片 一 等奖；获1951年第六届卡罗维发利国际电影节特别荣誉奖 。③ 京剧。马少波 、范钧宏1958年根据歌剧《白毛女》改编。中国京剧院演出。李少春饰杨白劳，杜近芳饰喜儿，叶盛兰饰王大春，袁世海饰黄世仁。除运用京剧唱、念、做、打等表演手段和传统程式，还根据内容需要，在剧本、表演、音乐、舞台美术等方面做了革新的尝试。④ 舞剧 。1964年上海舞蹈学校根据同名歌剧改编 。艺术指导黄佐临 ，编导胡蓉蓉等。主要演员有顾峡美、蔡国英和凌桂明。后逐渐发展成大型舞剧。1965年首演。舞剧塑造了喜儿、大春、杨白劳等舞蹈形象，在芭蕾基本技巧的基础上，融汇了丰富的中国民间舞蹈。是芭蕾舞和民族舞结合的典范。是文化大革命中八个样板戏之一。
　白毛女》作者：延安鲁迅艺术学院集体创作
　　贺敬之 丁毅 执笔
　　1、新歌剧《白毛女》的创作背景和主题。
　　创作背景《白毛女》是在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神指引下诞生的大型新歌剧。是1945年延安鲁迅艺术学院集体创作的。根据1940年流传在晋察冀边区一带“白毛仙姑”的民间故事加工改编而成
歌声传奇 韦唯唱样板戏《智取威虎山》选段
八大样板戏精彩艺术欣赏
八大样板戏选段
革命现代京剧样板戏《红灯记》浩亮刘长瑜主演
革命现代京剧样板戏《红灯记》浩亮刘长瑜主演
样板戏［白毛女］交响乐曲
八大革命样板戏 奇袭白虎团 (1)
京剧样板戏曾经在“文革”期间流行一时，说是“家喻户晓”也不为过。现今四十多岁以上年龄的人，
当年谁不会哼两句呢。样板戏唱腔深入一代人心中，对他们的影响是方方面面的。
尽管文革时代，极左思潮扭曲了现代京戏的艺术功能，但以《红灯记》为代表的八个现代京戏的创作、
设计、演出，确实达到了京剧艺术的一个巅峰状态，可谓炉火纯青。
1.现代京剧：《红灯记》
2.现代京剧：《沙家浜》
3.现代京剧：《智取威虎山》
4.现代京剧：《奇袭白虎团》
5.现代舞剧：《白毛女》
6.现代舞剧：《红色娘子军》
7.现代京剧：《杜鹃山》
8.现代京剧：《龙江颂》
现代革命样板戏《杜鹃山》
八大样板戏最新添加
八大样板戏相关推荐